Ramon Vargas |
amhránaithe

Ramon Vargas |

Ramon Vargas

Dáta breithe
11.09.1960
Gairm
amhránaí
Cineál guth
tenor
Country
Meicsiceo
údar
Irina Sorokina

Rugadh Ramon Vargas i gCathair Mheicsiceo agus bhí sé ar an seachtú duine i dteaghlach de naonúr clainne. In aois a naoi, chuaigh sé isteach i gcór na bpáistí de bhuachaillí Eaglais na Madonna de Guadalupe. Ba é a stiúrthóir ceoil sagart a rinne staidéar ag Acadamh Santa Cecilia. Agus é deich mbliana d'aois, rinne Vargas a chéad uair mar aonréadaí ag Amharclann na nEalaíon. Lean Ramon lena chuid staidéir ag an Cardinal Miranda Institute of Music, áit a raibh Antonio Lopez agus Ricardo Sanchez ina gceannairí. Sa bhliain 1982, déanann Ramón a chéad uair le Hayden ag Lo Special, Monterrey, agus bhuaigh sé Comórtas Gutha Náisiúnta Carlo Morelli. I 1986, bhuaigh an t-ealaíontóir Comórtas Tenor Enrico Caruso i Milano. Sa bhliain chéanna, bhog Vargas go dtí an Ostair agus chríochnaigh sé a chuid staidéir ag scoil gutha an Opera Stáit Vín faoi stiúir Leo Müller. I 1990, roghnaigh an t-ealaíontóir cosán “ealaíontóir saor” agus bhuail sé leis an Rodolfo Celletti cáiliúil i Milano, atá fós ina mhúinteoir gutha go dtí an lá inniu. Faoi a cheannaireacht, déanann sé na príomhróil i Zurich ("Fra Diavolo"), Marseille ("Lucia di Lammermoor"), Vín ("Magic Flute").

Sa bhliain 1992, rinne Vargas tús dornálach idirnáisiúnta: thug Ceoldráma Cathrach Nua-Eabhrac cuireadh do teanór teacht in ionad Luciano Pavarotti i Lucia de Lammermoor, in éineacht le June Anderson. Sa bhliain 1993 rinne sé a chéad uair ag La Scala mar Fenton i léiriú nua de Falstaff arna stiúradh ag Giorgio Strehler agus Riccardo Muti. I 1994, fuair Vargas an ceart oinigh chun an séasúr a oscailt ag an Met le páirtí an Diúc i Rigoletto. Ón am sin, tá sé ina mhaisiúchán ar na príomhchéimeanna go léir - an Metropolitan, La Scala, Covent Garden, Bastille Opera, Colon, Arena di Verona, Real Madrid agus go leor eile.

Le linn a ghairme, rinne Vargas níos mó ná 50 ról, agus is iad na cinn is suntasaí ná: Riccardo in Un ballo in maschera, Manrico in Il trovatore, an ról teidil i Don Carlos, an Diúc i Rigoletto, Alfred in La traviata le J. Verdi, Edgardo i “Lucia di Lammermoor” agus Nemorino in “Love Potion” le G. Donizetti, Rudolph in “La Boheme” le G. Puccini, Romeo i “Romeo and Juliet” le C. Gounod, Lensky in “Eugene Onegin” le P. Tchaikovsky . I measc saothair iontacha an amhránaí tá ról Rudolf i gceoldráma G. Verdi “Luise Miller”, a rinne sé den chéad uair i léiriú nua i München, an teideal paria in “Idomeneo” le W. Mozart ag Féile Salzburg agus i Páras; Chevalier de Grieux in “Manon” le J. Massenet, Gabriele Adorno sa cheoldráma “Simon Boccanegra” le G. Verdi, Don Ottavio i “Don Giovanni” ag an Metropolitan Opera, Hoffmann in “The Tales of Hoffmann” le J. Offenbach ag La Scala.

Tugann Ramon Vargas ceolchoirmeacha go gníomhach ar fud an domhain. Tá a repertoire ceolchoirmeacha iontach ina ildánacht – is amhrán clasaiceach Iodálach é seo, agus Lieder Gearmánach rómánsúil, chomh maith le hamhráin le cumadóirí Francacha, Spáinneacha agus Meicsiceo an 19ú agus an 20ú haois.


Tá teanóir Mheicsiceo Ramón Vargas ar cheann de na hamhránaithe óga is fearr ar ár gcuid ama, ag feidhmiú go rathúil ar na céimeanna is fearr ar domhan. Breis is deich mbliana ó shin, ghlac sé páirt i gComórtas Enrico Caruso i Milano, rud a bhí ina phreabchlár dó chuig todhchaí iontach. Is ansin a dúirt an teanóir iomráiteach Giuseppe Di Stefano faoin Meicsiceach óg: “Ar deireadh fuaireamar duine éigin a chanann go maith. Tá guth réasúnta beag ag Vargas, ach meon geal agus teicníc den scoth.

Creideann Vargas gur i bpríomhchathair Lombard a fuair an t-ádh é. Canann sé go leor san Iodáil, a tháinig chun bheith ina dhara baile. Le bliain anuas bhí sé gnóthach le léirithe suntasacha de cheoldrámaí Verdi: ag La Scala sheinn Vargas in Requiem agus Rigoletto le Riccardo Muti, sna Stáit Aontaithe rinne sé ról Don Carlos sa cheoldráma den ainm céanna, gan trácht ar cheol Verdi. , a sheinn sé i Nua-Eabhrac. Eabhrac, Verona agus Tóiceo. Tá Ramon Vargas ag caint le Luigi Di Fronzo.

Conas a chuaigh tú i ngleic le ceol?

Bhí mé thart ar an aois chéanna agus atá mo mhac Fernando anois – cúig bliana go leith. Sheinn mé i gcór leanaí Eaglais na Madonna de Guadalupe i gCathair Mheicsiceo. Sagart a bhí inár stiúrthóir ceoil a rinne staidéar ag an Accademia Santa Cecilia. Seo mar a bunaíodh mo bhunús ceoil: ní hamháin i dtéarmaí teicníc, ach freisin i dtéarmaí eolais ar stíleanna. Chan muid ceol Gregorian den chuid is mó, ach freisin saothair ilfónacha ón seachtú agus ochtú haois déag, lena n-áirítear sárshaothair le Mozart agus Vivaldi. Rinneadh roinnt cumadóireacht den chéad uair, mar shampla Aifreann an Phápa Marcellus Palestrina. Eispéireas neamhghnách agus an-sásúil a bhí ann i mo shaol. Chríochnaigh mé ag déanamh mo chéad uair mar aonréadaí san Amharclann Ealaíon nuair a bhí mé deich mbliana d'aois.

Is cinnte gurb é seo an fiúntas atá ag múinteoir éigin…

Sea, bhí múinteoir amhránaíochta eisceachtúil agam, Antonio Lopez. Bhí sé an-chúramach faoi nádúr gutha a chuid mac léinn. A mhalairt ar fad atá ar siúl sna Stáit Aontaithe, áit a bhfuil céatadán na n-amhránaithe a bhainistíonn gairm bheatha a sheoladh amaideach i gcomparáid leis an líon a bhfuil guth acu agus a dhéanann staidéar ar ghuthanna. Tá sé seo amhlaidh toisc go gcaithfidh an t-oideoir an mac léinn a spreagadh chun a nádúr sonrach a leanúint, agus is gnách go n-úsáidtear modhanna foréigneacha. Cuireann an chuid is measa de na múinteoirí iallach ort aithris a dhéanamh ar stíl áirithe amhránaíochta. Agus ciallaíonn sé sin an deireadh.

Áitíonn daoine áirithe, cosúil le Di Stefano, gur beag tábhacht a bhaineann le múinteoirí i gcomparáid le hinstinct. An aontaíonn tú leis seo?

Aontaigh go bunúsach. Mar nuair nach bhfuil meon nó guth álainn ann, ní féidir fiú beannacht an Phápa cur ort ag canadh. Tá eisceachtaí ann, áfach. Tá guthanna “déanta” iontacha ar eolas ag stair na dtaibh-ealaíon, mar Alfredo Kraus, mar shampla (cé go gcaithfear a rá gur lucht leanúna Kraus mé). Agus, ar an láimh eile, tá ealaíontóirí ann a bhfuil buanna nádúrtha suntasacha acu, cosúil le José Carreras, atá díreach os coinne Kraus.

An bhfuil sé fíor gur tháinig tú go Milan go rialta i mblianta tosaigh do ratha chun staidéar a dhéanamh le Rodolfo Celletti?

Is í an fhírinne, cúpla bliain ó shin ghlac mé ceachtanna uaidh agus inniu buailimid le chéile uaireanta. Is pearsantacht agus múinteoir cultúr ollmhór é Celletti. Blas cliste agus iontach.

Cén ceacht a mhúin na hamhránaithe iontacha d’ealaíontóirí do ghlúine?

Ní mór a mothú drámaíochta agus nádúrthachta a athbheochan ar gach costas. Is minic a smaoiním ar an stíl lyrical a rinne idirdhealú ar thaibheoirí finscéalta mar Caruso agus Di Stefano, ach freisin ar an tuiscint ar amharclannaíocht atá á cailleadh anois. Iarraim ort mé a thuiscint i gceart: tá íonacht agus cruinneas fileolaíoch maidir leis an mbunaidh an-tábhachtach, ach níor cheart dearmad a dhéanamh ar shimplíocht léiritheach, rud a thugann, sa deireadh, na mothúcháin is beoga. Ní mór áibhéil mhíréasúnta a sheachaint freisin.

Is minic a luann tú Aureliano Pertile. Cén fáth?

Toisc, cé nach raibh guth Pertile ar cheann de na cinn is áille ar domhan, bhí sé tréithrithe ag íonacht léirithe fuaime agus léiritheachta, ceann de chineál. Ón taobh sin de, mhúin Pertile ceacht do-dhearmadta i stíl nach dtuigtear go hiomlán inniu. Ba chóir a chomhsheasmhacht mar ateangaire, amhránaíocht gan screams agus spasms, a athmheasúnú. Lean Pertile traidisiún a tháinig ón am atá thart. Mhothaigh sé níos gaire do Gigli ná do Caruso. Is meastóir díograiseach mé ar Gigli freisin.

Cén fáth a bhfuil seoltóirí “oiriúnach” don cheoldráma agus do dhaoine eile nach bhfuil chomh híogair don seánra?

Níl a fhios agam, ach don amhránaí tá ról mór ag an difríocht seo. Tabhair faoi deara go bhfuil cineál áirithe iompair faoi deara freisin i measc cuid den lucht féachana: nuair a shiúlann an seoltóir ar aghaidh, gan aird a thabhairt ar an amhránaí ar an stáitse. Nó nuair a “clúdaíonn” cuid de bhata an tstiúrthóra mhóir na guthanna ar an stáitse, ag éileamh fuaime ró-láidir agus geal ón gceolfhoireann. Tá seoltóirí ann, áfach, a bhfuil sé iontach oibriú leo. Ainmneacha? Muti, Levine agus Viotti. Ceoltóirí a thaitníonn má chanann an t-amhránaí go maith. Bain sult as an nóta barr álainn amhail is dá mbeidís ag seinm leis an amhránaí.

Cad a rinne ceiliúradh Verdi a tharla i ngach áit sa bhliain 2001 do shaol na ceoldrámaíochta?

Is tráth tábhachtach fáis comhchoiteann é seo, toisc gurb é Verdi cnámh droma an tí ceoldráma. Cé gur aoibhinn liom Puccini, is é Verdi, ó mo thaobh féin, an t-údar a chuimsíonn spiorad na melodrama níos mó ná aon duine eile. Ní hamháin mar gheall ar an gceol, ach mar gheall ar an súgradh subtle síceolaíoch idir na carachtair.

Conas a athraíonn dearcadh an domhain nuair a éiríonn le hamhránaí?

Tá an baol ann go dtiocfaidh tú chun bheith ina ábharaí. Chun gluaisteáin níos mó agus níos cumhachtaí a bheith agat, éadaí níos mó agus níos galánta, eastát réadach, i ngach cearn den domhan. Ní mór an riosca seo a sheachaint mar tá sé an-tábhachtach gan ligean d’airgead tionchar a imirt ort. Tá mé ag iarraidh obair charthanachta a dhéanamh. Cé nach creidmheach mé, is dóigh liom gur cheart dom filleadh ar an tsochaí an méid a thug nádúr dom le ceol. In aon chás, tá an baol ann. Tá sé tábhachtach, mar a deir an seanfhocal, gan rath a mheascadh le fiúntas.

An bhféadfadh rath gan choinne gairm amhránaí a chur i mbaol?

Ar bhealach, tá, cé nach é sin an fhadhb dáiríre. Sa lá atá inniu ann, tá teorainneacha an cheoldráma méadaithe. Ní hamháin toisc, ar an dea-uair, nach bhfuil aon chogaí ná eipidéimí ann a chuireann iallach ar amharclanna dúnadh a dhéanamh ar chathracha agus tíortha ar leith, ach toisc gur feiniméan idirnáisiúnta í an cheoldráma. Is é an trioblóid ná go bhfuil na hamhránaithe go léir ag iarraidh an domhan a thaisteal gan cuirí a dhiúltú ar cheithre mhór-roinn. Smaoinigh ar an difríocht mhór idir an méid a bhí sa phictiúr céad bliain ó shin agus an méid atá ann inniu. Ach tá an bealach maireachtála seo crua agus deacair. Ina theannta sin, bhí amanna ann nuair a rinneadh ciorruithe i ceoldrámaí: dhá nó trí arias, duet cáiliúil, ensemble, agus is leor sin. Anois comhlíonann siad gach rud atá scríofa, más rud é nach níos mó.

An maith leat ceol éadrom freisin…

Is é seo mo paisean d'aois. Michael Jackson, na Beatles, ealaíontóirí snagcheol, ach go háirithe an ceol atá cruthaithe ag na daoine, na strata níos ísle den tsochaí. Tríd é, cuireann na daoine atá ag fulaingt iad féin in iúl.

Agallamh le Ramon Vargas a foilsíodh san iris Amadeus i 2002. Foilsiú agus aistriúchán ón Iodáilis ag Irina Sorokina.

Leave a Reply