Robert Schumann |

Robert Schumann

Chun solas a dhoirteadh isteach i ndoimhneacht chroí an duine – is é sin gairm an ealaíontóra. R. Schumann

Chreid P. Tchaikovsky go n-iarrfadh na glúnta atá le teacht an XNUMXú haois. Tréimhse Schumann i stair an cheoil. Agus go deimhin, ba é ceol Schumann an rud ba mhó a bhain le healaín a ré – ba é an t-ábhar a bhí ann ná “próisis mistéireach domhain shaol spioradálta” an duine, a chuspóir – dul isteach i “doimhneacht an chroí daonna”.

Rugadh R. Schumann i mbaile cúige Shasanach Zwickau, i dteaghlach an fhoilsitheora agus an díoltóra leabhar August Schumann, a fuair bás go luath (1826), ach d'éirigh leis dearcadh urramach i leith na healaíne a thabhairt dá mhac agus spreag é chun staidéar a dhéanamh ar an gceol. leis an orgánaí áitiúil I. Kuntsch. Ó aois an-óg, ba bhreá le Schumann a bheith ag tobchumadh ar an bpianó, agus é 13 bliana d’aois scríobh sé Salm don chór agus don cheolfhoireann, ach ní lú ná mar a mheall ceol é chuig an litríocht, agus rinne sé dul chun cinn mór sa staidéar air le linn a bhlianta ag an giomnáisiam. Ní raibh suim ar bith ag an bhfear óg a bhí claonta rómánsúil sa dlí-eolaíocht, rud a ndearna sé staidéar air in ollscoileanna Leipzig agus Heidelberg (1828-30).

Ranganna leis an múinteoir pianó cáiliúil F. Wieck, ag freastal ar cheolchoirmeacha i Leipzig, acquaintance leis na hoibreacha de F. Schubert chuidigh leis an gcinneadh é féin a chaitheamh ar cheol. Le deacracht a shárú friotaíocht a ghaolta, thosaigh Schumann ceachtanna pianó dian, ach galar ina lámh dheas (mar gheall ar oiliúint mheicniúil na méara) dúnadh a ghairm bheatha mar pianódóir dó. Le níos mó díograise, caitheann Schumann é féin i mbun ceoil a chumadh, glacann sé ceachtanna cumadóireachta ó G. Dorn, déanann sé staidéar ar shaothar JS Bach agus L. Beethoven. Cheana féin léirigh na chéad saothair phianó a foilsíodh (Athruithe ar théama le Abegg, “Butterflies”, 1830-31) neamhspleáchas an údair óig.

Ó 1834 i leith, bhí Schumann ina eagarthóir agus ansin ina fhoilsitheoir ar an New Musical Journal, a raibh sé mar aidhm aige troid i gcoinne saothair shárshaothair na gcumadóirí virtuoso a thuill an stáitse ceolchoirme ag an am sin, le aithris lámhcheardaíochta ar na clasaicí, le haghaidh ealaín nua dhomhain. , soilsithe ag inspioráid fileata . Ina chuid alt, scríofa i bhfoirm ealaíne bhunaidh – go minic i bhfoirm radhairc, idirphlé, aphorisms, etc. – cuireann Schumann idéal na healaíne fíor i láthair an léitheora, rud a fheiceann sé i saothair F. Schubert agus F. Mendelssohn , F. Chopin agus G Berlioz, i gceol clasaiceach na Víneach, i gcluiche N. Paganini agus an pianódóir óg Clara Wieck, iníon a múinteora. D’éirigh le Schumann daoine den aon aigne a bhailiú timpeall air a bhí le feiceáil ar leathanaigh na hirise mar Davidsbündlers – baill den “David Brotherhood” (“Davidsbund”), cineál aontas spioradálta na gceoltóirí fíor. Is minic a shínigh Schumann féin a léirmheasanna le hainmneacha na Davidsbündlers bréige Florestan agus Eusebius. Bíonn Florestan go mór i mbaol mór aníos foréigneach na fantaisíochta, go paradoxes, tá breithiúnais an aislingeach Eusebius níos boige. Sa tsraith dhrámaí sainiúla “Carnival” (1834-35), cruthaíonn Schumann portráidí ceoil de na Davidsbündlers – Chopin, Paganini, Clara (faoin ainm Chiarina), Eusebius, Florestan.

Thug Schumann an teannas is airde de neart spioradálta agus na harduithe is airde den genius cruthaitheach (“Píosaí Iontach”, “Dances of the Davidsbündlers”, Fantasia in C major, “Kreisleriana”, “Novelettes”, “Humoresque”, “Carnival Víneach”). an dara leath de na 30idí. , a rith faoi chomhartha an streachailt ar son an ceart chun aontú le Clara Wieck (F. Wieck ar gach bealach is féidir cosc ​​​​ar an bpósadh). In iarracht teacht ar réimse níos leithne dá ghníomhaíochtaí ceoil agus iriseoireachta, caitheann Schumann séasúr 1838-39. i Vín, ach chuir riarachán agus cinsireacht Metternich cosc ​​ar an iris a fhoilsiú ann. I Vín, d’aimsigh Schumann lámhscríbhinn Shiansach “mhór” Schubert i C mór, ceann de bhuaicphointí na siansa rómánsúil.

Tháinig 1840 – bliain an aontais a rabhthas ag súil leis le fada le Clara – mar bhliain na n-amhrán do Schumann. Chuir íogaireacht urghnách i leith na filíochta, eolas domhain ar shaothar comhaimseartha le réadú i dtimthriallta iomadúla amhrán agus amhráin aonair fíor-aontas le filíocht, an chuimsiú beacht sa cheol de thuin chainte aonair G. Heine ("Ciorcal de. Amhráin" op. 24, "Grá an Fhile"), I. Eichendorff ("Ciorcal na nAmhrán", lch. 39), A. Chamisso ("Grá agus Beatha Mná"), R. Burns, F. Rückert, J. Byron, GX Andersen agus daoine eile. Agus ina dhiaidh sin, lean réimse na cruthaitheachta gutha ag fás saothair iontacha ("Sé Dánta le N. Lenau" agus Requiem - 1850, "Amhráin ó "Wilhelm Meister" le IV Goethe" - 1849, etc.).

Saol agus saothar Schumann sna 40-50idí. sreabhadh i malairt ups agus downs, den chuid is mó a bhaineann le babhtaí de thinneas meabhrach, na chéad chomharthaí de le feiceáil chomh luath agus is 1833. Upsurges i fuinneamh cruthaitheach marcáilte tús na 40s, deireadh na tréimhse Dresden (na Schumanns cónaí i). príomhchathair na Sacsain i 1845-50. ), i gcomhthráth leis na himeachtaí réabhlóideacha san Eoraip, agus tús an tsaoil i Düsseldorf (1850). Comhdhéanann Schumann go leor, múineann sé ag Ardscoil Leipzig, a osclaíodh i 1843, agus ón mbliain chéanna tosaíonn sé ag feidhmiú mar sheoltóir. In Dresden agus Düsseldorf, stiúrann sé an cór freisin, agus é ag caitheamh go díograiseach leis an obair seo. As an gcúpla turas a rinneadh le Clara, ba é an turas is faide agus is suntasaí ná turas go dtí an Rúis (1844). Ó na 60-70idí. Go han-tapa tháinig ceol Schumann mar chuid lárnach de chultúr ceoil na Rúise. Bhí grá aici ag M. Balakirev agus M. Mussorgsky, A. Borodin agus go háirithe Tchaikovsky, a mheas Schumann an cumadóir nua-aimseartha is suntasaí. Bhí A. Rubinstein ina oirfideach den scoth ar shaothair phianó Schumann.

Cruthaitheacht na 40-50idí. marcáilte ag leathnú suntasach ar an raon seánraí. Scríobhann Schumann siansa (An Chéad – “Earrach”, 1841, Dara, 1845-46; Tríú – “Réine”, 1850; Ceathrú, 1841-1ú eagrán, 1851 – 2ú eagrán), ensembles aireagail (ceathairéad 3 teaghrán – 1842, 3 thriúr. , ceathairéad agus ceathairéad pianó, ensembles le rannpháirtíocht an chláirnéid – lena n-áirítear “Narratives Fabulous” le haghaidh cláirnéid, viola agus pianó, 2 sonata don veidhlín agus don phianó, etc.); ceolchoirmeacha don phianó (1841-45), dordveidhil (1850), veidhlín (1853); cláir cheolchoirmeacha (“The Bride of Messina” de réir Schiller, 1851; “Hermann agus Dorothea” de réir Goethe agus “Julius Caesar” de réir Shakespeare – 1851), ag léiriú máistreacht i láimhseáil foirmeacha clasaiceacha. Seasann an Concerto Piano agus an Ceathrú Siansa amach as a ndána ina n-athnuachan, an Quintet in E-flat major as comhchuibheas eisceachtúil an chuimsithe agus inspioráid smaointe ceoil. Ar cheann de bhuaicphointí shaothar iomlán an chumadóra bhí an ceol don dán drámatúil de chuid Byron “Manfred” (1848) – an chloch mhíle is tábhachtaí i bhforbairt na siansa rómánsúil ar an mbealach ó Beethoven go Liszt, Tchaikovsky, Brahms. Ní thugann Schumann feall ar a phianó ionúin ach an oiread (Forest Scenes, 1848-49 agus píosaí eile) – is é a fhuaim a thugann sainléiriú ar a chuid ensemble aireagail agus a liricí gutha. Bhí cuardach an chumadóra i réimse an cheoil gutha agus dhrámatúil gan staonadh (an oratorio “Paradise and Peri” le T. Moore – 1843; Radhairc ó “Faust” Goethe, 1844-53; bailéid d’aonréadaithe, cór agus ceolfhoireann; saothair; de sheánraí naofa, etc.). Níor éirigh leis an t-aon cheoldráma de chuid Schumann Genoveva (1847-48) atá bunaithe ar F. Gobbel agus L. Tieck, cosúil le ceoldrámaí "ridirí" Gearmánacha na Gearmáine agus KM Weber agus R. Wagner a chur ar stáitse i Leipzig.

Ócáid mhór na mblianta deireanacha de shaol Schumann ná an cruinniú a bhí aige leis na Brahms fiche bliain d’aois. Chuir an t-alt “New Ways”, inar thuar Schumann todhchaí iontach dá oidhre ​​spioradálta (chaitheadh ​​sé i gcónaí le cumadóirí óga le híogaireacht neamhghnách), a ghníomhaíocht phoiblíochta. I bhFeabhra 1854, rinneadh iarracht ar fhéinmharú mar gheall ar dhrochionsaí tinnis. Tar éis dó 2 bhliain a chaitheamh in ospidéal (Endenich, in aice le Bonn), fuair Schumann bás. Coinnítear an chuid is mó de na lámhscríbhinní agus de na doiciméid ina Theach-Mhúsaem i Zwickau (An Ghearmáin), áit a reáchtáltar comórtais pianódóirí, gutha agus ensembles aireagail a ainmnítear i ndiaidh an chumadóra go rialta.

Ba é saothar Schumann céim aibí an rómánsachais cheoil a chomóradh agus aird mhéadaithe aige ar phróisis chasta shíceolaíocha shaol an duine. D'oscail timthriallta pianó agus gutha Schumann, go leor de na saothair aireagail, siansach, saol nua ealaíne, foirmeacha nua de léiriú ceoil. Is féidir ceol Schumann a shamhlú mar shraith de chuimhneacháin iontacha ceoil a thugann léargas ar staid mheabhrach duine atá ag athrú agus an-difriúil. Is féidir leo seo a bheith ina bportráidí ceoil chomh maith, ag gabháil go beacht idir an carachtar seachtrach agus an croílár istigh den a léirítear.

Thug Schumann teidil chláir ar go leor dá shaothar, a bhí deartha chun samhlaíocht an éisteoir agus an oirfidigh a ghríosadh. Tá dlúthbhaint ag a shaothar leis an litríocht – le saothar Jean Paul (JP Richter), TA Hoffmann, G. Heine agus daoine eile. Is féidir mionsamhlacha Schumann a chur i gcomparáid le dánta liriciúla, drámaí níos mionsonraithe – le dánta, scéalta rómánsúla, áit a mbíonn scéalta difriúla fite fuaite ina chéile uaireanta, iompaíonn an fíor ina cheann iontach, tagann digressions lyrical chun cinn, etc créatúir. Sa timthriall seo de phíosaí fantaisíochta pianó, chomh maith leis an timthriall gutha ar dhánta Heine “The Love of a Poet”, eascraíonn íomhá ealaíontóra rómánsúil, fíorfhile atá in ann mothú gan teorainn géar, “láidir, fiery agus tairisceana. ”, uaireanta cuirtear iallach air a fhíorbhrístí a cheilt faoi masc íoróin agus buafónaireacht, chun é a nochtadh níos faide ó chroí agus go croíúil nó a dhul i mbun machnaimh dhomhain.. impulse reibiliúnach, a bhfuil gnéithe fealsúnacha agus tragóideacha ina íomhá freisin. Comhlánaíonn íomhánna beochana den dúlra, brionglóidí iontacha, finscéalta agus finscéalta ársa, íomhánna den óige (“Radharc na Leanaí” – 1838; pianó (1848) agus gutha (1849) “Albam don Óige”) saol ealaíne an sárcheoltóra, “ file par excellence”, mar a thug V. Stasov air.

E. Tsareva

• Saol agus saothar Schumann →
• Oibríonn pianó Schumann →
• Saothar uirlise Schumann →
• Obair gutha Schumann →
• Saothar gutha agus drámaíochta Schumann →
• Saothar shiansach Schumann →
• Liosta saothar Schumann →

Focail Schuman “chun doimhneacht an chroí dhaonna a shoilsiú – is é seo cuspóir an ealaíontóra” – cosán díreach chuig eolas ar a chuid ealaíne. Is beag duine atá in ann comparáid a dhéanamh le Schumann sa treá a chuireann sé in iúl na nuances is fearr de shaol an duine le fuaimeanna. Is earrach doshéanta dá chuid íomhánna ceoil agus fileata é saol na mothúchán.

Rud nach lú an-suntasach is ea ráiteas eile ó Schumann: “Níor cheart go n-imeodh an iomarca isteach ort féin, cé go bhfuil sé éasca súil ghéar a chailleadh ar an domhan mór.” Agus lean Schumann a chomhairle féin. Agus é fiche bliain d'aois chuaigh sé i mbun an streachailt in aghaidh táimhe agus philistineachas. (Is focal Gearmánach comhchoiteann é an philistine a dhéanann pearsanú ar cheardaí, duine a bhfuil dearcthaí filistíneach ar gcúl aige ar an saol, ar pholaitíocht, ar ealaín) san ealaín. Líon spiorad troda, reibiliúnach agus paiseanta, a shaothar ceoil agus a chuid earraí criticiúla dána, dána, a réitigh an bealach d’fheiniméin nua forásacha ealaíne.

Do-réititheacht le gnáthachas, vulgarity Schumann i rith a shaol ar fad. Ach chuir an galar, a d'fhás níos láidre gach bliain, le néaróg agus íogaireacht rómánsúil a nádúr, go minic chuir sé bac ar an díograis agus an fuinneamh a chaith sé é féin i ngníomhaíochtaí ceoil agus sóisialta. Bhí éifeacht freisin ag castacht na staide soch-pholaitiúil idé-eolaíoch sa Ghearmáin ag an am sin. Mar sin féin, i gcoinníollacha struchtúr stáit imoibríoch leath-feodach, d'éirigh le Schumann íonacht na n-idéal morálta a chaomhnú, a choinneáil i gcónaí ann féin agus dó cruthaitheach a mhúscailt i gcásanna eile.

“Ní chruthaítear aon rud fíor san ealaín gan díograis,” léiríonn focail iontacha an chumadóra bunbhrí a mhianta cruthaitheacha. Ealaíontóir íogair agus domhain-smaoineamh, ní fhéadfadh sé cabhrú ach freagra a thabhairt ar ghlao na huaire, géilleadh do thionchar spreagúil ré na réabhlóidí agus na cogaí saoirse náisiúnta a chroith an Eoraip sa chéad leath den XNUMXú haois.

Chuir neamhghnáchasacht rómánsúil na n-íomhánna agus na cumadóireachta ceoil, an paisean a thug Schumann ina ghníomhaíochtaí go léir, isteach ar shíocháin codlatach na bhFilistíneach Gearmánach. Ní comhtharlú ar bith é go raibh saothar Schumann sáite ag an bpreas agus nach bhfuair sé aitheantas ina thír dhúchais le fada an lá. Bhí cosán saoil Schumann deacair. Ón tús, shocraigh an streachailt ar son an chirt chun bheith ina cheoltóir atmaisféar aimsir agus uaireanta neirbhíseach a shaoil. Uaireanta in ionad titim na n-aislingí tháinig réadú tobann dóchais, chuimhneacháin ghéar-áthas - dúlagar domhain. Bhí sé seo ar fad i gcló sna leathanaigh quivering de cheol Schumann.

* * *

Do chomhghleacaithe Schumann, bhí cuma mistéireach agus dorochtana ar a shaothar. Teanga aisteach ceoil, íomhánna nua, foirmeacha nua - bhí éisteacht agus teannas ró-dhomhain de dhíth air seo, rud neamhghnách do lucht éisteachta na gceolchoirmeacha.

Tháinig deireadh go brónach le taithí Liszt, a rinne iarracht ceol Schumann a chur chun cinn. I litir chuig beathaisnéisí Schumann, scríobh Liszt: “Is iomaí uair a bhí teip chomh mór sin orm le drámaí Schumann i dtithe príobháideacha agus i gceolchoirmeacha poiblí gur chaill mé an misneach iad a chur ar mo phóstaeir.”

Ach fiú i measc na gceoltóirí, rinne ealaín Schumann a bealach chun tuiscint a fháil le deacracht. Gan trácht ar Mendelssohn, a raibh spiorad reibiliúnach Schumann thar a bheith coimhthíoch dó, níor ghlac Liszt céanna - duine de na healaíontóirí is léirsteanaí agus is íogaire - le Schumann ach go páirteach, rud a thug saoirse dó féin mar "Carnival" a dhéanamh le ciorruithe.

Go dtí na 50idí, thosaigh ceol Schumann ag cur fréamhaithe i saol an cheoil agus na gceolchoirmeacha, chun ciorcail níos leithne de lucht leanúna agus de lucht leanúna a fháil. I measc na gcéad daoine a thug faoi deara a luach fíor bhí ceoltóirí tosaigh na Rúise. D’imir Anton Grigoryevich Rubinshtein go mór le Schumann go fonnmhar agus go fonnmhar, agus go díreach le léiriú “Carnival” agus “Symphonic Etudes” a rinne sé dul i bhfeidhm go mór ar an lucht féachana.

Chuir Tchaikovsky agus ceannairí an Mighty Handful an grá do Schumann in iúl arís agus arís eile. Labhair Tchaikovsky go treanmhar go háirithe faoi Schumann, ag tabhairt faoi deara nua-aimsearthacht spreagúil shaothar Schumann, úrnuacht an ábhair, úrnuacht smaointeoireacht cheoil an chumadóra féin. “Ceol Schumann,” a scríobh Tchaikovsky, “go horgánach tadhlach le saothar Beethoven agus ag an am céanna ag scaradh go géar uaidh, osclaíonn sé domhan iomlán de fhoirmeacha ceoil nua dúinn, baintear leis na teaghráin nár bhain a réamhtheachtaithe leo go fóill. Faighimid ann macalla de na próisis spioradálta mistéireacha sin dár saol spioradálta, na hamhrais, an éadóchais agus na impulses sin i dtreo an idéalach a sháraíonn croí an duine nua-aimseartha.

Baineann Schumann leis an dara glúin de cheoltóirí rómánsúla a tháinig in ionad Weber, Schubert. Thosaigh Schumann ar go leor bealaí ó Schubert nach maireann, ón líne sin dá shaothar, ina raibh ról cinntitheach ag eilimintí liricí-drámatúla agus síceolaíochta.

Is é príomhthéama cruthaitheach Schumann ná saol stáit inmheánacha duine, a shaol síceolaíoch. Tá gnéithe i gcuma laoch Schumann atá cosúil le laoch Schubert, tá go leor atá nua freisin, is gné dhílis de ealaíontóir de ghlúin eile, le córas casta agus contrártha smaointe agus mothúcháin. Rugadh íomhánna ealaíonta agus fileata de Schumann, a bhí níos sobhriste agus níos scagtha, san intinn, ag tuiscint go géar ar na contrárthachtaí a bhí ag méadú i gcónaí san am. Ba é géarmhaireacht mhéadaithe an fhrithghníomhaithe do fheiniméin an tsaoil a chruthaigh teannas neamhghnách agus neart “tionchar ardor mothúcháin Schumann” (Asafiev). Níl aon cheann de chomhaimseartha Schumann Iarthar na hEorpa, ach amháin i gcás Chopin, paisean agus éagsúlacht na nuances mhothúchánach.

I nádúr néarógach glactha Schumann, tá an mothú bearna idir smaointeoireacht, pearsantacht mhothúcháin dhomhain agus fíorchoinníollacha na réaltachta máguaird, a bhfuil taithí ag ealaíontóirí na príomhchúiseanna leis an ré, níos measa go mór. Féachann sé leis an neamhiomlán de bheith ann a líonadh lena chuid fantaisíochta féin, cur i gcoinne saol mímhaiseach le saol idéalach, réimse aisling agus ficsean fileata. I ndeireadh na dála, ba é an toradh a bhí air seo ná gur thosaigh iolracht feiniméin na beatha ag crapadh go dtí teorainneacha an sféir phearsanta, an saol istigh. Féin-doimhniú, díriú ar an duine ar mhothúcháin, neartaigh taithí duine an fás ar an prionsabal síceolaíochta in obair Schumann.

Braitheann nádúr, saol laethúil, an domhan oibiachtúil ar fad, mar a bhí, ar staid tugtha an ealaíontóra, atá daite i toin a ghiúmar pearsanta. Níl nádúr i saothar Schumann taobh amuigh dá thaithí; léiríonn sé a mhothúcháin féin i gcónaí, glacann sé dath a fhreagraíonn dóibh. Is féidir an rud céanna a rá faoi na híomhánna fabulous-iontach. I saothar Schumann, i gcomparáid le hobair Weber nó Mendelssohn, tá an nasc leis an geanúlacht a ghineann smaointe tíre ag dul i laige go suntasach. Is éard atá i bhfantasaíocht Schumann ná fantaisíocht dá chuid físeanna féin, uaireanta aisteach agus capriseach, de bharr súgradh na samhlaíochta ealaíonta.

Ní bhaineann neartú na suibiachtúlachta agus motives síceolaíochta, nádúr dírbheathaisnéiseach na cruthaitheachta go minic, ó luach uilíoch eisceachtúil cheol Schumann, mar tá na feiniméin seo an-tipiciúil i ré Schumann. Labhair Belinsky go suntasach faoi thábhacht an phrionsabail shuibiachtúil san ealaín: “I mórthallann, is comhartha den chine daonna é farasbarr d’eilimint istigh, suibiachtúil. Ná bíodh eagla ort roimh an treo seo: ní mheabhlóidh sé tú, ní chuirfidh sé amú tú. An file mór, ag labhairt as féin, faoina я, labhraíonn sé ar an ginearálta – na daonnachta, mar go luíonn sé ina nádúr gach rud a mhaireann an chine daonna. Agus mar sin, ina bhrón, ina anam, aithníonn gach duine a chuid féin agus feiceann sé ann ní hamháin fileach daoinea dheartháir sa chine daonna. Agus é á aithint mar dhuine atá inchomparáide níos airde ná é féin, aithníonn gach duine ag an am céanna a ghaol leis.

Mar aon leis an doimhniú isteach sa domhan inmheánach in obair Schumann, tarlaíonn próiseas eile atá chomh tábhachtach céanna: tá raon feidhme ábhar ríthábhachtach an cheoil ag leathnú. Tugann an saol féin, ag cothú saothar an chumadóra leis na feiniméin is éagsúla, gnéithe poiblíochta, tréithe géara agus coincréitiúlacht isteach ann. Don chéad uair i gceol uirlise, feictear portráidí, sceitsí, radhairc chomh cruinn ina saintréith. Mar sin, bíonn an réaltacht bheo uaireanta an-dána agus go neamhghnách ag ionradh ar leathanaigh lyrical cheol Schumann. Admhaíonn Schumann féin go bhfuil “spreagadh aige ar gach rud a tharlaíonn ar domhan – polaitíocht, litríocht, daoine; Smaoiním ar seo go léir i mo bhealach féin, agus ansin iarrann sé ar fad teacht amach, ag lorg léiriú sa cheol.

Tá codarsnacht ghéar ag baint le hidirghníomhú inmheánach agus seachtrach ceoil Schumann. Ach tá a laoch féin contrártha go leor. Tar éis an tsaoil, thug Schumann a nádúr féin le carachtair éagsúla Florestan agus Eusebius.

Éiríonn le éirí amach, teannas cuardaigh, míshástacht leis an saol aistríonn staid mhothúchánach go gasta – ó éadóchas stoirmiúil go inspioráid agus díograis ghníomhach – nó tagann smaointeachas ciúin, brionglóid mhín an lae ina ionad.

Ar ndóigh, bhí roinnt modhanna agus foirmeacha speisialta ag teastáil chun é a chur i bhfeidhm ar an saol seo fite fuaite ó chontras agus de chodarsnachtaí. Nocht Schumann é go horgánach agus go díreach ina shaothar pianó agus gutha. Fuair ​​​​sé foirmeacha ansin a thug cead dó a bheith saor in aisce i súgradh whimsical na fantaisíochta, nach raibh srianta ag scéimeanna na bhfoirmeacha a bhí bunaithe cheana féin. Ach i saothair a cheaptar go forleathan, i siansaí, mar shampla, bhí tobchumadh lyrical uaireanta ag teacht salach ar choincheap an seánra shiansach agus an riachtanas bunúsach a bhí aige le forbairt loighciúil agus chomhsheasmhach smaoinimh. Ar an taobh eile den scéal, san overture aon-ghluaiseachta do Manfred, spreag cé chomh gar agus a bhí roinnt gnéithe de laoch Byron do dhomhan istigh an chumadóra é chun saothar drámatúil thar a bheith aonair, paiseanta a chruthú. Léiríonn an t-acadamhaí Asafiev “Manfred” Schumann mar “mhonlogue tragóideach ar “phearsantacht bródúil” atá caillte go sóisialta.

Tá cumadóireacht aireagail Schumann le fáil i go leor leathanach de cheol na háilleachta do-labhartha. Tá sé seo fíor go háirithe maidir leis an gcúigéad pianó le déine paiseanta a chéad ghluaiseachta, na híomhánna lyric-tragóideacha den dara ceann agus na gluaiseachtaí deiridh iontach Fhéile.

Léiríodh úrnuacht smaointeoireacht Schumann i dteanga an cheoil – bunaidh agus bunaidh. Is cosúil go gcloíonn séis, comhchuibheas, rithim leis an ghluaiseacht is lú d'íomhánna aisteacha, éagsúlacht giúmar. Éiríonn an rithim neamhghnách solúbtha agus leaisteach, rud a fhágann go bhfuil tréith uathúil géar ag fabraic ceoil na n-oibreacha. Tugann “éisteacht” dhomhain le “próisis mistéireach na beatha spioradálta” aird ar leith ar an dul le chéile. Ní hamhlaidh a deir ceann d’aphorisms na Davidsbündlers: “Sa cheol, mar atá sa fichille, is é an banríon (séis) an tábhacht is mó, ach is é an rí (comhcheoil) a chinneann an cheist."

Bhí gach tréith, go hiomlán “Schumannian”, corpraithe leis an gile is mó ina cheol pianó. Leanann úrnuacht theanga cheoil Schumann lena liricí gutha agus a fhorbairt.

V. Galatskaya

Tá saothar Schumann ar cheann de bhuaicphointí na healaíne ceoil domhanda sa XNUMXú haois.

Fuarthas léiriú beoga ina chuid ceoil ar chlaonta aeistéitiúla chun cinn chultúr na Gearmáine ó na 20idí agus 40idí. Léirigh na contrárthachtaí a bhain le saothar Schumann na contrárthachtaí casta a bhain le saol sóisialta a chuid ama.

Tá ealaín Schumann fite fuaite leis an meon suaimhneach, reibiliúnach sin a fhágann go bhfuil gaol aige le Byron, Heine, Hugo, Berlioz, Wagner agus ealaíontóirí rómánsúla den scoth eile.

Ó lig dom fuil Ach tabhair spás dom go luath. Tá faitíos orm a bheith ag plúchadh anseo I ndomhan damanta na gceannaithe… Ní hea, is fearr vice nimhneach Robáil, foréigean, robáil, Ná moráltacht leabharchoimeád Agus buadh aghaidheanna dea-chothaithe. Hey scamall, tóg amach mé Tóg leat é ar thuras fada Go Laplainn, nó go dtí an Afraic, Nó ar a laghad go Stettin - áit éigin! — (Aistrithe ag V. Levik)

Scríobh Heine faoi thragóid an smaoinimh chomhaimseartha. Faoi na véarsaí seo d’fhéadfadh Schumann liostáil. Ina cheol paiseanta, corraithe, is gnách go gcloistear agóid pearsantachta míshásta suaimhneach. Dúshlán a bhí in obair Schumann do “dhomhan na dtrádálaithe” a raibh an ghráin orthu, a choimeádachas dúr agus a meon cúng féin-sásta. Le spiorad na hagóide, chuir ceol Schumann in iúl go hoibiachtúil mianta agus mianta na ndaoine is fearr.

Smaointeoir le tuairimí polaitiúla chun cinn, báúil le gluaiseachtaí réabhlóideacha, pearsa mór poiblí, bolscaire paiseanta ar chuspóir eiticiúil na healaíne, rinne Schumann go feargach an fholamh spioradálta, an t-uafás bourgeois i saol na healaíne nua-aimseartha. Bhí a chomhbhrón ceoil ar thaobh Beethoven, Schubert, Bach, a raibh a ealaín ag freastal air mar an beart ealaíne is airde. Ina chuid oibre, rinne sé iarracht brath ar thraidisiúin tíre-náisiúnta, ar sheánraí daonlathacha a bhí coitianta i saol na Gearmáine.

Agus a phaisean dúchasach, d'iarr Schumann athnuachan a dhéanamh ar ábhar eiticiúil an cheoil, a struchtúr figiúrtha-mhothúchánach.

Ach fuair téama an éirí amach cineál de léiriú lyrical agus síceolaíoch uaidh. Murab ionann agus Heine, Hugo, Berlioz agus roinnt ealaíontóirí rómánsacha eile, ní raibh pathos cathartha an-tréith dó. Tá Schumann ar fheabhas ar bhealach eile. Is é an chuid is fearr dá oidhreacht ilghnéitheach "admháil an mhic na haoise." Bhí an téama seo ag déanamh imní do mhórán de chomhaimseartha sármhaith Schumann agus cuimsíodh é i Manfred Byron, The Winter Journey le Müller-Schubert, agus i Siansa Iontach Berlioz. Is é domhan saibhir istigh an ealaíontóra mar léiriú ar fheiniméin chasta an fhíorsaoil príomhábhar ealaíne Schumann. Anseo baineann an cumadóir amach doimhneacht mhór idé-eolaíoch agus cumhacht cainte. Ba é Schumann an chéad duine a léirigh i gceol raon chomh leathan d’eispéiris a chomhghleacaithe, éagsúlacht a scáileanna, na haistrithe is lú de staid mheabhrach. Fuair ​​drámaíocht na haimsire, a chastacht agus a neamh-chomhsheasmhacht athraonadh aisteach in íomhánna síceolaíochta cheol Schumann.

Ag an am céanna, tá saothar an chumadóra fite fuaite ní hamháin le ríogacht reibiliúnach, ach freisin le brionglóideacht fhile. Agus íomhánna dírbheathaisnéiseacha á gcruthú aige de Florestan agus Eusebius ina shaothar liteartha agus ceoil, d’áirigh Schumann go bunúsach dhá chineál foircneacha chun easaontas rómánsúil leis an réaltacht a chur in iúl. Sa dán thuas le Heine, is féidir laochra Schumann a aithint – an t-íorónach agóidíocht Florestan (is fearr leis “moráltacht chuntasaíochta aghaidheanna dea-chothaithe”) agus an dream aislingeach Eusebius (mar aon le scamall a iompar chuig tíortha anaithnide). Ritheann téama aisling rómánsúil mar shnáithe dearg trína chuid oibre ar fad. Tá rud an-suntasach sa mhéid is gur cheangail Schumann ceann dá shaothar is iontaí agus is suntasaí ó thaobh ealaíon de le híomhá Kapellmeister Kreisler de chuid Hoffmann. Tá baint ag Schumann leis an gceoltóir ríogach neamhchothrom seo agus iad ag impí go stoirmiúil ar an gcuma álainn.

Ach, murab ionann agus a fhréamhshamhail liteartha, ní chuireann Schumann an oiread sin “ardú” os cionn na réaltachta agus a dhéanann fileata é. Bhí a fhios aige conas a fheiceáil a bunúsach fileata faoi bhlaosc laethúil na beatha, bhí a fhios aige conas a roghnú an álainn ó imprisean saol fíor. Cuireann Schumann toin nua fhéile, súilíneacha le ceol, ag tabhairt go leor dathanna ildaite dóibh.

I dtéarmaí úrnuachta na dtéamaí agus na n-íomhánna ealaíne, i dtéarmaí a subtlety síceolaíochta agus fírinneacht, is feiniméan é ceol Schumann a leathnaigh go mór teorainneacha ealaín cheoil an XNUMXú haois.

Bhí tionchar mór ag obair Schumann, go háirithe saothair pianó agus liricí gutha, ar cheol an dara leath den XNUMXú haois. Téann píosaí pianó agus shiansach Brahms, go leor saothar gutha agus uirlise le Grieg, saothair Wolf, Frank agus go leor cumadóirí eile siar go dtí ceol Schumann. Bhí meas mór ag cumadóirí na Rúise ar thallann Schumann. Léiríodh a thionchar i saothar Balakirev, Borodin, Cui, agus go háirithe Tchaikovsky, a d'fhorbair agus a rinne ginearálú, ní hamháin sa seomra, ach sa sféar siansach freisin, ar go leor de shaintréithe aeistéitic Schumann.

“Is féidir a rá le cinnteacht,” a scríobh PI Tchaikovsky, “gur tréimhse i stair na healaíne atá le teacht a bheidh i gceol an dara leath den chéad haois reatha, ar a dtabharfaidh na glúnta atá le teacht ceol Schumann. Osclaíonn ceol Schumann, atá cóngarach go horgánach do shaothar Beethoven agus ag an am céanna ag scaradh go géar uaidh, saol iomlán d’fhoirmeacha ceoil nua, baintear le teaghráin nach bhfuil baint ag a réamhtheachtaithe go fóill leo. Faighimid ann macalla de na ... próisis dhomhain sin dár saol spioradálta, na hamhrais, na n-éadóchas agus na n-intinní sin i dtreo na hidéala a sháraíonn croí an duine nua-aimseartha.

V. Konen

• Saol agus saothar Schumann →
• Oibríonn pianó Schumann →
• Saothar uirlise Schumann →
• Obair gutha Schumann →
• Saothar shiansach Schumann →