Alexander Sergeevich Dargomyzhsky |

Alexander Dargomyzhsky

Dargomyzhsky. “Old Corporal” (Spáinnis: Fedor Chaliapin)

Níl sé ar intinn agam …ceol a laghdú go spraoi. Ba mhaith liom an fhuaim a chur in iúl go díreach an focal. Ba mhaith liom an fhírinne. A. Dargomyzhsky

I dtús na bliana 1835, tháinig fear óg i dteach M. Glinka, a d'iompaigh amach a bheith ina leannán paiseanta don cheol. Go gairid, thar a bheith suntasach amach is amach, d'athraigh sé go hiomlán ar an bpianó, ag baint sult as na daoine timpeall air le saorshúgradh agus léamh iontach nótaí ó bhileog. Bhí sé A. Dargomyzhsky, go luath amach anseo an t-ionadaí is mó de cheol clasaiceach na Rúise. Tá mórán i gcoiteann ag beathaisnéisí an dá chumadóir. Chaith Dargomyzhsky luath-óige ar eastát a athar nach bhfuil i bhfad ó Novospassky, agus bhí sé timpeallaithe ag an nádúr céanna agus slí beatha tuathánach mar Glinka. Ach tháinig sé go St Petersburg ag aois níos luaithe (aistrigh an teaghlach go dtí an phríomhchathair nuair a bhí sé 4 bliana d'aois), agus d'fhág sé seo a rian ar cách ealaíne agus chinn a spéis i gceol na beatha uirbeach.

Fuair ​​Dargomyzhsky oideachas baileach, ach leathan agus ilúsáideach, inar áitíodh filíocht, amharclannaíocht agus ceol sa chéad áit. Ag aois 7, bhí sé múinte a imirt ar an pianó, veidhlín (níos déanaí ghlac sé ceachtanna amhránaíochta). Thángthas ar chrá le scríbhneoireacht cheoil go luath, ach níor spreag a mhúinteoir A. Danilevsky é. Chríochnaigh Dargomyzhsky a chuid oideachais pianódóireachta le F. Schoberlechner, mac léinn den I. Hummel cáiliúil, ag staidéar leis i 1828-31. Le linn na mblianta seo, is minic a sheinn sé mar phianódóir, ghlac sé páirt in oícheanta ceathairéad agus léirigh sé suim mhéadaithe sa chumadóireacht. Mar sin féin, sa réimse seo d'fhan Dargomyzhsky fós amaitéarach. Ní raibh a dhóthain eolais teoiriciúil ann, ach an oiread, chuaigh an t-ógánach go ceann i nguairneáin an tsaoil tuata, “i teas na hóige agus i gcrúba na bpléisiúr.” Fíor, fiú ansin ní raibh siamsaíocht amháin ann. Freastalaíonn Dargomyzhsky ar oícheanta ceoil agus liteartha i salons V. Odoevsky, S. Karamzina, i gciorcal filí, ealaíontóirí, ealaíontóirí, ceoltóirí. Mar sin féin, rinne a lucht aitheantais le Glinka réabhlóid iomlán ina shaol. “Thug an t-oideachas céanna, an grá céanna don ealaín níos gaire dúinn láithreach ... Tháinig muid le chéile go luath agus rinneadh cairdeas ó chroí linn. … Ar feadh 22 bliain as a chéile bhíomar i gcónaí sa chaidreamh ba ghiorra agus ba chairdiúla leis,” a scríobh Dargomyzhsky i nóta dírbheathaisnéise.

Ba ansin a thug Dargomyzhsky don chéad uair aghaidh i ndáiríre ar cheist bhrí chruthaitheacht an chumadóra. Bhí sé i láthair ag breith an chéad cheoldráma clasaiceach Rúiseach “Ivan Susanin”, ghlac sé páirt ina cleachtaí stáitse agus chonaic sé lena shúile féin go bhfuil sé i gceist ag an gceol ní hamháin taitneamh agus siamsaíocht a thabhairt. Cuireadh deireadh le déanamh ceoil sna salons, agus thosaigh Dargomyzhsky ag líonadh na bearnaí ina chuid eolais ceoil agus teoiriciúil. Chun na críche sin, thug Glinka 5 leabhar nótaí Dargomyzhsky ina raibh nótaí léachta ag an teoiriceoir Gearmánach Z. Dehn.

Ina chéad turgnaimh chruthaitheacha, léirigh Dargomyzhsky neamhspleáchas ealaíne iontach cheana féin. Bhí sé meallta ag na híomhánna de “uiríslithe agus maslaithe”, féachann sé le carachtair dhaonna éagsúla a athchruthú sa cheol, ag cur a chomhbhrón agus a chomhbhá leo. Bhí tionchar aige seo ar fad ar rogha an chéad phlota ceoldráma. Sa bhliain 1839 chríochnaigh Dargomyzhsky an ceoldráma Esmeralda chuig libretto Francach le V. Hugo bunaithe ar a úrscéal Ardeaglais Notre Dame. Níor tharla a chéad taibhiú ach sa bhliain 1848, agus “isiad seo ocht mbliana ag fanacht gan staonadh,” a scríobh Dargomyzhsky, “bhí ualach trom ar mo ghníomhaíocht ealaíne go léir.”

Bhí an teip ag gabháil leis an gcéad mhórshaothar eile chomh maith – an cantata “The Triumph of Bacchus” (ar an st. A. Pushkin, 1843), a athoibríodh i 1848 ina ceoldráma-bailé agus ar stáitse amháin i 1867. “Esmeralda”, a bhí an an chéad iarracht ar an dráma síceolaíochta “daoine beaga”, agus “The Triumph of Bacchus” a chuimsiú, áit ar tharla sé den chéad uair mar chuid de shaothar gaoithe ar scála mór le filíocht ingentach Pushkin, agus na neamhfhoirfeachtaí ar fad, mar chuid de. céim thromchúiseach i dtreo an “Maighdean Mhara”. Réitigh go leor rómánsacha an bealach chuige freisin. Ba sa seánra seo a shroich Dargomyzhsky an barr go héasca agus go nádúrtha. Bhí dúil aige sa cheol gutha, go dtí deireadh a shaoil ​​bhí sé ag gabháil d’oideolaíocht. “… Agus mé ag caint i gcónaí i gcuideachta na n-amhránaithe agus na n-amhránaithe, d’éirigh liom go praiticiúil staidéar a dhéanamh ar airíonna agus lúba guthanna daonna, agus ar ealaín na hamhránaíochta drámatúla,” a scríobh Dargomyzhsky. Ina óige, ba mhinic a thug an cumadóir ómós do liricí salon, ach fiú amháin ina rómánsacha luatha tagann sé i dteagmháil le príomhthéamaí a shaothar. Mar sin tá an t-amhrán bríomhar vaudeville “Admhaím, uncail” (Art. A. Timofeev) ag súil le hamhráin-sceitsí aoir níos déanaí; tá téama tráthúla saoirse mhothúcháin an duine corpraithe sa bhailéad “Wedding” (Ealaín A. Timofeev), a bhfuil grá níos déanaí ag VI Lenin dó. Sna 40í luatha. D’iompaigh Dargomyzhsky ar fhilíocht Pushkin, ag cruthú sárshaothair mar na rómánsacha “Bhí grá agam duit”, “Fear óg agus maidín”, “Oíche marshmallow”, “Vertograd”. Chuidigh filíocht Pushkin le tionchar na stíle íogair salon a shárú, spreag an cuardach le haghaidh léirithe ceoil níos caolchúisí. D'éirigh an gaol idir focail agus ceol níos dlúithe riamh, rud a d'éiligh athnuachan ar gach modh, agus ar an gcéad dul síos, séis. Chabhraigh an tuin chainte ceoil, a shocraigh cuair chaint an duine, le fíoríomhá bheo a chumadh, agus mar thoradh air seo cruthaíodh cineálacha nua rómánsacha i saothar gutha aireagail Dargomyzhsky – monologues lyrical-síceolaíoch (“tá brón orm”, “ An dá leamh agus brónach" ar St. M. Lermontov), ​​seánra amharclainne-sceitse rómánsacha laethúil ("Melnik" ag Pushkin Station).

Bhí ról tábhachtach ag turas thar lear ag deireadh na bliana 1844 (Berlin, an Bhruiséil, Vín, Páras) i mbeathaisnéis chruthaitheach Dargomyzhsky. Is é an príomhthoradh atá air ná riachtanas dochoiscthe ag baint le “scríbhneoireacht i Rúisis”, agus le himeacht na mblianta tá an fonn seo níos mó agus níos soiléire dírithe ar chúrsaí sóisialta, ag tabhairt macalla de smaointe agus de chuardaigh ealaíne na linne. An staid réabhlóideach san Eoraip, géarú ar an imoibriú polaitiúil sa Rúis, an chorraíl tuathánach a bhí ag dul i méid, claonadh frith-sheirfeachta i measc an chuid chun cinn de shochaí na Rúise, an tsuim mhéadaitheach i saol an phobail ina chuid léirithe go léir - chuir sé seo go léir le hathruithe tromchúiseacha. Cultúr na Rúise, go príomha sa litríocht, i gcás ina faoi lár na 40s. bunaíodh an “scoil nádúrtha” mar a thugtar uirthi. Ba í an phríomhghné, dar le V. Belinsky, ná “rapprochement níos dlúithe agus níos dlúithe leis an saol, leis an réaltacht, níos mó agus níos géire don aibíocht agus don chine daonna”. Bhí téamaí agus ceapacha na “scoil nádúrtha” – saol aicme shimplí ina ghnáthshaol laethúil gan vearnaisí, síceolaíocht an duine bhig – ag teacht go mór le Dargomyzhsky, agus bhí sé seo le feiceáil go háirithe sa cheoldráma “Mermaid”, cúisitheach. úrscéalta grá na 50í déanacha. (“Péist”, “Comhairleoir Teideal”, “Sean-Chorpalach”).

D'oscail Mermaid, ar a d'oibrigh Dargomyzhsky go ham ó 1845 go 1855, treo nua in ealaín cheoldráma na Rúise. Is dráma laethúil liric-síceolaíoch é seo, ar na leathanaigh is suntasaí ná radhairc leathnaithe ensemble, ina dtéann carachtair dhaonna casta i gcaidreamh géara coinbhleachta agus ina nochtar iad le fórsa tragóideach. Spreag an chéad léiriú de The Mermaid ar 4 Bealtaine, 1856 i St. Petersburg suim an phobail, ach níor thug an t-ard-chumann ómós don cheoldráma lena n-aird, agus chaith stiúrthóireacht na n-amharclanna impiriúla é go míchineálta. Tháinig athrú ar an scéal i lár na 60idí. Ar ais arís faoi stiúir E. Napravnik, d’éirigh thar barr leis an “Mermaid”, a dúirt léirmheastóirí mar chomhartha “go bhfuil athrú mór tagtha ar thuairimí an phobail.” Athnuachan an atmaisféir shóisialta iomláin, an daonlathú ar gach cineál den saol poiblí ba chúis leis na hathruithe seo. Dearcadh i leith Dargomyzhsky tháinig difriúil. Le deich mbliana anuas, tá méadú mór tagtha ar a údarás i saol an cheoil, timpeall air aontaithe grúpa cumadóirí óga faoi cheannas M. Balakirev agus V. Stasov. Tháinig treisiú freisin ar ghníomhaíochtaí ceoil agus sóisialta an chumadóra. Ag deireadh na 50idí. ghlac sé páirt in obair an iris aoir "Iskra", ó 1859 bhí sé ina bhall de choiste an RMO, páirt i bhforbairt na dréacht-chairt ar an Ardscoil St Petersburg. Mar sin nuair a thug Dargomyzhsky faoi thuras nua thar lear i 1864, chuir an pobal eachtrach ina phearsa fáilte roimh ionadaí mór de chultúr ceoil na Rúise.

Sna 60idí. leathnaíodh raon spéiseanna cruthaitheacha an chumadóra. Bhí na drámaí siansach Baba Yaga (1862), Cossack Boy (1864), Chukhonskaya Fantasy (1867) le feiceáil, agus d’fhás an smaoineamh ar an seánra ceoldrámaíochta a athchóiriú níos láidre riamh. Ba é a chur i bhfeidhm an ceoldráma The Stone Guest, ar a bhfuil Dargomyzhsky ag obair le blianta beaga anuas, an embodiment is radacaí agus is comhsheasmhaí den phrionsabal ealaíne a cheap an cumadóir: "Ba mhaith liom an fhuaim a chur in iúl go díreach an focal." Tréigeann Dargomyzhsky anseo na foirmeacha ceoldrámaíochta a bunaíodh go stairiúil, scríobhann sé ceol le buntéacs thragóid Pushkin. Tá ról lárnach ag tuin chainte gutha sa cheoldráma seo, agus é mar phríomh-mhodh chun na carachtair a thréithriú agus mar bhonn d’fhorbairt an cheoil. Ní raibh am ag Dargomyzhsky a cheoldráma deireanach a chríochnú, agus, de réir a mhian, chríochnaigh C. Cui agus N. Rimsky-Korsakov é. Bhí an-mheas ag “Kuchkists” ar an obair seo. Scríobh Stasov mar gheall air mar “shaothar urghnách a théann thar na rialacha go léir agus as gach sampla,” agus in Dargomyzhsky chonaic sé cumadóir “úrscéalta agus cumhachta neamhghnách, a chruthaigh ina cheol ... carachtair dhaonna le fírinneacht agus doimhneacht fíor-Shakespeare. agus Pushkinian." Thug M. Mussorgsky “múinteoir iontach ar fhírinne an cheoil” ar Dargomyzhsky.

O. Averyanova