Rudolf Richardovich Kerer (Rudolf Kehrer) |
Pianódóirí

Rudolf Richardovich Kerer (Rudolf Kehrer) |

Rudolph Kehrer

Dáta breithe
10.07.1923
Dáta an bháis
29.10.2013
Gairm
pianónaí
Country
an USSR

Rudolf Richardovich Kerer (Rudolf Kehrer) |

Is minic a bhíonn cinniúint ealaíne inár gcuid ama cosúil lena chéile - ar a laghad ar dtús. Ach is beag cosúlacht idir beathaisnéis chruthaitheach Rudolf Richardovich Kerer leis an gcuid eile. Is leor a rá gur fhan sé go hiomlán doiléire mar sheinnteoir ceolchoirme go dtí ocht mbliana fichead (!); ní raibh a fhios acu mar gheall air ach ag Ardscoil Tashkent, áit a mhúin sé. Ach lá breá amháin - beidh muid ag caint faoi amach romhainn - bhí a ainm ar eolas ag beagnach gach duine a bhfuil suim acu i gceol inár dtír. Nó a leithéid de fhíric. Is eol go mbíonn sosanna cleachtais ag gach taibheoir nuair a fhanann clúdach na huirlise dúnta ar feadh tamaill. Bhí a leithéid de bhriseadh ag Kerer freisin. Níor mhair sé ach níos mó ná trí bliana déag ...

  • Ceol pianó sa siopa ar líne Ozon →

Rugadh Rudolf Richardovich Kerer i Tbilisi. Bhí a athair ina tiúnóir pianó nó, mar a tugadh air, ina mháistir ceoil. Rinne sé iarracht a bheith ar an eolas faoi na himeachtaí suimiúla ar fad i saol ceolchoirme na cathrach; isteach le ceol agus a mhac. Cuimhníonn Kerer léirithe E. Petri, A. Borovsky, ag cuimhneamh ar aoi-taibheoirí cáiliúla eile a tháinig go Tbilisi sna blianta sin.

Bhí Erna Karlovna Krause ina chéad mhúinteoir pianó. “Bhí idirdhealú idir beagnach gach mac léinn Erna Karlovna ag teicníc inmhaíte,” a deir Kehrer. “ Spreagadh súgradh gasta, láidir beacht sa rang. Go gairid, áfach, d'aistrigh mé chuig múinteoir nua, Anna Ivanovna Tulashvili, agus d'athraigh gach rud timpeall orm láithreach. Ealaíontóir inspioráideach fileata a bhí in Anna Ivanovna, bhí ceachtanna ar siúl léi in atmaisféar na féile... “Rinne Kerer staidéar le Tulashvili ar feadh roinnt blianta – ar dtús i “grúpa leanaí cumasacha” ag Ardscoil Tbilisi, ansin ag an Ardscoil féin. Agus ansin bhris an cogadh gach rud. “De réir toil na gcúinsí, chríochnaigh mé i bhfad ó Tbilisi,” a deir Kerer. “Bhí ar ár dteaghlach, cosúil le go leor teaghlach Gearmánach eile sna blianta sin, cur fúthu san Áise Láir, ní fada ó Tashkent. Ní raibh aon cheoltóirí in aice liom, agus bhí sé sách deacair leis an uirlis, agus mar sin stop ceachtanna pianó ar bhealach éigin leo féin. Chuaigh mé isteach in Institiúid Oideolaíochta Chimkent ag Dámh na Fisice agus na Matamaitice. Tar éis dó céim a bhaint amach, chuaigh sé ag obair ar scoil - mhúin sé matamaitic san ardscoil. Lean sé seo ar feadh roinnt blianta. Le bheith beacht – go dtí 1954. Agus ansin shocraigh mé triail a bhaint as mo mhí-ádh (tar éis an tsaoil, níor éirigh an “cumha” ceoil as mo chrá) – pas a fháil sna scrúduithe iontrála chuig Ardscoil Tashkent. Agus do glacadh isteach sa tríú bliain é.

Bhí sé cláraithe i rang pianó múinteoir 3. Sh. Tamarkina, nach gcuimhneoidh Kerer go deo le meas agus comhbhrón mór (“ceoltóir thar a bheith breá, máistreacht sí go sármhaith ar an taispeáint ar an uirlis …”). D'fhoghlaim sé go leor freisin ó chruinnithe le VI Slonim ("Eolach annamh ... leis tháinig mé ar thuiscint ar dhlíthe sainléiriú an cheoil, roimhe seo níor thuig mé ach go hintuigthe faoina bhfuil ann").

Chabhraigh an bheirt oideachasóirí le Kerer na bearnaí ina oideachas speisialta a líonadh; a bhuíochas le Tamarkina agus Slonim, ní hamháin gur éirigh leis an Ardscoil a bhaint amach, ach fágadh ansin é chun múineadh. Thug siadsan, meantóirí agus cairde an phianódóra óig, comhairle dó a láidreacht a thástáil ag Comórtas Uile-Aontais na gCeoltóirí Oirfide a fógraíodh i 1961.

“I ndiaidh dom cinneadh a dhéanamh dul go Moscó, níor mheall mé mé féin le súil ar leith,” a mheabhraíonn Kerer. Is dócha gur chabhraigh an dearcadh síceolaíoch seo liom, gan a bheith ualach mar gheall ar imní iomarcach nó sceitimíní anama, a chabhraigh liom ansin. Ina dhiaidh sin, is minic a smaoinigh mé ar an bhfíric go mbíonn ceoltóirí óga a bhíonn ag seinm ag comórtais á ligean síos uaireanta mar gheall ar a réamhfhócas ar ghradam amháin nó eile. Cothaíonn sé, cuireann sé ceann faoi mheá ag ualach na freagrachta, sclábhaíonn sé go mothúchánach: cailleann an cluiche a ghile, a nádúrthacht, a éascaíocht ... I 1961 níor smaoinigh mé ar aon duaiseanna - agus d'éirigh liom a dhéanamh. Bhuel, maidir leis an gcéad áit agus teideal an laureate, bhí an t-iontas seo níos mó áthas orm ... “

Ní hamháin dó an t-iontas a bhain le bua Kerer. Bhí cead speisialta ag teastáil ón gceoltóir 38 bliain d'aois, beagnach anaithnid ag duine ar bith, a raibh a rannpháirtíocht sa chomórtas, dála an scéil, (bhí teorainn aoise na n-iomaitheoirí teoranta, de réir na rialacha, go 32 bliain), lena rath iontach. chealaigh sé na réamhaisnéisí go léir a cuireadh in iúl roimhe seo, thrasnaigh sé amach gach tuairimíocht agus bonn tuisceana. “I gceann cúpla lá, bhuaigh Rudolf Kerer tóir fhuaimneach,” thug an preas ceoil faoi deara. “Bhí an chéad cheann dá cheolchoirmeacha i Moscó díolta amach, in atmaisféar ríméadach. Craoladh óráidí Kerer ar an raidió agus ar an teilifís. D'fhreagair an preas go báúil dá tús. Bhí sé ina ábhar plé téite i measc gairmithe agus amaitéarach araon a d’éirigh leis é a rangú i measc na bpianódóirí Sóivéadacha is mó …” (Rabinovich D. Rudolf Kerer // Saol Ceoil. 1961. Uimh. 6. P. 6.).

Conas a chuaigh an t-aoi ó Tashkent i bhfeidhm ar an lucht féachana sofaisticiúla cathrach? Saoirse agus neamhchlaontacht a ráitis stáitse, scála a chuid smaointe, nádúr bunaidh an cheoil. Ní raibh sé mar ionadaí ag aon cheann de na scoileanna pianódóireachta a raibh clú orthu – Moscó ná Leningrad; ní dhearna sé “ionadaíocht” d’aon duine ar chor ar bith, ach ní raibh ann ach é féin. Bhí a cháiliúlacht go hiontach freisin. Ní raibh snas seachtrach uirthi, b’fhéidir, ach bhraith duine ina neart eiliminteach, agus ina misneach, agus ina raon feidhme cumhachtach. Kerer thar a bheith sásta lena fheidhmíocht ar shaothair dheacra mar “Mephisto Waltz” le Liszt agus F-minor (“Transcendental”) Etude, “Theme and Variations” Glazunov agus Céad Concerto Prokofiev. Ach níos mó ná aon rud eile – an overture go “Tannhäuser” le Wagner – Liszt; D'fhreagair cáineadh Moscó a léirmhíniú ar an rud seo mar mhíorúilt míorúiltí.

Mar sin, bhí go leor cúiseanna gairmiúla ann leis an gcéad áit a bhaint amach ó Kerer. Ach ba é an fíorchúis lena bua rud éigin eile.

Bhí taithí saoil níos iomláine, níos saibhre, níos casta ag Kehrer ná iad siúd a bhí in iomaíocht leis, agus bhí sé seo le feiceáil go soiléir ina chluiche. Ní hamháin gur chuir aois an phianódóra, cineálacha géara cinniúint cosc ​​air dul san iomaíocht le hóige iontach ealaíne, ach, b'fhéidir, chabhraigh siad ar bhealach éigin. “Is é an ceol,” a dúirt Bruno Walter, “stiúrthóir an indibhidiúlachta i gcónaí don té a fheidhmíonn é: díreach mar a tharraing sé analaí, “conas is seoltóir teasa é miotail” (Ealaín na dtíortha iasachta. – M., 1962. Eagrán IC 71.). Ón gceol a bhain le léiriú Kehrer, óna indibhidiúlacht ealaíonta, bhí anáil de rud éigin nach gnách go leor don chéim iomaíoch. Chonaic na héisteoirí, chomh maith le baill an ghiúiré, os a gcomhair ní debutant a bhí díreach tar éis a fhágáil ina dhiaidh tréimhse scamallach printíseachta, ach ealaíontóir aibí, seanbhunaithe. Ina chluiche – dáiríre, uaireanta péinteáilte le toin gharbh agus drámatúla – rinne duine buille faoi thuairim ar rud ar a dtugtar overtones síceolaíochta … Is é seo a mheall comhbhrón uilíoch do Kerer.

Tá am caite. Fágadh fionnachtana agus mothúcháin spreagúla chomórtas 1961 taobh thiar de. Agus é ar thús cadhnaíochta i bpianódachas Sóivéadach, tá áit fhiúntach ag Kerer le fada i measc a chomhealaíontóirí ceolchoirme. Chuir siad aithne ar a chuid oibre go cuimsitheach agus go mion – gan an hype, rud is minice a ghabhann le hiontas. Bhuaileamar le chéile i go leor cathracha an USSR agus thar lear - sa GDR, an Pholainn, an tSeicslóvaic, an Bhulgáir, an Rómáin, an tSeapáin. Rinneadh staidéar freisin ar láidreachtaí a mhodh stáitse, níos mó nó níos lú. Cad atá síad? Cad is ealaíontóir inniu?

Ar an gcéad dul síos, is gá a rá mar gheall air mar mháistir ar fhoirm mhór sna taibh-ealaíona; mar ealaíontóir a léiríonn a bhuanna é féin go muiníneach i gcanbhásanna móra ceoil. Is iondúil go mbíonn spásanna fuaime ollmhóra ag teastáil ó Kerer inar féidir leis teannas dinimiciúil a thógáil de réir a chéile agus de réir a chéile, faoisimh na gníomhaíochta ceoil a mharcáil le stróc mór, ag cur síos go géar ar na bailchríocha; braitear a shaothair stáitse níos fearr má bhreathnaítear orthu amhail is dá mba ag bogadh uathu, ó achar áirithe. Ní comhtharlú é go bhfuil deiseanna mar Céad Concerto Pianó Brahms, Cúigiú Beethoven, Céad Tchaikovsky, Tosaí Shostakovich, Dara Rachmaninov, timthriallta sonáid le Prokofiev, Khachaturian, Sviridov i measc a chuid éachtaí léirmhínithe.

I measc saothair mhóra tá na seinnteoirí ceolchoirme beagnach ar fad ina stór. Níl siad, áfach, do gach duine. I gcás duine éigin, tarlaíonn sé nach dtagann ach teaghrán blúirí amach, kaleidoscope de chuimhneacháin fuaime gealánacha níos mó nó níos lú ... Ní tharlaíonn sé seo le Kerer. Is cosúil go bhfuil fonsa iarainn ag gabháil leis an gceol: is cuma cad a sheinneann sé – concerto D-minor Bach nó sonáid A-minor Mozart, “Symphonic etudes” Schumann nó preludes agus fugues Shostakovich – gach áit ina ord léirithe, smacht inmheánach, eagraíocht dhian ábhar bua. Nuair a bhí sé ina mhúinteoir matamaitice, níor chaill sé a bhlas ar loighic, ar phatrúin struchtúracha, agus ar thógáil soiléir sa cheol. Is mar sin atá stóras a chuid smaointeoireacht chruthaitheach, mar atá a dhearcadh ealaíonta.

De réir an chuid is mó de na léirmheastóirí, baineann Kehrer amach an rath is mó i léirmhíniú Beethoven. Go deimhin, tá saothar an údair seo i gceann de na háiteanna lárnacha ar phóstaeir an phianódóra. Tá struchtúr an cheoil Beethoven – a charachtar misniúil agus láidir-willed, a ton riachtanach, codarsnachtaí láidre mothúchánacha – ag teacht le pearsantacht ealaíonta Kerer; tá gairm aige don cheol seo le fada an lá, fuair sé a ról fíor-léirithe ann. In amanna sona eile ina chluiche, is féidir comhleá iomlán orgánach a mhothú le smaoineamh ealaíonta Beethoven – an aontacht spioradálta sin leis an údar, an “symbiosis” cruthaitheach sin a shainigh KS Stanislavsky lena cháiliúil “Tá mé”: “Táim ann, I. beo , mothaím agus smaoiním mar an gcéanna leis an ról ” (Stanislavsky KS Saothar aisteoir air féin // Saothair bhailithe – M., 1954. T. 2. Cuid 1. S. 203.). I measc na “róil” is suimiúla de repertoire Kehrer Beethoven tá an Seachtú agus an tOchtú Sonáid Déag, an Pathetique, an Aurora, an Cúigiú Concerto agus, ar ndóigh, an Appassionata. (Mar is eol daoibh, bhí an pianódóir ina réalta uair amháin sa scannán Appassionata, ag cur a léirmhínithe ar an saothar seo ar fáil do lucht féachana na milliún.) Is fiú a lua go bhfuil cruthú Beethoven ar aon dul, ní hamháin le tréithe pearsantachta Kerer, fear agus fear. ealaíontóir, ach freisin le peculiarities a pianism. Táirgeadh fuaime soladach agus cinnte (gan sciar den “tionchar”), stíl taibhithe fresco - cuidíonn sé seo go léir leis an ealaíontóir ard-áititheacht ealaíonta a bhaint amach sa “Pathetique”, agus san “Appassionata”, agus i go leor eile pianó Beethoven opuses.

Tá cumadóir ann freisin a éiríonn beagnach i gcónaí le Kerer-Sergei Prokofiev. Cumadóir atá gar dó ar go leor bealaí: lena lyricism, srianta agus laconach, le penchant do toccato uirlise, le haghaidh cluiche sách tirim agus iontach. Ina theannta sin, tá Prokofiev gar do Kerer le beagnach gach armán de mhodhanna léiritheacha aige: “brú na bhfoirmeacha méadracha doiléire”, “simplíocht agus cearn den rithim”, “obsession le híomhánna ceoil dronuilleogacha gan staonadh”, “ábharthacht” uigeachta. , “táimhe na bhfigiúirí soiléire atá ag fás go seasta” (SE Feinberg) (Feinberg SE Sergei Prokofiev: Tréithe Stíl // Pianóchas mar Ealaín. 2ú heag. – M., 1969. P. 134, 138, 550.). Ní haon chomhtharlú é go bhfeicfeadh duine an Prokofiev óg ar bhunús bhua ealaíonta Kerer – an Chéad Concerto Pianó. I measc éachtaí aitheanta an phianódóra tá Dara, Tríú agus Seachtú Sonáid Prokofiev, Delusions, prelude in C major, an mórshiúl cáiliúil ón gceoldráma The Love for Three Oranges.

Is minic a imríonn Kerer Chopin. Tá saothair le Scriabin agus Debussy ina chuid clár. B’fhéidir gurb iad seo na codanna is conspóidí dá stór. Agus rath gan dabht ar an bpianódóir mar ateangaire – Dara Sonáid Chopin, Tríú Sonáid Scriabin… – is iad na húdair seo a nochtann roinnt taobhanna scáthúla ina chuid ealaíne freisin. Is anseo, i válsaí agus i réamhfhocail ghalánta Chopin, i mionsamhlacha leochaileacha Scriabin, i liricí galánta Debussy, a thugann faoi deara go mbíonn easpa mionchoigeartaithe ar sheinm Kerer uaireanta, go mbíonn sé crua in áiteanna áirithe. Agus nach mbeadh sé olc a fheiceáil ann mionsaothrú níos sciliúla ar shonraí, nuance ildaite agus níos scagtha. Is dócha go bhféadfadh gach pianódóir, fiú an duine is oirirce, dá mba mhian leis, roinnt píosaí a ainmniú nach bhfuil dá “phianó”; Ní haon eisceacht é Kerr.

Tarlaíonn sé go bhfuil easpa filíochta i léirmhínithe an phianódóra – sa chiall gur thuig agus gur mhothaigh cumadóirí rómánsúla é. Féachaimid le breithiúnas díospóireachta a dhéanamh. Tá aithne ag cruthaitheacht na gceoltóirí-taibheoirí, agus b’fhéidir cumadóirí, cosúil le cruthaitheacht na scríbhneoirí, ar a “fhilí” agus a “scríbhneoirí próis”. (An dtarlódh sé do dhuine éigin i saol na scríbhneoirí a mhaíomh cé acu de na seánraí seo atá “is fearr" agus cé acu is measa? go minic ; agus más rud é, mar shampla, go gcloíonn coincheap an “fhile pianó” sách traidisiúnta, ní féidir é seo a rá faoi “scríbhneoirí próis an phianó”. Idir an dá linn, ina measc tá go leor máistrí suimiúla - tromchúiseach, cliste, brí spioradálta. Uaireanta, áfach, ba mhaith le cuid acu teorainneacha a stór a shainiú ar bhealach níos cruinne agus níos déine, ag tabhairt tosaíochta do shaothair áirithe, ag fágáil cinn eile ar leataobh …

I measc comhghleacaithe, tá aithne ag Kerer ní hamháin mar thaibheoir ceolchoirme. Ó 1961 i leith tá sé ag teagasc ag Ardscoil Moscó. I measc a chuid mac léinn tá buaiteoir an Chomórtais IV Tchaikovsky, an t-ealaíontóir cáiliúil Brasaíleach A. Moreira-Lima, an pianódóir Seiceach Bozhena Steinerova, buaiteoir Chomórtas VIII Tchaikovsky Irina Plotnikova, agus roinnt taibheoirí óga Sóivéadacha agus eachtrannacha eile. “Táim lánchinnte má tá rud éigin bainte amach ag ceoltóir ina ghairm, go gcaithfear é a mhúineadh,” a deir Kerer. “Díreach mar a bhfuil sé de dhualgas orainn comharbas máistrí sa phéintéireacht, san amharclannaíocht, sa phictiúrlann a ardú — iad siúd go léir a dtugaimid “ealaíontóirí” orthu . Agus ní ceist mhorálta amháin é. Nuair a bhíonn tú ag gabháil don oideolaíocht, mothaíonn tú an chaoi a n-osclaíonn tú do shúile ar a lán rudaí …”

Ag an am céanna, cuireann rud éigin isteach ar Kerer an múinteoir inniu. Dar leis, cuireann sé isteach ar phraiticiúlacht agus stuamacht ró-shoiléir óige ealaíne an lae inniu. Géire gnó thar a bheith dian. Agus ní hamháin ag Ardscoil Moscó, áit a n-oibríonn sé, ach freisin in ollscoileanna ceoil eile sa tír, áit a gcaithfidh sé cuairt a thabhairt. “Féachann tú ar phianódóirí óga eile agus feiceann tú nach mbíonn an oiread sin machnaimh acu faoina gcuid staidéir agus faoina slite beatha. Agus tá siad ag lorg ní hamháin do mhúinteoirí, ach do chaomhnóirí buadhacha, pátrúin a d'fhéadfadh aire a thabhairt dá n-dul chun cinn breise, a chuideodh, mar a deir siad, le dul ar a gcosa.

Ar ndóigh, ba chóir go mbeadh daoine óga buartha faoina dtodhchaí. Tá sé seo go hiomlán nádúrtha, tuigim gach rud go foirfe. Agus fós… Mar cheoltóir, ní féidir liom cabhrú ach is oth liom a fheiceáil nach bhfuil na variant san áit ar cheart dom a bheith. Ní féidir liom cabhrú ach a bheith trína chéile go n-aisiompaítear na tosaíochtaí sa saol agus san obair. B'fhéidir go bhfuil mé mícheart. ”…

Tá an ceart aige, ar ndóigh, agus tá a fhios aige go han-mhaith é. Ní theastaíonn uaidh, de réir dealraimh, go ndéanfadh duine magadh air as uafáis an tseanfhir, as a leithéid de ghnáth-ghramaireacht fánach ag an aos óg “i láthair”.

* * *

Sna séasúir 1986/87 agus 1987/88, bhí roinnt teidil nua le feiceáil i gcláir Kerer - Partita i B árasán mór Bach agus Suite in A mion, Gleann Obermann Liszt agus Mórshiúl Sochraide, Concerto Pianó Grieg, cuid de na píosaí Rachmaninoff. Ní chuireann sé i bhfolach ar an bhfíric go bhfuil sé níos mó agus níos deacra ag a aois rudaí nua a fhoghlaim, iad a thabhairt don phobal. Ach - tá sé riachtanach, dar leis. Tá sé fíor-riachtanach gan dul i bhfostú in aon áit amháin, gan dícháiliú ar bhealach cruthaitheach; a bhraitheann mar an gcéanna reatha taibheoir ceolchoirme. Tá sé riachtanach, i mbeagán focal, go gairmiúil agus go hiomlán síceolaíoch. Agus níl an dara ceann chomh tábhachtach ná an chéad cheann.

Ag an am céanna, tá Kerer i mbun obair “athchóirithe” freisin – athsheolaíonn sé rud éigin ó stór na mblianta atá caite, cuireann sé isteach ina shaol ceolchoirme arís é. “Uaireanta bíonn sé an-suimiúil a fheiceáil conas a athraíonn dearcthaí i leith léirmhínithe roimhe seo. Dá bharr sin, conas a dhéanann tú tú féin a athrú. Táim cinnte dearfa de go bhfuil saothair i litríocht cheoil an domhain nach n-éilíonn ach go bhfillfí orthu ó am go chéile, saothair nach mór a nuashonrú agus a athmhachnamh go tráthrialta. Tá siad chomh saibhir i n-ábhar istigh, mar sin ilghnéitheachgur cinnte go bhfaighidh duine iontu ag gach céim de thuras an tsaoil rud éigin nár tugadh faoi deara, nár aimsíodh, nár cailleadh roimhe seo…” I 1987, d’athchrom Kerer sonáid B minor Liszt ina stór, a seinneadh ar feadh breis agus scór bliain.

Ag an am céanna, tá Kerer ag iarraidh gan a bheith ag fanacht le fada ar rud amháin - abair, ar shaothair an údair chéanna, is cuma cé chomh gar agus chomh daor is atá sé. “Tá sé tugtha faoi deara agam go gcabhraíonn athrú stíleanna ceoil, stíleanna cumadóireachta éagsúla,” a deir sé, “le ton mhothúchánach an tsaothair a choinneáil. Agus tá sé seo thar a bheith tábhachtach. Nuair a bheidh taobh thiar de na blianta fada d'obair chrua, an oiread sin léirithe ceolchoirme, is é an rud is tábhachtaí gan blas a imirt ar an bpianó a chailleadh. Agus anseo cuidíonn an mhalairt ar imprisean ceoil éagsúla codarsnachta go mór liom go pearsanta – tugann sé athnuachan de shaghas éigin ar an taobh istigh, déanann sé mothúcháin a athnuachan, maolaíonn sé tuirse.

I gcás gach ealaíontóir, tagann am, cuireann Rudolf Rikhardovich leis, nuair a thosaíonn sé a thuiscint go bhfuil go leor saothar ann nach bhfoghlaimeoidh sé agus nach n-imreoidh sé ar an stáitse. Níl sé in am ... Tá sé brónach, ar ndóigh, ach níl aon rud le déanamh. I mo thuairimse, le brón, mar shampla, cé mhéadNí raibh mé ag imirt ina shaol saothair Schubert, Brahms, Scriabin, agus cumadóirí móra eile. Dá fheabhas is mian leat a dhéanamh cad atá tú a dhéanamh inniu.

Deir siad gur féidir le saineolaithe (go háirithe comhghleacaithe) botúin a dhéanamh uaireanta ina gcuid measúnuithe agus tuairimí; phobal i gcoitinne i ar deireadh thiar riamh mícheart. “Ní bhíonn gach éisteoir aonair in ann aon rud a thuiscint uaireanta,” a dúirt Vladimir Horowitz, “ach nuair a thagann siad le chéile, tuigeann siad!” Le scór bliain anuas, tá aird na n-éisteoirí ar an ealaín Kerer a fheiceann é mar cheoltóir iontach, macánta, neamhchaighdeánach. Agus siad gan dul amú...

G. Tsypin, 1990

Leave a Reply