Tamara Ilyinichna Sinyavskaya |
amhránaithe

Tamara Ilyinichna Sinyavskaya |

Tamara Sinyavskaya

Dáta breithe
06.07.1943
Gairm
amhránaí
Cineál guth
meánsoprán
Country
Rúis, USSR

Tamara Ilyinichna Sinyavskaya |

Earrach 1964. Tar éis sos fada, fógraíodh arís comórtas le haghaidh iontrála don ghrúpa faoi oiliúint ag Amharclann Bolshoi. Agus, amhail is dá mba rud é go raibh céimithe an Ardscoil agus Gnessins, ealaíontóirí ón imeall ag stealladh isteach anseo - bhí go leor ag iarraidh a neart a thástáil. Bhí ar aonraitheoirí Amharclann na Bolshoi, ag cosaint a gceart fanacht i gcuideachta Amharclann na Bolshoi, pas a fháil sa chomórtas freisin.

Na laethanta seo, níor stop an guthán i m’oifig ag glaoch. Ghlaoigh gach duine nach bhfuil baint aige ach leis an amhránaíocht, agus fiú iad siúd nach bhfuil baint ar bith acu léi. Ghlaoigh sean-chomrádaithe san amharclann, ón Ardscoil, ón Aireacht Cultúir … D’iarr siad é seo nó sin, dar leo, tallainne a bhí ag imeacht i doiléire a thaifeadadh le haghaidh trialach. Éistim agus freagraim indistinctly: ceart go leor, deir siad, seol é!

Agus bhí an chuid is mó díobh siúd a ghlaoigh an lá sin ag caint faoi chailín óg, Tamara Sinyavskaya. D'éist mé le Daoine-Ealaíontóir an RSFSR ED Kruglikova, stiúrthóir ealaíne an ensemble ceannródaí amhrán agus rince VS Loktev agus roinnt guthanna eile, ní cuimhin liom anois. Gach ceann acu cinnte go Tamara, cé nach raibh sí céim amach as an Ardscoil, ach amháin ó scoil cheoil, ach, a deir siad, oiriúnach go leor le haghaidh an Amharclann Bolshoi.

Nuair a bhíonn an iomarca idirghabhálaithe ag duine, bíonn sé scanrúil. Tá sé thar a bheith cumasach, nó is fealltóir é a d'éirigh leis a ghaolta agus a chairde go léir a shlógadh chun “a bhrú tríd”. Le bheith macánta, uaireanta tarlaíonn sé inár ngnó. Le roinnt dochar, glacaim na doiciméid agus léigh mé: Is sloinne í Tamara Sinyavskaya a bhfuil níos mó aithne air maidir le spóirt ná le healaín gutha. Bhain sí céim amach ón scoil cheoil ag Ardscoil Moscó i rang an mhúinteora OP Pomerantseva. Bhuel, sin moladh maith. Is múinteoir cáiliúil é Pomerantseva. Tá an cailín fiche bliain d'aois ... Nach bhfuil sí óg? Mar sin féin, a ligean ar a fheiceáil!

Ar an lá ceaptha, cuireadh tús le trialacha na n-iarrthóirí. Bhí príomhstiúrthóir na hamharclainne EF Svetlanov i gceannas. D'éist muid le gach duine go han-daonlathach, lig dóibh canadh go dtí an deireadh, níor chuir siad isteach ar na hamhránaithe ionas nach ndéanfaí díobháil dóibh. Agus mar sin bhí siadsan, na boicht, níos buartha ná mar is gá. Ba é seal Sinyavskaya labhairt. Nuair a chuaigh sí i dteagmháil leis an bpianó, d'fhéach gach duine ar a chéile agus aoibh gháire. Thosaigh an whispering: "Go luath tosóidh muid ag glacadh ealaíontóirí ó kindergarten!" d'fhéach an debutante fiche bliain d'aois chomh óg. Chan Tamara aria Vanya ón gceoldráma “Ivan Susanin”: “Thit an capall bocht sa pháirc.” Bhí an guth – contralto nó mezzo-soprano íseal – uasal, lyrical, fiú, déarfainn, le mothúchán de shaghas éigin. Bhí an t-amhránaí go soiléir i ról an bhuachaill i bhfad i gcéin sin a thug rabhadh d'arm na Rúise faoi chur chuige an namhaid. Thaitin gach duine é, agus ceadaíodh an cailín go dtí an dara babhta.

Chuaigh an dara babhta go maith freisin do Sinyavskaya, cé go raibh a stór an-lag. Is cuimhin liom go ndearna sí an méid a bhí ullmhaithe aici dá ceolchoirm céime sa scoil. Bhí an tríú babhta ann anois, a rinne tástáil ar conas a fhuaimeann guth an amhránaí leis an gceolfhoireann. “D’oscail an t-anam cosúil le bláth le breacadh an lae,” chan Sinyavskaya aria Delilah ó cheoldráma Saint-Saens Samson agus Delilah, agus líon a guth álainn an halla éisteachta ollmhór san amharclann, ag dul isteach sna coirnéil is faide amach. Ba léir do chách gur amhránaí geallta é seo nach mór a thabhairt go dtí an amharclann. Agus bíonn Tamara ina hintéirneach ag Amharclann Bolshoi.

Thosaigh saol nua, rud a shamhlaigh an cailín. Thosaigh sí ag canadh go luath (de réir dealraimh, fuair sí guth maith agus grá amhránaíochta óna máthair le hoidhreacht). Bhí sí ag canadh i ngach áit – ar scoil, sa bhaile, ar an tsráid, bhí a glór sonrúil le cloisteáil i ngach áit. Mhol daoine fásta don chailín clárú i ensemble amhrán ceannródaí.

I dTeach na Ceannródaithe Moscó, tharraing ceann an ensemble, VS Loktev, aird ar an gcailín agus thug sé aire di. Ar dtús, bhí soprán ag Tamara, ba bhreá léi saothair mhóra coloratura a chanadh, ach go luath thug gach duine sa ensemble faoi deara go raibh a guth ag éirí níos ísle agus níos ísle de réir a chéile, agus ar deireadh sheinn Tamara in alto. Ach níor chuir sé seo cosc ​​uirthi leanúint de bheith páirteach i coloratura. Deir sí fós gur ar arias Violetta nó Rosina is minice a chanann sí.

Ba ghearr gur bhain an saol Tamara leis an stáitse. Ardaithe gan athair, rinne sí a ndícheall chun cabhrú lena máthair. Le cabhair ó dhaoine fásta, d'éirigh léi post a fháil sa ghrúpa ceoil Amharclann Maly. Is minic a chanann an cór in Amharclann Maly, mar atá in aon amharclann drámaíochta, cúl stáitse agus ní bhíonn sé ar stáitse ach go hócáideach. Tháinig Tamara os comhair an phobail den chéad uair sa dráma “The Living Corpse”, áit ar chan sí i slua de gypsies.

De réir a chéile, rinneadh rúin cheird an aisteora i ndea-chiall an fhocail a thuiscint. Ar ndóigh, mar sin, chuaigh Tamara isteach in Amharclann Bolshoi amhail is dá mbeadh sí sa bhaile. Ach sa teach, a dhéanann a éileamh ar an teacht isteach. Fiú nuair a rinne Sinyavskaya staidéar ar an scoil cheoil, bhí aisling aici, ar ndóigh, a bheith ag obair sa cheoldráma. Bhí baint ag ceoldráma, de réir mar a thuig sí, leis an Amharclann Bolshoi, áit a raibh na hamhránaithe ab fhearr, na ceoltóirí is fearr agus, go ginearálta, an chuid is fearr ar fad. I halla na glóire, nach féidir a bhaint amach do go leor, teampall álainn agus mistéireach na healaíne - seo mar a shamhlú sí Amharclann Bolshoi. Nuair a bhí sí istigh ann, rinne sí iarracht lena lán éirim a bheith fiúntach ar an onóir a taispeánadh di.

Níor chaill Tamara cleachtadh amháin, ní léiriú amháin. Bhreathnaigh mé go géar ar obair na n-ealaíontóirí mór le rá, rinne mé iarracht a gcluiche, guth, fuaim nótaí aonair a chur de ghlanmheabhair, ionas go mbeidh sa bhaile, b'fhéidir na céadta uaireanta, gluaiseachtaí áirithe a athdhéanamh, seo nó go modhnú gutha, agus ní hamháin cóip, ach déan iarracht rud éigin de mo chuid féin a fháil amach.

Sna laethanta nuair a chuaigh Sinyavskaya isteach sa ghrúpa oiliúnaithe ag Amharclann Bolshoi, bhí Amharclann La Scala ar camchuairt. Agus rinne Tamara iarracht gan aon léiriú amháin a chailleann, go háirithe má rinne na mezzo-sopranos cáiliúla – Semionata nó Kassoto léiriú (seo é an litriú i leabhar Orfyonov – prim. as a chéile.).

Chonaiceamar go léir dúthracht cailín óg, a tiomantas don ealaín gutha agus ní raibh a fhios againn conas í a spreagadh. Ach go luath tháinig an deis féin. Tairgeadh dúinn beirt ealaíontóir a thaispeáint ar theilifís Moscó - an duine is óige, na tosaitheoirí is mó, duine as Amharclann Bolshoi agus an duine as La Scala.

Tar éis dul i gcomhairle le ceannaireacht amharclann Milan, chinn siad Tamara Sinyavskaya agus an t-amhránaí Iodálach Margarita Guglielmi a thaispeáint. Ní raibh an bheirt acu ag canadh san amharclann roimhe seo. Thrasnaigh an bheirt acu an tairseach san ealaín don chéad uair.

Bhí an t-ádh dearg orm ionadaíocht a dhéanamh ar an mbeirt amhránaí seo ar an teilifís. De réir mar is cuimhin liom, dúirt mé go bhfuilimid go léir ag féachaint anois ar bhreith ainmneacha nua i ealaín na ceoldrámaíochta. D’éirigh le léirithe os comhair lucht féachana teilifíse na mílte milliún, agus d’amhránaithe óga an lae seo, sílim, go gcuimhneofar go ceann i bhfad.

Ón nóiméad a chuaigh sí isteach sa ghrúpa oiliúnaithe, tháinig Tamara ar bhealach láithreach ar an rogha is fearr leis an bhfoireann amharclainne ar fad. Ní fios cad a bhí ról anseo, cé acu an cailín cheerful, sociable carachtar, nó óige, nó an bhfaca gach duine í mar réalta todhchaí ar na spéire amharclainne, ach lean gach duine a forbairt le spéis.

Ba é Leathanach sa cheoldráma Rigoletto de chuid Verdi an chéad saothar a rinne Tamara. Is gnách go mbíonn ról fireann an leathanaigh ag bean. Sa teanga amharclainne, tugtar “travesty” ar ról den sórt sin, ón Iodáilis “travestre” - éadaí a athrú.

Ag féachaint ar Sinyavskaya i ról an Leathanaigh, cheapamar gur féidir linn a bheith socair anois faoi na róil fireanna a dhéanann mná sna ceoldrámaí: is iad seo Vanya (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan agus Lyudmila), Lel (The Snow Maiden. ), Fedor (“Boris Godunov”). Fuair ​​​​an amharclann ealaíontóir a bhí in ann na páirteanna seo a sheinm. Agus tá siadsan, na páirtithe seo, an-chasta. Éilítear ar thaibheoirí a bheith ag seinm agus ag canadh ar bhealach nach measann an breathnóir go bhfuil bean ag canadh. Is é seo go díreach a d’éirigh le Tamara a dhéanamh ó na chéad chéimeanna. Bhí a leathanach buachaill a fheictear.

Ba é an Hay Maiden an dara ról a bhí ag Tamara Sinyavskaya i gceoldráma Rimsky-Korsakov The Tsar's Bride. Tá an ról beag, gan ach cúpla focal: “An buachaill, tá an banphrionsa múscailte,” canann sí, agus sin é. Ach tá sé riachtanach a bheith i láthair ar an stáitse in am agus go tapa, a dhéanamh do frása ceoil, amhail is dá mba ag dul isteach in éineacht leis an gceolfhoireann, agus a reáchtáil ar shiúl. Agus déan é seo go léir ionas go mbeidh do chuma faoi deara ag an lucht féachana. San amharclann, go bunúsach, níl aon róil tánaisteacha ann. Tá sé tábhachtach conas a imirt, conas a chanadh. Agus braitheann sé ar an aisteoir. Agus do Tamara ag an am sin ní raibh sé cuma cén ról - mór nó beag. Is é an rud is mó gur sheinn sí ar stáitse Amharclann na Bolshoi – tar éis an tsaoil, ba é seo a aisling chothaímid. Fiú amháin le haghaidh ról beag, d'ullmhaigh sí go críochnúil. Agus, caithfidh mé a rá, tá go leor bainte amach agam.

Tá sé in am dul ar camchuairt. Bhí Amharclann Bolshoi ag dul go dtí an Iodáil. Bhí na healaíontóirí mór le rá ag fáil réidh le fágáil. Tharla sé sin go raibh ar na taibheoirí go léir de chuid Olga in Eugene Onegin dul go Milano, agus b'éigean taibheoir nua a ullmhú go práinneach don léiriú ar stáitse Moscó. Cé a chanfaidh páirt Olga? Shíl muid agus smaoinigh muid agus shocraigh muid: Tamara Sinyavskaya.

Níl páirtí Olga dhá fhocal a thuilleadh. Go leor cluichí, go leor amhránaíochta. Tá an fhreagracht iontach, ach tá an t-am le haghaidh ullmhúcháin gearr. Ach ní raibh díomá ar Tamara: d'imir sí agus chan sí Olga go han-mhaith. Agus ar feadh blianta fada bhí sí ar cheann de na taibheoirí is mó den ról seo.

Agus í ag caint ar a céad léiriú mar Olga, meabhraíonn Tamara go raibh imní uirthi roimh dul ar an stáitse, ach tar éis di féachaint ar a páirtí – agus ba é an teanór Virgilius Noreika, ealaíontóir de chuid an Vilnius Opera, an páirtí, a suaimhneas. Iompaigh sé amach go raibh sé, freisin, buartha. “Shíl mé,” a dúirt Tamara, “conas a bheith socair má tá imní ar ealaíontóirí a bhfuil taithí acu!”

Ach is sceitimíní cruthaitheacha maith é seo, ní féidir le haon ealaíontóir fíor a dhéanamh gan é. Bhí imní ar Chaliapin agus Nezhdanov freisin sula ndeachaigh siad ar stáitse. Agus caithfidh ár n-ealaíontóir óg a bheith buartha níos mó agus níos minice, toisc go bhfuil baint níos mó aici le léirithe.

Bhí ceoldráma Glinka “Ruslan and Lyudmila” á ullmhú don stáitsiú. Bhí beirt iomaitheoir ann do ról an “Khazar Khan Ratmir óg”, ach níor chomhfhreagraíonn an bheirt acu i ndáiríre lenár smaoineamh ar an íomhá seo. Ansin chinn na stiúrthóirí – an stiúrthóir BE Khaikin agus an stiúrthóir RV Zakharov – an baol a ghlacadh an ról a thabhairt do Sinyavskaya. Agus ní raibh dul amú orthu, cé go raibh orthu oibriú go crua. D’éirigh go maith le feidhmíocht Tamara – chuir a guth cófra domhain, a figiúr caol, a óige agus a díograis an-deas ar Ratmir. Ar ndóigh, ar dtús bhí locht áirithe ar thaobh gutha na coda: bhí roinnt nótaí uachtaracha fós “caite ar ais”. Bhí gá le tuilleadh oibre ar an ról.

Thuig Tamara í féin go maith é seo. Is féidir gurb é an tráth sin a bhí an smaoineamh aici dul isteach san institiúid, rud a thuig sí beagán níos déanaí. Ach fós féin, bhí tionchar ag feidhmíocht rathúil Sinyavskaya i ról Ratmir ar a cinniúint amach anseo. Aistríodh í ón ngrúpa faoi oiliúint go foireann na hamharclainne, agus socraíodh próifíl róil di, a bhí ina compánaigh leanúnacha ón lá sin amach.

Tá sé ráite againn cheana féin gur chuir Amharclann Bolshoi ceoldráma Benjamin Britten A Midsummer Night's Dream ar stáitse. Bhí aithne ag Muscovites cheana féin ar an gceoldráma seo a bhí ar stáitse ag Komishet Oper, amharclann de chuid Phoblacht Dhaonlathach na Gearmáine. Déanann baritón an chuid de Oberon – rí na elves inti. Inár dtír, tugadh ról Oberon do Sinyavskaya, mezzo-soprano íseal.

Sa cheoldráma atá bunaithe ar phlota Shakespeare, tá ceardaithe, leannán-laochra Helen agus Hermia, Lysander agus Demetrius, elves agus dwarves iontach faoi stiúir a rí Oberon. Líon tírdhreacha – carraigeacha, easanna, bláthanna draíochta agus luibheanna – an stáitse, rud a chruthaigh atmaisféar iontach den léiriú.

De réir greann Shakespeare, ag ionanálú aroma na luibheanna agus na bláthanna, is féidir leat grá nó gráin. Ag baint leasa as an maoin mhíorúilteach seo, spreagann rí na elves Oberon an bhanríon Titania le grá don asal. Ach is é an ceardaí Spool an t-asal, nach bhfuil aige ach an ceann asail, agus é féin bríomhar, cliste, seiftiúil.

Tá an fheidhmíocht iomlán éadrom, cheerful, le ceol bunaidh, cé nach bhfuil sé an-éasca le cuimhneamh ag na hamhránaithe. Ceapadh triúr taibheoirí chuig ról Oberon: E. Obraztsova, T. Sinyavskaya agus G. Koroleva. Bhí ról ag gach duine acu ar a mbealach féin. Comórtas maith a bhí ann ina raibh triúr ban-amhránaí ar éirigh leo déileáil le páirt dheacair.

Chinn Tamara ar ról Oberon ar a bealach féin. Níl sí cosúil ar dhóigh ar bith le Obraztsova nó leis an mBanríon. Is é an rí na elves bunaidh, tá sé capricious, bródúil agus beagán loiscneach, ach ní vindictive. Is joker é. Déanann sé a chuid spéise i ríocht na foraoise a fhí go cunningly agus go mischievously. Ag an gcéad taibhiú, a thug an preas faoi deara, thaitnigh Tamara gach duine le fuaim velvety a guth íseal, álainn.

Go ginearálta, déanann mothú ard gairmiúlachta idirdhealú idir Sinyavskaya i measc a piaraí. B'fhéidir go bhfuil sí sa bhroinn, nó b'fhéidir gur thug sí suas í féin é, ag tuiscint freagrachta don amharclann is fearr léi, ach tá sé fíor. Cé mhéad uair a tháinig gairmiúlacht chun tarrthála na hamharclainne in amanna deacra. Dhá uair i séasúr amháin, bhí ar Tamara rioscaí a ghlacadh, ag imirt sna codanna sin, cé go raibh sí “ar éisteacht”, nach raibh aithne aici orthu i gceart.

Mar sin, gan mhoill, rinne sí dhá ról i gceoldráma Vano Muradeli “Deireadh Fómhair” – Natasha agus an Chuntaois. Tá na róil éagsúla, fiú os coinne. Is cailín í Natasha ó mhonarcha Putilov, áit a bhfuil Vladimir Ilyich Lenin i bhfolach ó na póilíní. Tá sí ina rannpháirtí gníomhach in ullmhú na réabhlóide. Is namhaid don réabhlóid í an Chuntaois, duine a ghríosaíonn na Gardaí Bána chun Ilyich a mharú.

Chun na róil seo a chanadh in aon léiriú amháin tá gá le tallann an phearsanaithe. Agus bíonn Tamara ag canadh agus ag seinm. Seo í – Natasha, a chanann an t-amhrán tíre Rúiseach “Trí na scamaill ghorma ag snámh trasna na spéire”, ag iarraidh ar an taibheoir análú go forleathan agus cantilena Rúiseach a chanadh, agus ansin déanann sí damhsa cearnógach ag bainis impromptu Lena agus Ilyusha (carachtair ceoldráma). Agus beagán níos déanaí feicimid í mar an Chuntaois – bean uaigneach den tsochaí ard, a bhfuil a cuid amhránaíochta bunaithe ar shean-tangos salon agus ar rómánsaíocht leath-ghipse. Is iontach an chaoi a raibh an scil ag an amhránaí fiche bliain d’aois é seo ar fad a dhéanamh. Is é seo a dtugaimid gairmiúlacht san amharclannaíocht cheoil.

Ag an am céanna le hathlíonadh an repertoire le róil fhreagracha, tugtar roinnt codanna den dara háit fós ar Tamara. Ar cheann de na róil sin bhí Dunyasha in The Tsar's Bride le Rimsky-Korsakov, cara le Marfa Sobakina, Bride an Tsar. Ba chóir go mbeadh Dunyasha óg, álainn - tar éis an tsaoil, ní fios fós cé acu de na cailíní a roghnóidh an tsar ag an Bride a bheidh ina bhean chéile.

Chomh maith le Dunyasha, chan Sinyavskaya Flora in La Traviata, agus Vanya sa cheoldráma Ivan Susanin, agus Konchakovna i Prince Igor. Sa dráma "Cogadh agus Síocháin" rinne sí dhá chuid: na gypsies Matryosha agus Sonya. In The Queen of Spades, tá sí ag casadh le Milovzor go dtí seo agus ba dhuine uasal an-mhilis, galánta a bhí ann, ag canadh an chuid seo go breá.

Lúnasa 1967 Amharclann Bolshoi i gCeanada, ag an World Exhibition EXPO-67. Leanann na léirithe ceann i ndiaidh a chéile: “Prince Igor”, “Cogadh agus Síocháin”, “Boris Godunov”, “An Finscéal de Chathair Dofheicthe Kitezh”, etc. Fáiltíonn príomhchathair Cheanada, Montreal, go fonnmhar roimh ealaíontóirí Sóivéadacha. Don chéad uair, taistealaíonn Tamara Sinyavskaya thar lear leis an amharclann. Caithfidh sí, cosúil le go leor ealaíontóirí, roinnt rólanna a imirt sa tráthnóna. Go deimhin, i go leor ceoldrámaí tá thart ar caoga aisteoir fostaithe, agus níor chuaigh ach tríocha is cúig aisteoir. Seo nuair is gá duit a fháil amach ar bhealach éigin.

Anseo, tháinig tallann Sinyavskaya i spraoi iomlán. Sa dráma "Cogadh agus Síocháin" imríonn Tamara trí ról. Seo í an giofógach Matryosha. Bíonn sí le feiceáil ar an stáitse ar feadh cúpla nóiméad, ach mar a fheictear di! Álainn, galánta - iníon fíor na steppes. Agus tar éis cúpla pictiúr imríonn sí an sean-maid Mavra Kuzminichna, agus idir an dá ról - Sonya. Caithfidh mé a rá nach maith le go leor taibheoirí i ról Natasha Rostova a bheith ag feidhmiú le Sinyavskaya. Tá a Sonya ró-mhaith, agus tá sé deacair do Natasha a bheith ar an duine is áille, an chuid is mó a fheictear i radharc na liathróide in aice léi.

Ba mhaith liom fanacht ar fheidhmíocht ról Sinyavskaya de Tsarevich Fedor, mac Boris Godunov.

Is cosúil go bhfuil an ról seo cruthaithe go speisialta do Tamara. Bíodh Fedor ina léiriú níos baininscneach ná, mar shampla, Glasha Koroleva, ar thug na hathbhreithneoirí ar an Fedor idéalach. Mar sin féin, cruthaíonn Sinyavskaya íomhá iontach de fhear óg a bhfuil suim aige i gcinniúint a thíre, ag déanamh staidéir ar an eolaíocht, ag ullmhú chun an stát a rialú. Tá sé glan, misniúil, agus i láthair bhás Boris tá mearbhall ó chroí air mar leanbh. Tá muinín agat as a Fedor. Agus is é seo an rud is mó don ealaíontóir - a chur ar an éisteoir a chreidiúint san íomhá a chruthaíonn sí.

Thóg sé go leor ama ar an ealaíontóir dhá íomhá a chruthú – bean chéile an choimisinéara Masha sa cheoldráma The Unknown Soldier le Molchanov agus an Commissar i Tragóid Optimistic Kholminov.

Tá íomhá bhean chéile an choimisinéara stingy. Slán a fhágáil ag Masha Sinyavskaya lena fear céile agus tá a fhios aige sin go deo. Dá bhfeicfeá iad seo ag sileadh gan dóchas, cosúil le sciatháin briste éan, lámha Sinyavskaya, bhraithfeá cad atá ar siúl ag bean tírghráthóir na Sóivéide, arna léiriú ag ealaíontóir cumasach, faoi láthair.

Tá aithne mhaith ar ról an choimisinéara i “The Optimistic Tragedy” ó léirithe amharclanna drámaíochta. Mar sin féin, sa cheoldráma, tá cuma difriúil ar an ról seo. Bhí orm éisteacht le Optimistic Tragedy go minic i go leor tithe ceoldráma. Gach ceann acu cuireann sé ar a bhealach féin, agus, i mo thuairim, ní i gcónaí go rathúil.

I Leningrad, mar shampla, tagann sé leis an líon is lú nótaí bainc. Ach ar an láimh eile, tá go leor chuimhneacháin ariose fada agus amháin obráide. Ghlac Amharclann Bolshoi leagan eile, níos srianta, gonta agus ag an am céanna a thug deis do na healaíontóirí a gcumas a thaispeáint ar bhealach níos forleithne.

Chruthaigh Sinyavskaya íomhá an Commissar i gcomhthráth le beirt thaibheoirí eile den ról seo - Daon-Ealaíontóir an RSFSR LI Avdeeva agus Ealaíontóir an Phobail den USSR IK Arkhipova. Is onóir é d’ealaíontóir atá ag tosú ar a gairm bheatha a bheith ar chomhchéim le soilse an radhairc. Ach chun creidiúna dár n-ealaíontóirí Sóivéadacha, ní mór a rá gur chabhraigh LI Avdeeva, agus go háirithe Arkhipova, le Tamara dul isteach sa ról ar go leor bealaí.

Go cúramach, gan aon rud dá cuid féin a fhorchur, nocht Irina Konstantinovna, mar mhúinteoir le taithí, di de réir a chéile agus go seasta rúin na haisteoireachta.

Bhí an chuid den Commissar deacair do Sinyavskaya. Conas dul isteach san íomhá seo? Conas a thaispeánfar an cineál oibrí polaitíochta, bean a sheol an réabhlóid chuig an gcabhlach, cá bhfaighfí na tuiní riachtanacha i gcomhrá le mairnéalach, le hanarchists, le ceannasaí na loinge - iar-oifigeach tsarist? Ó, cé mhéad díobh seo “conas?”. Ina theannta sin, scríobhadh an chuid ní le haghaidh contralto, ach le haghaidh mezzo-soprano ard. Ní raibh mórán máistreachta déanta ag Tamara ar nótaí arda a gutha ag an am sin. Tá sé nádúrtha go leor go raibh díomá ag na chéad cleachtaí agus ag na chéad léirithe, ach bhí éachtaí ann freisin a léirigh cumas an ealaíontóra dul i dtaithí ar an ról seo.

Tá an t-am tar éis éirí as. Mar a deir Tamara, “chanadh” agus “a d’imir” i ról an choimisinéara agus feidhmíonn sí é go rathúil. Agus bronnadh duais speisialta uirthi fiú in éineacht lena gcomrádaithe sa dráma.

I samhradh na bliana 1968, thug Sinyavskaya cuairt ar an mBulgáir faoi dhó. Don chéad uair ghlac sí páirt i bhféile Samhraidh Varna. I gcathair Varna, faoin aer, sáithithe le boladh na rósaí agus na farraige, tógadh amharclann ina dtaispeánann grúpaí ceoldrámaíochta, in iomaíocht lena chéile, a gcuid ealaíne sa samhradh.

An uair seo tugadh cuireadh do rannpháirtithe uile an dráma "Prince Igor" ón Aontas Sóivéadach. Bhí ról Konchakovna ag Tamara ag an bhféile seo. Bhí cuma an-mhór uirthi: feisteas Áiseach iníon shaibhir an cumhachtach Khan Konchak … dathanna, dathanna … agus a guth – mezzo-soprano álainn an amhránaí i gcabhán mall tarraingthe amach (“Daylight Fades”), in aghaidh an cúlra tráthnóna deas deas – go simplí spéisiúil.

Don dara huair, bhí Tamara sa Bhulgáir ag comórtas Fhéile Dhomhanda na nÓg agus na Mac Léinn san amhránaíocht chlasaiceach IX, áit ar bhuaigh sí a céad bonn óir mar laureate.

Bhí rathúlacht na feidhmíochta sa Bhulgáir ina phointe tosaigh i gcosán cruthaitheach Sinyavskaya. Ba é an fheidhmíocht ag féile IX tús le roinnt comórtas éagsúla. Mar sin, i 1969, in éineacht le Piavko agus Ogrenich, chuir an Aireacht Cultúir í chuig an gComórtas Gutha Idirnáisiúnta, a bhí ar siúl i gcathair Verviers (an Bheilg). Ba é ár n-amhránaí íol an phobail ansin, tar éis na príomhghradaim ar fad a bhuachan – an Grand Prix, bonn óir an laureate agus duais speisialta rialtas na Beilge, a bunaíodh don amhránaí is fearr – buaiteoir an chomórtais.

Níor tharraing feidhmíocht Tamara Sinyavskaya aird na n-athbhreithneoirí ceoil. Tabharfaidh mé ceann de na léirmheasanna ar a cuid amhránaíochta. “Ní féidir aon mhasladh amháin a thabhairt i gcoinne an amhránaí Moscó, a bhfuil ceann de na guthanna is áille a chuala muid le déanaí. Léiríonn a guth, atá thar a bheith geal ó thaobh toin, ag sileadh go héasca agus go saor, scoil amhránaíochta mhaith. Le ceoltacht annamh agus mothú iontach, rinne sí an seguidille ón gceoldráma Carmen, agus bhí a fuaimniú Fraincise impeccable. Léirigh sí ansin solúbthacht agus ceoltacht saibhir in aria Vanya ó Ivan Susanin. Agus ar deireadh, le bua fíor, chan sí grá Tchaikovsky "Oíche".

Sa bhliain chéanna, rinne Sinyavskaya dhá thuras eile, ach cheana féin mar chuid den Amharclann Bolshoi - go Beirlín agus Páras. I mBeirlín, rinne sí mar bhean chéile an choimisinéara (An Saighdiúir Anaithnid) agus Olga (Eugene Onegin), agus i bPáras sheinn sí róil Olga, Fyodor (Boris Godunov) agus Konchakovna.

Bhí na nuachtáin Pháras go háirithe cúramach nuair a rinne siad athbhreithniú ar fheidhmíocht amhránaithe óga Sóivéadacha. Scríobh siad go díograiseach faoi Sinyavskaya, Obraztsova, Atlantov, Mazurok, Milashkina. Bhí na heipitéití “a fheictear”, “guth toirtiúil”, “mezzo tragóideach i ndáiríre” ag cur báistí anuas ó leathanaigh na nuachtán go Tamara. Scríobh an nuachtán Le Monde: “T. Dúisíonn Sinyavskaya – an Konchakovna temperamental – fís dúinn den Oirthear mistéireach lena guth iontach spreagúil, agus éiríonn sé soiléir láithreach cén fáth nach féidir le Vladimir cur ina coinne.

Cén sonas ag sé bliana is fiche d'aois aitheantas amhránaí den scoth a fháil! Cé nach bhfaigheann dizzy ó rath agus moladh? Is féidir leat a bheith aitheanta. Ach thuig Tamara go raibh sé fós ró-luath le conceited, agus go ginearálta, ní raibh arrogance oiriúnach don ealaíontóir Sóivéadach. Modhúlacht agus staidéar leanúnach leanúnach – sin an rud is tábhachtaí di anois.

D'fhonn feabhas a chur ar a scileanna aisteoireachta, chun máistreacht a fháil ar gach casta na healaíne gutha, chuaigh Sinyavskaya, ar ais i 1968, isteach in Institiúid Ealaíon Amharclainne Stáit AV Lunacharsky, roinn na n-aisteoirí greann ceoil.

Iarrann tú - cén fáth don institiúid seo, agus ní don Ardscoil? Tharla sé. Ar an gcéad dul síos, níl aon roinn tráthnóna ag an grianán, agus ní fhéadfadh Tamara éirí as a bheith ag obair san amharclann. Ar an dara dul síos, ag GITIS fuair sí an deis staidéar a dhéanamh leis an Ollamh DB Belyavskaya, múinteoir gutha le taithí, a mhúin go leor amhránaí iontacha Amharclann Bolshoi, lena n-áirítear an t-amhránaí iontach EV Shumskaya.

Anois, ar fhilleadh di ón turas, bhí ar Tamara scrúduithe a dhéanamh agus cúrsa na hinstitiúide a chríochnú. Agus chun tosaigh ar chosaint an dioplóma. Ba é scrúdú céime Tamara a feidhmíocht ag Comórtas Idirnáisiúnta IV Tchaikovsky, áit a bhfuair sí, mar aon leis an cumasach Elena Obraztsova, an chéad duais agus bonn óir. Scríobh léirmheastóir don irisleabhar Sóivéadach Music faoi Tamara: “Tá sí ina húinéir ar mezzo-soprano uathúil ó thaobh áilleacht agus neart, a bhfuil an saibhreas speisialta sin d’fhuaim cófra atá chomh saintréith de ghuthanna ísle ban. Is é seo a thug deis don ealaíontóir aria Vanya ó “Ivan Susanin”, Ratmir ó “Ruslan agus Lyudmila” a dhéanamh go foirfe agus arioso an Trodaí ó cantata P. Tchaikovsky “Moscó”. Bhí an seguidilla ó Carmen agus aria Joanna ó Maid of Orleans Tchaikovsky chomh iontach céanna. Cé nach féidir tallann Sinyavskaya a ghlaoch go hiomlán aibí (tá easpa cothromais aici fós i bhfeidhmíocht, iomláine i gcríochnú na saothar), glacann sí le teas mór, le mothúchán beoga agus le spontáineacht, a fhaigheann an bealach ceart chun croí na n-éisteoirí i gcónaí. Is féidir bua a thabhairt ar rath Sinyavskaya ag an gcomórtas ... buaiteach, rud a d'éascaigh, ar ndóigh, ag charm fheictear na hóige. Ina theannta sin, tugann an t-athbhreithneoir, atá buartha faoi chaomhnú an ghutha is neamhchoitianta Sinyavskaya, rabhadh: “Mar sin féin, is gá rabhadh a thabhairt don amhránaí faoi láthair: mar a léiríonn an stair, caitheann guthanna den chineál seo amach sách tapa, caillfidh siad a saibhreas, má tá a saibhreas. déileálann úinéirí leo gan dóthain cúraim agus ní chloíonn siad le dianghuth agus modh beatha.”

Ba bhliain an-rathúil do Tamara an bhliain 1970 ar fad. Aithníodh a tallann ina tír féin agus le linn turais thar lear. “Le rannpháirtíocht ghníomhach i gcur chun cinn ceoil na Rúise agus na Sóivéide” bronntar duais choiste chathair Moscó an Komsomol uirthi. Tá ag éirí go maith léi san amharclann.

Nuair a bhí an ceoldráma Semyon Kotko á ullmhú ag Amharclann na Bolshoi le bheith ar stáitse, ceapadh beirt aisteoirí chun ról Frosya a ghlacadh – Obraztsova agus Sinyavskaya. Cinneann gach ceann acu an íomhá ar a bhealach féin, ceadaíonn an ról féin é seo.

Is é fírinne an scéil nach “ceoldráma” ar chor ar bith an ról seo sa chiall a nglactar leis go coitianta den fhocal, cé go bhfuil an drámadóireacht cheoldrámaíochta nua-aimseartha tógtha go príomha ar na prionsabail chéanna is saintréith den amharclannaíocht dhrámatúil. Is é an t-aon difríocht amháin ná go n-imríonn agus go labhraíonn an t-aisteoir sa dráma, agus go n-imríonn agus a chanann an t-aisteoir sa cheoldráma, ag oiriúnú a ghuth do na dathanna gutha agus ceoil sin ba chóir a fhreagraíonn don íomhá seo nó don íomhá sin. Ligean le rá, mar shampla, canann amhránaí an chuid de Carmen. Tá paisean agus fairsingeacht cailín ó mhonarcha tobac ina guth. Ach feidhmíonn an t-ealaíontóir céanna an chuid den aoire i ngrá Lel i "The Snow Maiden". Ról go hiomlán difriúil. Ról eile, guth eile. Agus tarlaíonn sé freisin, agus ról amháin á imirt aige, go gcaithfidh an t-ealaíontóir dath a gutha a athrú ag brath ar an gcás - chun brón nó áthas a léiriú, etc.

Thuig Tamara go géar, ar a bealach féin, ról Frosya, agus mar thoradh air sin fuair sí íomhá an-fhírinneach de chailín tuathánach. Ar an ócáid ​​​​seo, bhí seoladh an ealaíontóra go leor ráitis sa phreas. Ní thabharfaidh mé ach rud amháin a thaispeánann go soiléir cluiche cumasach an amhránaí: “Tá Frosya-Sinyavskaya cosúil le mearcair, impireachtaí gan staonadh ... Go n-éirí go geal léi, ag cur iallach uirthi a seanchas a leanúint. Le Sinyavskaya, imríonn spraoi, spraoiúil bealach éifeachtach chun íomhá stáitse a dhealbhú.

Is é ról Frosya ádh nua Tamara. Go deimhin, chuir an lucht féachana fáilte mhór roimh an léiriú ar fad agus bronnadh duais air ag comórtas a reáchtáladh chun comóradh 100 bliain ó rugadh VI Lenin a chomóradh.

Tháinig an Fhómhar. Turas arís. An uair seo tá Amharclann Bolshoi ag fágáil don tSeapáin, don Taispeántas Domhanda EXPO-70. Is beag léirmheas a tháinig anuas chugainn ón tSeapáin, ach labhraíonn fiú an líon beag athbhreithnithe seo faoi Tamara. Bhí meas ag na Seapánaigh ar a guth iontach saibhir, rud a chuir an-áthas orthu.

Ag filleadh ó thuras, tosaíonn Sinyavskaya ag ullmhú ról nua. Tá ceoldráma Rimsky-Korsakov The Maid of Pskov á chur ar stáitse. I réamhrá an cheoldráma seo, ar a dtugtar Vera Sheloga, canann sí páirt Nadezhda, deirfiúr Vera Sheloga. Tá an ról beag, laconic, ach tá an fheidhmíocht thar cionn - molann an lucht féachana.

Sa séasúr céanna, rinne sí dhá ról nua di: Polina in The Queen of Spades agus Lyubava i Sadko.

De ghnáth, nuair a bhíonn guth mezzo-soprano á sheiceáil, tá cead ag an amhránaí an chuid Polina a chanadh. In aria-rómáns Polina, ba chóir go mbeadh raon guth an amhránaí comhionann le dhá ochtréad. Agus tá an léim seo go dtí an barr agus ansin go dtí an nóta bun in A-árasán an-deacair d'aon ealaíontóir.

Maidir le Sinyavskaya, bhí cuid Polina ag sárú constaic deacair, rud nach bhféadfadh sí a shárú ar feadh i bhfad. An uair seo tógadh an “bacainn shíceolaíoch”, ach bhí an t-amhránaí fite fuaite ag an chloch mhíle a baineadh amach i bhfad níos déanaí. Tar éis di Polina a chanadh, thosaigh Tamara ag smaoineamh ar chodanna eile den stór mezzo-soprano: faoi Lyubasha in The Tsar's Bride, Martha i Khovanshchina, Lyubava i Sadko. Tharla sé mar sin gurbh í an chéad duine a chanadh Lyubava. In ionad an tséis bhrónach, séiseach a bhain leis an Aria le linn slán a fhágáil le Sadko tá séis mhór áthasach Tamara agus í ag bualadh leis. “Seo chugainn an fear céile, mo dhóchas milis!” canann sí. Ach tá a ghaiscí féin ag baint leis an gcóisir suairc seo nach bhfuil cosúil leis ach Rúisis. Ag deireadh an cheathrú pictiúr, caithfidh an t-amhránaí an A uachtarach a thógáil, rud atá ina thaifead deacrachta le haghaidh guth mar Tamara. Ach sháraigh an t-amhránaí na A uachtaracha seo go léir, agus tá an chuid de Lyubava ag dul go hiontach léi. Agus measúnú á dhéanamh aici ar shaothar Sinyavskaya maidir le bronnadh Duais Komsomol Moscó uirthi an bhliain sin, scríobh na nuachtáin faoina glór: “Áit na paisean, gan teorainn, frantic agus ag an am céanna faoi chuimsiú guth bog, clúdach, briseann ó dhoimhneas anam an amhránaí. Tá an fhuaim dlúth agus cruinn, agus is cosúil gur féidir é a shealbhú sna palms, ansin fáinneann sé, agus ansin tá sé scanrúil bogadh, toisc go bhféadfaidh sé briseadh san aer ó aon ghluaiseacht míchúramach.

Ba mhaith liom a rá ar deireadh faoi chaighdeán fíor-riachtanach carachtar Tamara. Is é seo an sociability, an cumas chun freastal ar mhainneachtain le gáire, agus ansin le gach dáiríreacht, ar bhealach imperceptibly do gach duine chun troid ina choinne. Ar feadh roinnt blianta as a chéile, toghadh Tamara Sinyavskaya ina rúnaí ar an eagraíocht Komsomol de chuid an ghrúpa ceoldrámaíochta Amharclann Bolshoi, bhí ina thoscaire ag XV Comhdháil an Komsomol. Go ginearálta, is duine an-bhríomhar, suimiúil é Tamara Sinyavskaya, is maith léi magadh agus argóint. Agus cé chomh ridiciúil is atá sí faoi na piseoga a mbíonn aisteoirí faoina réir go fo-chomhfhiosach, go leathbhrónach, go leathtromchúiseach. Mar sin, sa Bheilg, ag an gcomórtas, faigheann sí an tríú uimhir déag go tobann. Is eol go bhfuil an uimhir seo “mí-ádh”. Agus is ar éigean a bheadh ​​duine ar bith sásta leis. Agus tá gáire ag Tamara. “Ní dhéanfaidh aon ní,” a deir sí, “beidh an uimhir seo sásta dom.” Agus cad a cheapann tú? Bhí an ceart ag an amhránaí. Thug an Grand Prix agus an bonn óir a trí uimhir déag di. Bhí a chéad cheolchoirm aonair ar siúl Dé Luain! Is lá diana é freisin. Sin an t-ádh! Agus tá cónaí uirthi in árasán ar an tríú hurlár déag ... Ach ní chreideann sí i gcomharthaí Tamara. Creideann sí ina réalta ádh, creideann sí ina tallann, creideann sí ina neart. Trí obair leanúnach agus buanseasmhacht, faigheann sé a áit san ealaín.

Foinse: Orfenov A. Óige, dóchas, éachtaí. – M.: An Garda Óg, 1973. – lch. 137-155.

Leave a Reply