Vladimir Andreevich Atlantov |

Vladimir Atlantis

I rith na mblianta léirithe, ainmníodh Atlantov i measc na bpríomhthionscnaimh ar fud an domhain, ina measc siúd a roghnaíodh – mar aon le Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Jose Carreras.

“Níor bhuail mé riamh le tenor drámatúil den sórt sin áilleacht, expressiveness, cumhacht, léiriú” - seo é an chaoi GV Sviridov.

Tuairim M. Nest'eva: “… Tá brí drámatúil Atlantav cosúil le cloch lómhar – mar sin bíonn sé ag glioscarnach i sócúlacht na dathanna; cumhachtach, mór, tá sé solúbtha agus athléimneach, velvety agus go héasca “eitilt”, srianadh nobly, is féidir é a rebelliously dearg-te agus go réidh tuaslagtha ina tost. Líonta le háilleacht firinscneach agus dínit uasal, tá nótaí a chláir lárnacha, an chuid láidir íochtair den raon, sáithithe le cumhacht drámatúil i bhfolach, na bairr iontacha sár-íogair, quiveringly creathadh inaitheanta láithreach agus tá fórsa tionchair ollmhór acu. Ag a bhfuil glór breá saibhir, fuaim fíor-ghlórach, ní bhíonn claonadh ag an amhránaí, áfach, chun áilleachta, ní úsáideann sé é “ar mhaithe le héifeacht”. Ní gá ach a bheith gafa le tionchar ciallmhar a ghutha, mar a bhraitheann cultúr ard ealaíne an ealaíontóra láithreach agus dírítear dearcadh an éisteoir go cúramach i dtreo rúin na híomhá a thuiscint, ag comhbhá lena bhfuil ag tarlú ar an stáitse.

Rugadh Vladimir Andreevich Atlantov ar 19 Feabhra, 1939 i Leningrad. Seo mar a labhraíonn sé faoina thuras san ealaín. “Rugadh isteach i dteaghlach amhránaithe mé. Mar leanbh, chuaigh sé isteach i saol na hamharclainne agus an cheoil. Bhí príomhróil ag mo mháthair in Amharclann Kirov, agus ansin bhí sí mar phríomhchomhairleoir gutha san amharclann céanna. D’inis sí dom faoina gairm bheatha, mar a sheinn sí le Chaliapin, Alchevsky, Ershov, Nelepp. Ón luath-óige amach, chaith mé mo laethanta ar fad san amharclann, ar chúl stáitse, sna frapaí - bhí mé ag súgradh le sabres, daggers, slabhra-phost. Bhí mo shaol réamhshocraithe. ”…

Ag sé bliana d'aois, chuaigh an buachaill isteach i Scoil Chór Leningrad ainmnithe i ndiaidh MI Glinka, áit ar múineadh amhránaíocht aonair ansin, an t-oideachas luath is neamhchoitianta d'amhránaí. Chan sé i Séipéal Cór Leningrad, anseo máistreacht sé ag seinm an pianó, veidhlín, dordveidhil, agus ag aois 17 fuair sé dioplóma mar stiúrthóir cór cheana féin. Ansin – blianta staidéir ag Ardscoil Leningrad. Chuaigh gach rud go réidh ar dtús, ach…

“Ní raibh mo shaol acadúil éasca,” a leanann Atlantaov, ag meabhrú ar na blianta atá i bhfad i gcéin cheana féin. – Bhí tráthanna an-deacair, nó in áit, nóiméad nuair a mhothaigh mé míshásta le staid mo ghutha. Ar ámharaí an tsaoil, tháinig mé trasna ar phaimfléad Enrico Caruso The Art of Singing. In sé, labhair an t-amhránaí cáiliúil faoi na heispéiris agus na fadhbanna a bhain leis an amhránaíocht. Sa leabhar beag seo, fuair mé roinnt cosúlachtaí sna fadhbanna a bhfuil an bheirt againn “tinn”. Le bheith ionraic, ar dtús, tar éis na comhairle a tugadh sa phaimfléad, ba bheag nár chaill mé mo ghlór. Ach bhí a fhios agam féin, mhothaigh mé go raibh sé dodhéanta fós a chanadh mar a bhí mé ag canadh roimhe seo, agus chuir riocht na heaspa cabhrach agus na heaspa glórtha mé le deora go litriúil ... thosaigh mé, mar a deir siad, ag ráchairt ón gcladach "dó" seo, áit Ní fhéadfainn, níor cheart gur fhan mé. Thóg sé beagnach bliain sular bhraith mé athrú beag bídeach. Go gairid aistríodh mé chuig rang an mhúinteora shinsearach d'Ealaíontóir Onórach an RSFSR ND Bolotina. Iompaigh sí amach a bheith ina duine cineálta agus íogair, chreid sí go mb'fhéidir go mbeinn ar an gcosán ceart agus ní hamháin nár chuir sé isteach orm, ach thacaigh sí liom freisin. Mar sin deimhníodh mé i dtorthúlacht an mhodha roghnaithe agus anois bhí a fhios agam cén áit ar cheart dom bogadh. Ar deireadh, tháinig gathanna dóchais i mo shaol. Bhí dúil mhór agam agus fós is breá liom amhránaíocht. Chomh maith leis an lúcháir go léir a thugann an amhránaíocht, cuireann sé beagnach pléisiúir fhisiciúil orm. Fíor, tarlaíonn sé seo nuair a itheann tú go maith. Nuair a itheann tú go dona, bíonn sé ag fulaingt go mór.

Ag meabhrú dom na blianta staidéir, ba mhaith liom a rá le mothú fíor-bhuíoch faoi mo mhúinteoir, stiúrthóir AN Kireev. Bhí sé ina mhúinteoir iontach, mhúin sé nádúrthacht dom, indefatigability i mothúcháin a chur in iúl, mhúin dom ceachtanna i gcultúr stáitse fíor. “Is é do phríomhuirlis do ghuth,” a dúirt Kireev. “Ach nuair nach mbíonn tú ag canadh, ba chóir go mbeadh do chiúnas ag canadh, gutha freisin.” Bhí blas beacht agus uasal ag mo mhúinteoir (dom féin, is tallann é an blas freisin), bhí a chiall ar chomhréir agus ar fhírinne neamhghnách.

Tagann an chéad rath suntasach ar Atlantaov ina chuid mac léinn. Sa bhliain 1962, fuair sé bonn airgid ag an gComórtas Uile-Aontais Gutha ainmnithe i ndiaidh MI Glinka. Ag an am céanna, chuir Amharclann Kirov suim i mac léinn geallta. “Shocraigh siad éisteacht,” a deir Atlantov, “Rinne mé arias Nemorino san Iodáilis, Herman, Jose, Cavaradossi. Chuaigh mé ar stáitse tar éis cleachtaidh. Ceachtar ní raibh am agam eagla a bheith orm, nó bhí an mothú eagla i m'óige fós gan aithne dom. In aon chás, d'fhan mé socair. Tar éis na trialach, labhair G. Korkin liom, atá ag tosú ar mo ghairm bheatha san ealaín, mar stiúrthóir le litir mhór. Dúirt sé: “Thaitin mé leat, agus tógaim chuig an amharclann thú mar oiliúnaí. Ní mór duit a bheith anseo ag gach léiriú ceoldráma - éisteacht, féachaint, foghlaim, beo ar an amharclann. Mar sin beidh sé in aghaidh na bliana. Ansin insíonn tú dom cad ba mhaith leat a chanadh. Ó shin i leith, bhí cónaí orm i ndáiríre san amharclann agus san amharclann.

Go deimhin, bliain tar éis dó céim ón Ardscoil, áit ar chan Atlantov na codanna de Lensky, Alfred agus Jose i léirithe mac léinn, bhí sé cláraithe sa chuideachta. Go han-tapa, ghlac sé chun tosaigh ann. Agus ansin, ar feadh dhá shéasúr (1963-1965), snasta sé a chuid scileanna ag La Scala faoi threoir an maestro cháiliúil D. Barra, rinne sé máistreacht ar shaintréithe bel canto anseo, d’ullmhaigh sé roinnt rólanna ceannródaíocha i ceoldrámaí le Verdi agus Puccini.

Agus fós, níor tháinig ach an Comórtas Idirnáisiúnta Tchaikovsky chun cinn ina bheathaisnéis. Anseo ghlac Vladimir Atlantaov a chéad chéim chun clú domhanda. Tráthnóna samhraidh i 1966, i Halla Beag Ardscoil Moscó, d'fhógair Alexander Vasilyevich Sveshnikov, cathaoirleach an ghiúiré don roinn gutha de Chomórtas Idirnáisiúnta Tchaikovsky, torthaí an chomórtais dhian seo. Bronnadh an chéad duais agus bonn óir ar Atlantaov. "Níl aon amhras faoina thodhchaí!" – thug an t-amhránaí cáiliúil Meiriceánach George London faoi deara go perspicaciously.

Sa bhliain 1967, fuair Atlantov an chéad duais ag an gComórtas Idirnáisiúnta d'Amhránaithe Óga Opera i Sóifia, agus go luath teideal laureate an Chomórtais Idirnáisiúnta Gutha i Montreal. Sa bhliain chéanna, rinneadh aonréadaí Atlantov le hAmharclann Bolshoi an USSR.

Is anseo, ag feidhmiú go dtí 1988, a chaith sé a shéasúir is fearr – in Amharclann na mBolshoi, tháinig tallann Atlantaov chun solais ina lán agus ina iomláine.

“Cheana féin ina chuid lyrical go luath, ag nochtadh na n-íomhánna de Lensky, Alfred, Vladimir Igorevich, tá Atlantov ag insint faoi ghrá iontach, uile-íditheach,” a scríobh Nestyeva. - In ainneoin na difríochta idir na híomhánna seo, tá na laochra aontaithe ag an mothúchán a bhaineann leo mar an t-aon bhrí saoil, fócas uile doimhneacht agus áilleacht an dúlra. Anois níl an t-amhránaí, go bunúsach, ag canadh páirteanna lyrical. Ach is léir go dtéann oidhreacht chruthaitheach na hóige, iolraithe faoi bhlianta na foirfeachta, i bhfeidhm ar na hoileáin lyrical ina stór drámatúil. Agus bíonn ionadh ar éisteoirí le fíodóireacht sciliúil frásaí ceoil an amhránaí, plaisteacht urghnách na bpatrún séiseacha, iomláine róthónach na geansaithe, amhail is dá ndéanfaí cruinneacháin fhuaime a fhoirmiú.

Cumais gutha iontacha, máistreacht foirfe, solúbthacht, íogaireacht stíle - ligeann sé seo go léir dó na fadhbanna ealaíne agus teicniúla is casta a réiteach, a bheith ag taitneamh i gcodanna liriúla agus drámatúla. Is leor a mheabhrú gurb é maisiú a stór, ar thaobh amháin, róil Lensky, Sadko, Alfred, Herman, Jose, Othello ar an taobh eile; cuirimis leis an liosta seo de ghnóthachtálacha an ealaíontóra na híomhánna beoga de Alvaro in The Force of Destiny, Levko in May Night, Richard in Masquerade Ball agus Don Giovanni in The Stone Guest, Don Carlos i gceoldráma den ainm céanna le Verdi.

Bhí ceann de na róil is suntasaí ag an amhránaí i séasúr 1970/71 i Tosca Puccini (ar stáitse ag an stiúrthóir BA Pokrovsky). Fuair ​​an ceoldráma aitheantas leathan go tapa ón bpobal agus ón bpobal ceoil. Ba é an laoch an lae Atlantov - Cavaradossi.

An t-amhránaí cáiliúil S.Ya. Scríobh Lemeshev: “Ar feadh i bhfad bhí mé ag iarraidh Atlantis a chloisteáil i gceoldráma dá leithéid, áit a nochtfaí a bhuanna go hiomlán. Tá Cavaradossi V. Atlantova an-mhaith. Fuaimeann guth an amhránaí go hiontach, cuirtear fáilte mhór roimh a mhodh seachadta fuaime san Iodáil sa chuid seo. Bhí fuaim iontach ag gach arias agus radharc le Tosca. Ach spreag an bealach a chan Volodya Atlantov “Ó, na pinn seo, a chara pinn” sa tríú gníomh mo mhór-mheas. Anseo, b'fhéidir, ba cheart go bhfoghlaimeodh tenors na hIodáile uaidh: an oiread sin treá subtle, an oiread sin tact ealaíonta, a léirigh an t-ealaíontóir sa radharc seo. Idir an dá linn, bhí sé anseo go raibh sé éasca dul chuig an melodrama ... Dealraíonn sé go mbeidh cuid Cavaradossi ar an gceann is fearr i stór an ealaíontóra chumasach de thuras na huaire. Braitear gur chuir sé an-chroí agus an obair isteach ag obair ar an íomhá seo …”

Go leor agus go rathúil camchuairt Atlantaigh agus thar lear. Níl anseo ach dhá fhreagra ón iliomad léirmheasanna díograiseacha agus eiseamláirí den scoth a thug léirmheastóirí ar Atlantov tar éis a bhua ar chéimeanna ceoldrámaíochta Milan, Vín, München, Napoli, Londain, Beirlín Thiar, Wiesbaden, Nua-Eabhrac, Prág, Dresden.

“Is annamh a fhaightear Lensky ar chéimeanna Eorpacha cosúil leis,” a scríobh siad i nuachtáin na Gearmáine. D'fhreagair na Parisians ag an Monde go díograiseach: “Is é Vladimir Atlantaov an oscailt is iontach den léiriú. Tá cáilíochtaí uile teanóir Iodálach agus Slavach aige, is é sin, misneach, fuaimiúlacht, tonadóir milis, solúbthacht iontach, iontach in ealaíontóir óg den sórt sin.”

An chuid is mó ar fad, tá a chuid éachtaí faoi chúram Atlantov dó féin, imní a nádúir, toil neamhghnách, agus tart ar fhéinfheabhsú. Léirítear é seo ina chuid oibre ar chodanna ceoldráma: “Sula mbuailim leis an tionlacaí, tosaíonn mé ag tochailt ithir ealaíne na coda amach anseo, ag fánaíocht ar bhealaí domhínithe. Déanaim iarracht an tuin chainte, é a dhathú ar bhealaí éagsúla, déan iarracht ar variant, ansin déanaim iarracht cuimhneamh ar gach rud, cuir na roghanna i mo chuimhne. Ansin stopfaidh mé ag ceann amháin, an t-aon rogha is féidir faoi láthair. Téim ansin chuig an bpróiseas seanbhunaithe amhránaíochta is déine ar shaothar.

Mheas Atlantaov é féin go príomha mar amhránaí ceoldráma; Ó 1970 i leith, is ar éigean atá sé ag canadh ar stáitse na ceolchoirme: “Is féidir na dathanna, na nuances sin go léir atá saibhir i rómánsaíocht agus litríocht amhrán a fháil sa cheoldráma.”

Sa bhliain 1987, scríobh Nestyeva: “Is é Vladimir Atlantov, Ealaíontóir Daoine an APSS, an ceannaire gan amhras ar ealaín cheoldráma na Rúise inniu. Is annamh a bhíonn feiniméan ealaíne ina chúis le measúnú d’aonghuth – glacadh díograiseach ó ghairmithe sofaisticiúla agus ón bpobal i gcoitinne. Bíonn na hamharclanna is fearr ar domhan in iomaíocht lena chéile don cheart chun stáitse a sholáthar dó. Chuir stiúrthóirí agus stiúrthóirí den scoth léirithe ar siúl dó, measann réaltaí an domhain gur onóir é a bheith ina chomhpháirtithe.

Sna 1990idí, d'éirigh le Atlantov feidhmiú ag an Vienna Opera.