Yuri Mazurok (Yuri Mazurok) |

Yuri Mazurok

Rugadh é ar 18 Iúil, 1931 i gcathair Krasnik, Lublin Voivodeship (An Pholainn). Mac - Mazurok Yuri Yuryevich (a rugadh i 1965), pianódóir.

Fuair ​​​​óige an amhránaí sa todhchaí bás san Úcráin, a bhfuil cáil air le fada as a ghuthanna áille. Thosaigh Yuri ag canadh, mar a bhí go leor ag canadh, gan smaoineamh ar ghairm an amhránaí. Tar éis dó céim ón scoil ard, chuaigh sé isteach in Institiúid Polytechnic Lviv.

Agus é ina mhac léinn, chuir Yuri an-suim san amharclannaíocht cheoil – agus ní hamháin mar lucht féachana, ach mar thaibheoir amaitéarach freisin, áit ar nochtadh a sárchumas gutha. Go gairid tháinig Mazurok chun bheith ina “príomhaire” aitheanta de stiúideo ceoldrámaíochta na hinstitiúide, agus rinne sé páirteanna Eugene Onegin agus Germont ina gcuid léirithe.

Ní hamháin go raibh múinteoirí an stiúideo amaitéarach aireach ar thallann an fhir óig. Chuala sé comhairle arís agus arís eile chun gabháil go gairmiúil le gutha ó go leor agus, go háirithe, ó dhuine an-údarásach sa chathair, aonréadaí an Lviv Opera House, Daon-Ealaíontóir an APSS P. Karmalyuk. Yuri hesitated ar feadh i bhfad, toisc go raibh sé cruthaithe cheana féin mar innealtóir peitriliam (i 1955 bhain sé céim amach ón institiúid agus chuaigh sé isteach scoil iarchéime). Chinn an cás an cás. I 1960, agus é ar thuras gnó i Moscó, bhí baol ann go ndéanfadh Mazurok “a ádh a thriail”: tháinig sé chuig éisteacht ag an grianán. Ach ní timpiste amháin a bhí ann: tugadh go dtí an grianán é le paisean don ealaín, don cheol, don amhránaíocht …

Ó na chéad chéimeanna san ealaín ghairmiúil, bhí Yuri Mazurok an-ádh lena mhúinteoir. An tOllamh SI Migai, san am a chuaigh thart ar cheann de na baritones cáiliúla, a rinne le luminaries an stáitse ceoldráma na Rúise - F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova - ar dtús ag an Mariinsky, agus ansin le blianta fada - ag an Bolshoi Amharclann. Duine gníomhach, íogair, thar a bheith suairc, bhí Sergei Ivanovich gan trócaire ina bhreithiúnais, ach má bhuail sé buanna fíor, chaith sé leo le cúram agus aire annamh. Tar éis éisteacht le Yuri, dúirt sé: “Sílim gur innealtóir maith thú. Ach is dóigh liom gur féidir leat a thabhairt suas ceimic agus ola de thuras na huaire. Glacaigí gutha.” Ón lá sin ar aghaidh, chinn tuairim SI Blinking cosán Yuri Mazurok.

Thug SI Migai chuig a rang é, ag aithint ann comharba fiúntach do na hamhránaithe ceoldrámaíochta is fearr. Chuir an bás cosc ​​ar Sergei Ivanovich a mhac léinn a thabhairt chuig dioplóma, agus bhí a chéad mheantóirí eile – go dtí deireadh an Ardscoil, an tOllamh A. Dolivo, agus i scoil iarchéime - an tOllamh AS Sveshnikov.

Ar dtús, bhí am crua ag Yuri Mazurok ag an grianán. Ar ndóigh, bhí sé níos sine agus níos mó taithí ná a chomh-mhic léinn, ach go gairmiúil i bhfad níos lú ullmhaithe: bhí sé in easnamh ar an eolas bunúsach ceoil, an bonn teoiriciúil a fuarthas, cosúil le daoine eile, ag scoil cheoil, ag coláiste.

Dúlra endowed Yu. Mazurok le baritone le háilleacht uathúil timbre, raon mór, fiú i ngach clár. Chabhraigh léirithe i léirithe ceoldrámaíochta amaitéarach leis tuiscint a fháil ar an stáitse, scileanna léirithe ensemble, agus mothú teagmhála leis an lucht féachana. Ach an scoil a chuaigh sé tríd sna ranganna grianán, chinn a dhearcadh féin ar ghairm an ealaíontóra ceoldráma, cúramach, obair dhian, comhlíonadh aireach ar fad riachtanais na múinteoirí a chonair an feabhsúcháin, conquering an airde deacair scile.

Agus seo an carachtar a chuaigh i bhfeidhm – buanseasmhacht, dúthracht agus, níos tábhachtaí fós, grá paiseanta don amhránaíocht agus don cheol.

Ní haon ionadh é gur thosaigh siad ag caint faoi mar ainm nua a bhí le feiceáil ar an bhfirmiméad ceoldráma tar éis tréimhse an-ghearr. Thar thréimhse 3 bliana, bhuaigh Mazurok duaiseanna ag 3 chomórtas gutha is deacra: agus é fós ina mhac léinn, ag Earrach Prág i 1960 - an dara ceann; an bhliain dár gcionn (cheana sa “céim iarchéime”) ag an gcomórtas ainmnithe i ndiaidh George Enescu i mBúcairist – an tríú agus, ar deireadh, ag an II Uile-Aontais chomórtas ainmnithe i ndiaidh MI Glinka i 1962, bhain sé an dara háit le V. Atlantov agus M. Reshetin. Bhí tuairim na múinteoirí, na léirmheastóirí ceoil, agus baill an ghiúiré mar a chéile, go hiondúil: tugadh suntas go háirithe do bhog agus saibhreas an toinn, leaisteachas agus áilleacht annamh a ghutha – baritón lyrical, cantilena dúchasach.

Sna blianta grianán, réitigh an t-amhránaí roinnt tascanna céim casta. Ba iad a laochra Figaro cliste, deaslámhach i The Barber of Seville le Rossini agus an leannán díograiseach Ferdinando (Duonna Prokofiev), an t-ealaíontóir bocht Marcel (Puccini’s La bohème) agus Eugene Onegin le Tchaikovsky – tús bheathaisnéis ealaíonta Yuri Mazurok.

"Eugene Onegin" Bhí ról eisceachtúil i saol an amhránaí agus foirmiú a phearsantacht chruthaitheach. Don chéad uair bhí sé le feiceáil ar an stáitse sa chuid teidil den cheoldráma seo in amharclann amaitéarach; ansin rinne sé é sa stiúideo grianán agus, ar deireadh, ar stáitse Amharclann Bolshoi (glacadh Mazurok isteach sa ghrúpa faoi oiliúint i 1963). Rinne sé an chuid seo go rathúil ansin ar stáitse na dtithe ceoldráma is mó le rá ar fud an domhain – i Londain, Milano, Toulouse, Nua-Eabhrac, Tóiceo, Páras, Vársá … ceolúlacht, brí gach frása, gach eipeasóid.

Agus Onegin iomlán difriúil ag Mazurok - i léiriú Amharclann Bolshoi. Anseo socraíonn an t-ealaíontóir an íomhá ar bhealach difriúil, ag teacht ar dhoimhneacht síceolaíoch annamh, ag tabhairt chun tosaigh dráma an uaigneas a scriosann pearsantacht an duine. Is pearsantacht thalmhaithe, phrósáiceach é a Onegin, le carachtar athraitheach agus contrártha. Cuireann Mazurok castacht iomlán na n-imbhuailtí spioradálta a laoch in iúl go drámatúil cruinn agus ionadh go fírinneach, nach bhfuil áit ar bith ag titim isteach i melodramatism agus pathos bréagach.

Tar éis ról Onegin, d'éirigh leis an ealaíontóir scrúdú tromchúiseach agus freagrach eile ag Amharclann Bolshoi, ag imirt ról an Phrionsa Andrei i gCogadh agus Síocháin Prokofiev. Chomh maith le castacht an scór iomlán ina iomláine, castacht an léirithe, ina bhfuil mórán de na carachtair ag gníomhú agus dá bhrí sin ealaín speisialta cumarsáid a dhéanamh le comhpháirtithe ag teastáil, tá an íomhá seo féin an-deacair i dtéarmaí ceoil, gutha agus stáitse. . Chuidigh soiléireacht choincheapa an aisteoir, saor-cheannas an ghutha, saibhreas dathanna gutha agus tuiscint athraitheach an stáitse leis an amhránaí portráid shíceolaíoch de laoch Tolstoy agus Prokofiev a tharraingt.

Rinne Y. Mazurok ról Andrei Bolkonsky sa chéad léiriú de War and Peace ar chamchuairt ar Amharclann Bolshoi san Iodáil. Bhí meas ag go leor preas coigríche ar a chuid ealaíne agus thug sé, mar aon leis an taibheoir de chuid Natasha Rostova - Tamara Milashkina, áit chun tosaigh.

Ar cheann de róil “choróin” an ealaíontóra bhí íomhá Figaro in “The Barber of Seville” le Rossini. Rinne sé an ról seo go héasca, greannmhar, le brilliance agus cairde. Ba mhór an rud é an cavatina a raibh an-tóir air ag Figaro ina fheidhmíocht. Ach murab ionann agus go leor amhránaí, a dhéanann go minic é a thiontú ina uimhir gutha iontach ag léiriú teicníc virtuoso, léirigh cavatina Mazurok carachtar an laoch - a meon stuama, diongbháilteacht, cumhachtaí géara breathnadóireachta agus greann.

Raon cruthaitheach Yu.A. Tá an mazurok an-leathan. Le linn na mblianta oibre i gcuideachta Amharclann na Bolshoi, rinne Yuri Antonovich beagnach gach cuid den bharitón (idir lyrical agus drámatúil!) a bhí i stór na hamharclainne. Feidhmíonn go leor acu mar shampla ealaíonta den léiriú agus is féidir iad a chur i leith na héachtaí is fearr sa scoil cheoldrámaíochta náisiúnta.

Chomh maith leis na cluichí atá luaite thuas, bhí a laochra Yeletsky in The Queen of Spades le Tchaikovsky, lena ghrá sublime; Is uaisle uasal é Germont i La Traviata le Verdi, dá bhfuil, áfach, onóir agus clú an teaghlaigh thar aon ní eile; an Count di Luna sotalach sotalach in Il trovatore le Verdi; an leisce stubborn Demetrius, a fhaigheann é féin i ngach cineál cásanna greann (A Midsummer Night's Dream" le Britten); i ngrá lena thalamh agus ag insint thar a bheith suimiúil faoi na temptations a bhaineann le míorúilt an dúlra sa Veinéis, aoi na Vedenets i Sadko Rimsky-Korsakov; an Marquis di Posa – grandee Spáinneach bródúil, misniúil, ag tabhairt a bheatha gan eagla ar son an cheartais, ar son shaoirse na ndaoine (“Don Carlos” le Verdi) agus a antipode – an ceannaire póilíní Scarpia (“Tosca” le Puccini); an tarbhchomhraic iontach Escamillo (Carmen le Bizet) agus an mairnéalach Ilyusha, lad simplí a rinne réabhlóid (Deireadh Fómhair le Muradeli); an Tsarev óg, meargánta, gan eagla (Semyon Kotko de chuid Prokofiev) agus an cléireach duma Shchelkalov (Boris Godunov le Mussorgsky). Liosta de na róil Yu.A. Lean Albert ("Werther" Massenet), Valentin ("Faust" le Gounod), Guglielmo ("All Women Do It" le Mozart) leis an mazurok, Renato ("Un ballo in maschera" le Verdi), Silvio (Pagliacci). ” le Leoncavallo), Mazepa (“Mazepa le Tchaikovsky), Rigoletto (Rigoletto Verdi), Enrico Aston (Lucia di Lammermoor le Donizetti), Amonasro (Aida Verdi).

Tá gach ceann de na páirtithe seo, lena n-áirítear fiú róil eipeasóideacha gearra, marcáilte ag iomláine ealaíonta iomlán an smaoineamh, mhachnamh agus mionchoigeartú gach stróc, gach mionsonraí, luí le neart mhothúchánach, iomláine an fhorghníomhaithe. Ní roinneann an t-amhránaí an chuid ceoldráma i uimhreacha ar leith, arias, ensembles, ach baineann sé stráice amach ó thús go deireadh na líne trí fhorbairt na híomhá, rud a chabhraíonn le mothú sláine, iomláine loighciúil an phortráid de. an laoch, an gá atá lena ghníomhartha go léir, a ghníomhartha, cibé an laoch é ar thaibhiú ceoldrámaíochta nó mionléiriú gutha gearr.

Ba mhór an meas a bhí aige ar a ghairmiúlacht is airde, agus ar a shár-chumas sa ghuth ó na chéad chéimeanna ar an stáitse, ní hamháin ag lucht meas na healaíne ceoldrámaíochta, ach ag comhealaíontóirí freisin. Scríobh Irina Konstantinovna Arkhipova uair amháin: “Mheas mé i gcónaí gur amhránaí iontach é Y. Mazurok, éiríonn a léirithe mar mhaisiúchán ar aon léiriú, ar aon cheann de na céimeanna ceoldrámaíochta is cáiliúla ar domhan. Tá a chuid Onegin, Yeletsky, Prince Andrei, an t-aoi Vedenets, Germont, Figaro, di Posa, Demetrius, Tsarev agus go leor íomhánna eile marcáilte ag meon iontach aisteoireachta inmheánach, a chuireann in iúl go seachtrach é féin in áit srianta, rud atá nádúrtha dó, ós rud é go bhfuil an meon aisteoireachta istigh iontach ag baint leis. casta iomlán de mhothúcháin, de smaointe agus cuireann an t-amhránaí gníomhartha a laochra in iúl trí mhodhanna gutha. I nguth an amhránaí, leaisteach mar sreangán, i bhfuaim álainn, ina staidiúir go léir tá uaisle, onóir agus go leor cáilíochtaí eile dá laochra ceoldrámaíochta cheana féin - comhaireamh, prionsaí, ridirí. Sainmhíníonn sé seo a indibhidiúlacht chruthaitheach."

Gníomhaíocht chruthaitheach Yu.A. Ní raibh Mazurok teoranta d'obair ag Amharclann Bolshoi. Sheinn sé i léirithe de thithe ceoldráma eile na tíre, ghlac sé páirt i léiriúcháin cuideachtaí ceoldráma eachtrannacha. I 1975, rinne an t-amhránaí ról Renato in Un ballo Verdi i maschera ag Covent Garden. I séasúr 1978/1979, rinne sé a chéad uair ag an Metropolitan Opera mar Germont, áit ar léirigh sé an chuid de Scarpia i Tosca Puccini i 1993. Tá difríocht idir Scarpia Mazuroka agus gnáth-léirmhíniú na híomhá seo ar go leor bealaí: taibheoirí béim go bhfuil an ceann de na póilíní anfhlaith gan anam, stubborn, iosta. Yu.A. Mazurok, tá sé cliste freisin, agus tá cumhacht uacht iontach aige, a ligeann dó paisean a cheilt, a mheabhlaireacht faoi chruth pórú maith impeccable, chun mothúcháin a bhaint le cúis.

Thug Yuri Mazurok camchuairt timpeall na tíre agus thar lear le ceolchoirmeacha aonair go leor agus go rathúil. Cuimsíonn stór fairsing aireagail an amhránaí amhráin agus rómánsacha le húdair Rúiseacha agus Iarthar na hEorpa – Tchaikovsky, Rachmaninov, Rimsky-Korsakov, Schubert, Schumann, Grieg, Mahler, Ravel, timthriallta amhrán agus rómánsacha le Shaporin, Khrennikov, Kabalevsky, amhráin tíre na hÚcráine. Radharc iomlán, sceitse, portráid, staid, carachtar, meon an laoich is ea gach uimhir dá chlár. “Canann sé go hiontach … i léirithe ceoldrámaíochta agus i gceolchoirmeacha, áit a gcabhraíonn bronntanas annamh leis: tuiscint ar stíl. Má chanann sé Monteverdi nó Mascagni, is Iodálach a bheidh sa cheol seo i Mazurok i gcónaí … In Tchaikovsky agus Rachmaninov beidh “prionsabal na Rúise” dosheachanta agus sublime beo i gcónaí ... i Schubert agus Schumann beidh gach rud socraithe ag an rómánsachas is íon ... nochtann sé fíor-intleacht agus intleacht an amhránaí ” (IK Arkhipova).

Tuiscint ar stíl, tuiscint subtle ar nádúr scríbhneoireachta ceoil údar amháin nó eile – bhí na tréithe seo le sonrú i saothar Yuri Mazurok cheana féin ag tús a ghairm bheatha ceoldrámaíochta. Fianaise beoga de seo is ea an bua ag an gcomórtas gutha idirnáisiúnta i Montréal i 1967. Bhí an comórtas i Montréal thar a bheith deacair: chuimsigh an clár saothair ó scoileanna éagsúla – ó Bach go Hindemith. Moladh go mbeadh an comhdhéanamh is deacra ag an gcumadóir Ceanadach Harry Sommers “Cayas” (aistrithe ón Indiach - “Fadó”), bunaithe ar séiseanna barántúla agus téacsanna de chuid Indians Cheanada, éigeantach do na hiomaitheoirí go léir. Ansin dhéileáil Mazurok go hiontach le deacrachtaí tuiní agus foclóireachta, rud a thuill an leasainm onórach agus magadh “Indiach Ceanadach” ón bpobal dó. D'aithin an giúiré é mar an ceann is fearr de 37 iomaitheoir a rinne ionadaíocht thar ceann 17 dtír ar domhan.

Yu.A. Mazurok – Daon-Ealaíontóir an APSS (1976) agus an RSFSR (1972), Ealaíontóir Onórach an RSFSR (1968). Bronnadh dhá Ordú de Bhratach Dhearg an Lucht Oibre air. I 1996, bronnadh an “Firebird” air – an dámhachtain is airde de chuid Aontas Idirnáisiúnta na bhFigiúirí Ceoil.