Alexey Machavariani |
Cumadóirí

Alexey Machavariani |

Alexey Machavariani

Dáta breithe
23.09.1913
Dáta an bháis
31.12.1995
Gairm
cumadóir
Country
an USSR

Is cumadóir ionadh náisiúnta é Machavariani. Ag an am céanna, tá tuiscint ghéar aige ar an nua-aimsearthacht. … Tá an cumas ag Machavariani comhleá orgánach a bhaint amach d’eispéireas an cheoil náisiúnta agus eachtrannach. K. Karaev

Tá A. Machavariani ar cheann de na cumadóirí is fearr sa tSeoirsia. Tá forbairt ealaín cheoil na Poblachta ceangailte go dlúth le hainm an ealaíontóra seo. Ina chuid oibre, cuireadh le chéile uaisleacht agus áilleacht maorga na polafónaíochta tíre, canúintí Seoirseacha ársa agus géire, ríogacht modhanna nua-aimseartha léirithe ceoil.

Rugadh Machavariani i nGori. Seo é an cáiliúil Seimineár Múinteoirí Gori, a raibh ról suntasach aige i bhforbairt an oideachais sa Transcaucasia (cumadóirí U. Gadzhibekov agus M. Magomayev staidéar ann). Ó óige, bhí Machavariani timpeallaithe ag ceol tíre agus nádúr iontach álainn. I dteach athair an chumadóra sa todhchaí, a bhí i gceannas ar chór amaitéarach, chruinnigh intelligentsia Gori, d'fhuaimnigh amhráin tíre.

I 1936, bhain Machavariani céim amach ó Ardscoil an Stáit Tbilisi i rang P. Ryazanov, agus i 1940, chríochnaigh sé a chuid staidéir iarchéime faoi threoir an mhúinteora sármhaith seo. I 1939, tháinig na chéad saothair shiansacha le Machavariani – an dán “Oak and Mosquitoes” agus an dán leis an gcór “Gorian Pictures”.

Cúpla bliain ina dhiaidh sin, scríobh an cumadóir concerto pianó (1944), agus dúirt D. Shostakovich faoi: “Is ceoltóir óg cumasach é an t-údar gan dabht. Tá a indibhidiúlacht chruthaitheach féin aige, a stíl cumadóir féin. Tháinig an ceoldráma Mother and Son (1945, bunaithe ar an dán den ainm céanna le I. Chavchavadze) mar fhreagra ar imeachtaí an Chogaidh Mhóir Patriotic. Níos déanaí, scríobhfadh an cumadóir an dán bailéad Arsen do aonréadaithe agus cór a cappella (1946), an Chéad Shiansach (1947) agus an dán don cheolfhoireann agus don chór On the Death of a Hero (1948).

I 1950, chruthaigh Machavariani Concerto Veidhlín lyrical-rómánsúil, a chuaigh isteach go daingean ó shin i stór taibheoirí Sóivéadacha agus eachtrannacha.

Canann an oratorio maorga “The Day of My Motherland” (1952) faoi shaothar síochánta, áilleacht na tíre dúchais. Tá an timthriall seo de phictiúir cheoil, atá scaipthe le heilimintí de shiansaíocht seánra, bunaithe ar ábhar amhrán tíre, aistrithe go spiorad rómánsúil. Is é an forc tiúnála fíor-mhothúchánach, cineál epigraph den oratorio, an chuid 1 de thírdhreach lyric, ar a dtugtar “Morning of my Motherland”.

Tá téama áilleacht an nádúir cuimsithe freisin i gcumadóireacht ionstraime seomra Machavariani: sa dráma “Khorumi” (1949) agus sa bailéad “Bazalet Lake” (1951) don phianó, sna mionsamhlacha veidhlín “Doluri”, “Lazuri”. ” (1962). “Ceann de na saothair is suntasaí den cheol Seoirseach” ar a dtugtar K. Karaev Cúig mhonalóg don bharitón agus don cheolfhoireann ar st. V. Pshaela (1968).

Tá áit speisialta i saothar Machavariani ag an bailé Othello (1957), arna chur ar stáitse ag V. Chabukiani ar stáitse Opera Acadúil Stáit Tbilisi agus Amharclann Ballet sa bhliain chéanna. Scríobh A. Khachaturian go léiríonn “Othello” Machavariani “go bhfuil sé armtha go hiomlán mar chumadóir, smaointeoir, saoránach.” Tá drámaíocht cheoil an dráma córagrafach seo bunaithe ar chóras fairsing leitmotifs, atá claochlaithe go siansach i bpróiseas na forbartha. Ag cuimsiú na n-íomhánna de shaothar W. Shakespeare, labhraíonn Machavariani an teanga cheoil náisiúnta agus ag an am céanna téann sé thar theorainneacha an chleamhnaithe eitneagrafaíochta. Tá íomhá Othello sa bhailé beagán difriúil ón bhfoinse liteartha. Thug Machavariani é chomh gar agus ab fhéidir d'íomhá Desdemona - siombail na háilleachta, idéalach na femininity, ag cuimsiú carachtair na bpríomhcharachtair ar bhealach lyrical agus léiritheach. Déanann an cumadóir tagairt freisin do Shakespeare sa cheoldráma Hamlet (1974). “Ní féidir éad a dhéanamh ach ar mhisneach den sórt sin maidir le saothair na gclasaicí domhanda,” a scríobh K. Karaev.

Ócáid den scoth i gcultúr ceoil na poblacht ab ea an bailé “The Knight in the Panther’s Skin” (1974) bunaithe ar an dán le S. Rustaveli. “Agus mé ag obair air, bhí sceitimíní ar leith orm,” a deir A. Machavariani. – “Is daor a chuireann dán an mhór-Rustaveli le ciste spioradálta na Seoirse,” ár nglaoch agus ár mbratach “i bhfocail an fhile.” Ag baint úsáide as modhanna nua-aimseartha léirithe ceoil (teicníc sraitheach, teaglaim polyharmonic, foirmíochtaí modha casta), comhcheanglaíonn Machavariani na teicnící forbartha polyphonic le polyphony tíre Seoirseach ar dtús.

Sna 80í. tá an cumadóir gníomhach. Scríobhann sé an Tríú, an Ceathrú Siansa ("Óige"), an Cúigiú agus an Séú Siansa, an bailé "The Taming of the Shrew", a rinne, mar aon leis an mbailé "Othello" agus an ceoldráma "Hamlet", an triptych Shakespeare. Go luath amach anseo - an Seachtú Siansa, an bailé "Pirosmani".

“Tá an fíor-ealaíontóir i gcónaí ar an mbóthar. … Is saothar agus lúcháir í an chruthaitheacht, sonas dochomparáide an ealaíontóra. Tá an sonas seo ag an gcumadóir iontach Sóivéadach Alexei Davidovich Machavariani freisin” (K. Karaev).

N. Aleksenko

Leave a Reply