Angelika Kholina: bailé gan bailé

Bíonn draíocht ar leith ann nuair a bhíonn ort scríobh faoi ealaíontóir óg, is cuma cé hé – amhránaí, damhsóir, ceoltóir oirfideach. Toisc nach bhfuil aon tuairimí bunaithe ar a chuid oibre, tá sé fós lán de neart, agus ar deireadh, is féidir le duine a bheith ag súil go leor ón maestro óg.

Maidir leis seo, tá sé an-suimiúil féachaint ar chóragrafaíocht Amharclann Vakhtangov (Moscó) - Angelika Kholina.

Tagann a saol agus a beathaisnéis chruthaitheach isteach sa seánra mionchur síos:

– 1990 – Is feiniméan é Vilnius (An Liotuáin) atá fós ina thús;

– 1989 – bhain sé céim amach ó Scoil Ballet Vilnius;

– ó thosaigh 1991 ar stáitse bailé, .i. – is é seo an scéal gur rugadh córagrafaí óg (21 bliain d’aois);

– feadh na slí, bhain sí céim amach ó GITIS (RATI) i Moscó i 1996, a cruthaíodh sa Liotuáin – Amharclann Rince Angelika Kholina (|) – 2000, agus ó 2008 i leith. Comhoibríonn sí le hAmharclann Vakhtangov, áit a dtugtar stiúrthóir-chóragrafaí uirthi ;

– d’éirigh léi Ord na Liotuáine de Chrois na Ridirí a fháil cheana féin in 2011, ach is tábhachtaí i bhfad ná go bhfuil aithne ar a cuid mac léinn (ó Vilnius) ag comórtais bailé idirnáisiúnta cheana féin, agus go bhfuil ainm Angelika Kholina ar eolas san Eoraip agus i Meiriceá. ciorcail bailé.

Cén fáth a raibh an t-ádh ar Amharclann Vakhtangov le Angelika Kholina?

Is neamhghnách stair na hamharclainne seo, a bhfuil dlúthbhaint aici leis an gceol, is meascán de sheánraí é ó thragóid chlasaiceach go vaudeville mischievous, tá aisteoirí geala, léirithe do-dhearmadta inti. Is burlesque, gáire, magadh é seo, ach freisin doimhneacht machnaimh agus tús fealsúnach ag an am céanna.

Sa lá atá inniu tá an amharclann saibhir i stair agus traidisiúin, tá sé stiúrtha ag Rimas Tuminas. Chomh maith le bheith cumasach, is Liotuáinis é freisin. Ciallaíonn sé seo go bhfuil gníomhaithe Rúiseacha, go toilteanach nó d’aon turas, “insileadh/insileadh” le cuid áirithe de “fhuil eile”. Mar stiúrthóir, tháinig R. Tuminas chun bheith ina laureate ar Dhuais Stáit Chónaidhm na Rúise agus bronnadh Ord Cairdis na nDaoine air. Tá sé seo mar gheall ar an méid a chuireann Tuminas le cultúr na Rúise.

Agus mar sin faigheann an stiúrthóir A. Kholina é féin sa timpeallacht seo, agus mar chóragrafaíocht faigheann sé an deis oibriú le haisteoirí na Rúise. Ach is féidir go dtugann sí roinnt traidisiúin náisiúnta isteach ina cuid oibre freisin agus go gcuireann sí béim ar bhealach difriúil.

Is é an toradh ná meascán iontach, "mocktail" de bhlas neamhghnách, a bhí ina shaintréith i gcónaí ag Amharclann Vakhtangov. Mar sin, tharla sé go bhfuair an córagrafaí Anzhelika Kholina a amharclann, agus fuair an amharclann stiúrthóir agus córagrafaí cumasach.

Maidir le córagrafaíocht agus taibheoirí

I léirithe rince A. Kholina, ní dhéanann ach aisteoirí drámatúla, cé is moite de O. Lerman, a bhfuil scoil chóragrafaíocht taobh thiar di.

Ag cur síos ar na “fantasies” córagrafacha seo a dhéanann aisteoirí, ní mór a rá:

- tá obair na lámha an-léiritheach (agus is féidir le haisteoirí drámatúla é seo a dhéanamh go maith), ba cheart duit aird a thabhairt freisin ar obair na láimhe (i gceann aonair agus i ensembles);

– déanann an córagrafaí aird ar éagsúlacht na staideanna (idir dhinimiciúla agus statach), líníocht, “grúpáil” an choirp, is é seo a post;

– tá an coisbheart sách sainráiteach freisin, ach ní bailé é seo, is foirm amharclainne éagsúil é seo nach lú chomh suimiúil;

– tá gluaiseachtaí na n-aisteoirí ar an stáitse sách gnáth, seachas na gnáthchéimeanna bailé. Ach faigheann siad roinnt forbartha agus géarú. I ngnáthfheidhmíocht dhrámatúil níl aon ghluaiseachtaí den sórt sin (i raon, raon feidhme, sainráiteach), níl gá leo ann. Ciallaíonn sé seo go gcuirtear plaisteacht chorp an aisteora in ionad an éagmais focal, ach is dócha nach ndéanfadh damhsóir bailé a leithéid de “thacar” córagrafach (uaireanta de bharr simplíochta). Agus déanann aisteoirí drámaíochta é le pléisiúir;

– ach ar ndóigh is féidir leat roinnt léirithe bailé amháin a fheiceáil agus a scrúdú (uainíochtaí, ardaitheoirí, céimeanna, geansaithe)

Mar sin is léir go bhfuil roghanna féideartha ar an mbealach ó dhrámaíocht go bailé le haghaidh léirithe gan focail, bailé drámatúil, etc., rud a dhéanann Angelica Kholina go rathúil agus go cumasach.

Cad a faire

Sa lá atá inniu ag Amharclann Vakhtangov tá 4 léirithe ag Angelica Kholina: “Anna Karenina”, “The Shore of Women”, “Othello”, “Fir and Women”. Sainmhínítear a seánra mar léirithe gan focal (neamhbhriathartha), .i. Níl aon idirphlé nó monologues; cuirtear an gníomh in iúl trí ghluaiseacht agus plaisteacht. Ar ndóigh, drámaí ceol, ach amháin aisteoirí drámaíochta “rince”.

De réir dealraimh, is é seo an fáth go n-ainmnítear na léirithe ní mar bhailé, ach go héagsúil, mar shampla, mar “chumadóireacht chóragrafaíochta” nó “dráma damhsa”. Ar an Idirlíon is féidir leat físeáin ar scála mór go leor de na léirithe seo a fháil, agus cuirtear “The Shore of Women” i láthair i leagan beagnach iomlán.

Tá físeán “Carmen” ar an Idirlíon freisin:

Léiriú é seo ag Amharclann Anzhelika Kholina Ballet (|), ach tá aisteoirí Amharclann Vakhtangov ag obair, nó in áit “damhsa,” ann.

Sainmhínítear na físeáin “Carmen” agus “Anna Karenina” mar, .i. Cuirtear na blúirí is suntasaí i láthair agus labhraíonn na haisteoirí agus an córagrafaí amach:

Mar sin, an fhoirm seo, nuair a aisteoirí "damhsa" agus ansin labhairt, is cosúil go han-rathúil, toisc go ndéanann sé indéanta a thuiscint go leor.

Cad iad na rudaí suimiúla a dúirt Angelica Kholina í féin agus a cuid aisteoirí:

Faoi cheol agus rudaí eile

Tá ról an cheoil in A. Kholina iontach. Míníonn ceol go leor, béim, buaicphointí, agus dá bhrí sin ní féidir an t-ábhar ceoil a thabhairt ar rud ar bith seachas na clasaicí arda.

I “Carmen” is Bizet-Shchedrin atá ann, in “Anna Karenina” is é an Schnittke amharclainne gealgháireach é. Tá ceol le Jadams le feiceáil ar “Othello”, agus tá amhráin ghrá Marlene Dietrich i mBéarla, i nGearmáinis, i bhFraincis agus i Eabhrais le fáil in “The Coast of Women”.

“Fir agus Mná” – úsáidtear ceol bailé clasaiceach rómánsúil. Is é téama an léirithe ná Grá agus na cásanna ina maireann daoine, rud a chiallaíonn gur iarracht é seo labhairt faoi na mothúcháin is airde trí mheán ealaíne seachas focail agus, b’fhéidir, teacht ar thuiscint eile air.

In Othello, baintear iomláine an stáitse amach mar gheall ar líon na ndamhsóirí agus an struchtúr siombalach ar scála mór i bhfoirm liathróide.

Sna léirithe is déanaí “Othello” agus “The Shore…” méadaítear ról na radharcanna slua, amhail is go bhfuil an córagrafaí ag fáil blaiseadh dó.

Agus teagmháil bheag eile ach an-suntasach: nuair a labhraíonn Anzhelika Kholina faoin taibhiú agus faoi na haisteoirí, tarraingíonn a srian “Baltach” an tsúil go neamhdheonach. Ach conas a dhéanann sé seo go léir codarsnacht le dinimic na gluaiseachta, paisin, agus mothúcháin a léirithe. Tá sé i ndáiríre neamh agus talamh!

Sa lá atá inniu ann, nuair a chloistear focail faoi bhailé nua-aimseartha, is féidir linn labhairt faoi léirithe an-difriúla. Agus braitheann go leor ar an stiúrthóir, cruthaitheoir an dráma agus na haisteoirí lena n-oibríonn sé. Agus más rud é nach bhfuil an maestro-stiúrthóir a bhaint de thallann, ansin táimid ag tabhairt aghaidhe ar feiniméan nua sa seánra amharclainne, atá le feiceáil go soiléir i sampla an córagrafaí Anzhelika Kholina.

Agus an píosa deireanach comhairle: tosú ag cur aithne ar Angelica Cholina lena léiriú “Carmen”, agus ansin – gan ach pléisiúr agus taitneamh.

Alexander Bychkov.