Gaetano Donizetti (Gaetano Donizetti) |

Gaetano donizetti

Taitníonn séiseanna Donizetti an domhan lena n-aoibhneas spraíúil. Hein

Is tallainne forásach é Donizetti a aimsíonn treochtaí an Renaissance. G. Mazzini

Ceol Donizetti iontach, iontach, iontach! V. Bellini

Bhí G. Donizetti – ionadaí ón scoil cheoldrámaíochta Rómánsúil Iodálach, idol de lucht leanúna bel canto – le feiceáil ar léaslíne ceoldrámaíochta na hIodáile ag am a raibh “Bellini ag fáil bháis agus Rossini ina thost”. Chruthaigh Donizetti 74 ceoldráma, agus é ina úinéir ar bhronntanas séiseach doshéanta, ar thallann domhain fhileata agus ar mhothúchán amharclainne, a léirigh fairsinge agus éagsúlacht a thallann cumadóireachta. Tá saothar ceoldrámaíochta Donizetti an-éagsúil i seánraí: is melodramas soch-síceolaíocha (“Linda di Chamouni” – 1842, “Gemma di Vergi” – 1834), drámaí stairiúla agus laochra (“Velisario” – 1836, “The Léigear Calais” iad seo. – 1836, “Torquato Tasso” – 1833, “Mary Stuart” – 1835, “Marina Faliero” – 1835), ceoldrámaí lyric-drámaíochta (“Lucia di Lammermoor” – 1835, “The Favorite” – 1840, “Maria di Rogan” – 1843), melodramas tragóideach (“Lucretia Borgia” – 1833, “Anne Boleyn” – 1830). Go háirithe éagsúil tá ceoldrámaí scríofa sa seánra buffa, farces ceoil ("Castle of the Invalids" - 1826, "New Pursonyak" - 1828, "Crazy by Order" - 1830), ceoldrámaí grinn ("Love's Potion" - 1832, "Don. Pasquale” – 1843), ceoldrámaí grinn le comhráite (An Iníon an Reisimint - 1840, Rita - ar stáitse i 1860) agus ceoldrámaí buffa ceart (An Gobharnóir i Deacracht - 1824, The Night Bell - 1836).

Is torthaí iad ceoldrámaí Donizetti ar shaothar neamhghnách mionchúiseach an chumadóra ar cheol agus ar libretto. Toisc gur ceoltóir a raibh oideachas forleathan air, bhain sé úsáid as saothair V. Hugo, A. Dumas-athair, V. Scott, J. Byron agus E. Scribe, rinne sé féin iarracht libretto a scríobh, agus chum sé dánta grinn go foirfe.

I saothar oibriúcháin Donizetti, is féidir dhá thréimhse a idirdhealú go coinníollach. I saothair an chéad (1818-30), tá tionchar G. Rossini an-suntasach. Cé go bhfuil na ceoldrámaí éagothrom ó thaobh ábhair, scile agus léiriú ar indibhidiúlacht an údair, iontu tá Donizetti le feiceáil mar séisí iontach. Titeann tréimhse aibíochta cruthaitheach an chumadóra ar na 30í – an chéad leath de na 40idí. Ag an am seo, cruthaíonn sé sárshaothair a chuaigh isteach i stair an cheoil. Is iad sin na ceoldrámaí “Love Potion” “i gcónaí úr, a fheictear i gcónaí” (A. Serov); “ceann de na diamaint is íona de cheoldráma na hIodáile” (G. Donati-Petteni) “Don Pasquale”; “Lucia di Lammermoor”, áit ar nocht Donizetti subtleties na heispéiris mhothúchánacha a bhí ag duine grámhar (De Valori).

Tá déine saothar an chumadóra fíor-uathúil: “Is féidir próiseas a shaothair a chur i gcomparáid le torthaí nádúrtha na gcrann bláthanna bláthanna mar gheall ar an éascaíocht a rinne Donizetti ceol, agus an cumas chun smaoineamh ceoil a ghabháil go tapa.” (Donati- Petteni). Chomh héasca céanna, bhain an t-údar máistreacht amach ar stíleanna agus seánraí éagsúla ceoldrámaíochta náisiúnta. Chomh maith le ceoldrámaí, scríobh Donizetti oratorios, cantatas, siansa, ceathairéid, cúigí, cumadóireacht spioradálta agus gutha.

Ar an taobh amuigh, ba chosúil gur bua leanúnach a bhí i saol Donizetti. Go deimhin, ní raibh sé seo amhlaidh. “Tá mo bhreith faoi rúndiamhair,” a scríobh an cumadóir, “mar rugadh mé faoi thalamh, in íoslach Chanáil Borgo, áit nár thángthas ar gha na gréine riamh.” Daoine bochta ab ea tuismitheoirí Donizetti: fear faire ba ea a athair, fíodóir ba ea a mháthair. Agus é 9 mbliana d'aois, téann Gaetano isteach i Scoil Cheoil Charthanachta Simon Mayr agus beidh sé ar an mac léinn is fearr ann. Ag aois 14, bhog sé go Bologna, áit a ndearna sé staidéar ag an Lyceum of Music le S. Mattei. Nochtadh sárchumas Gaetano ag an scrúdú sa bhliain 1817, áit ar cuireadh a shaothar siansach agus a chantáit i gcrích. Fiú ag an Lyceum, scríobh Donizetti 3 cheoldráma: Pygmalion, Olympias agus The Wrath of Achilles, agus cheana féin i 1818 cuireadh a cheoldráma Enrico, Count of Burgúine ar stáitse go rathúil sa Veinéis. In ainneoin gur éirigh leis an gceoldráma, ba thréimhse an-deacair é i saol an chumadóra: níorbh fhéidir conarthaí cumadóireachta a thabhairt i gcrích, bhí cúnamh airgeadais ag teastáil ón teaghlach, agus níor thuig na daoine a bhí gar dó é. Shocraigh Simon Mayr do Donizetti conradh a dhéanamh le Ceoldráma na Róimhe chun an ceoldráma Zoraida of Granata a chumadh. D’éirigh go maith leis an léiriú, ach bhí an cáineadh a thit ar an gcumadóir óg an-éadrócaireach. Ach níor bhris sé seo Donizetti, ach níor neartaigh sé ach a neart mar iarracht chun a chuid scileanna a fheabhsú. Ach leanann an mí-ádh ceann i ndiaidh a chéile: ar dtús faigheann mac an chumadóra bás, ansin faigheann a thuismitheoirí, a bhean chéile ionúin Virginia, nach bhfuil fiú 30 bliain d’aois: “Táim i m’aonar ar domhan, agus táim fós beo!” Scríobh Donizetti in éadóchas. Shábháil Art é ó fhéinmharú. Tugtar cuireadh go Páras go luath. Scríobhann sé “Iníon an Reisimint”, “Favorite” galánta ansin. Fuarthas an dá shaothar seo, chomh maith leis an Polievkt intleachtúil, le díograis. Is é Catarina Cornaro an ceoldráma deireanach ag Donizetti. Bhí sé ar stáitse i Vín, áit sa bhliain 1842 fuair Donizetti an teideal cumadóir cúirte Ostarach. Tar éis 1844, chuir tinneas meabhrach iallach ar Donizetti éirí as an gcumadóireacht agus ba chúis lena bhás.

Bhí ealaín Donizetti, a léirigh stíl mhaisiúil amhránaíochta, orgánach agus nádúrtha. “Ghlac Donizetti gach sólás agus brón, imní agus imní, mianta uile na ngnáthdhaoine don ghrá agus don áilleacht, agus chuir sé in iúl ansin iad i séiseanna áille atá fós ina gcónaí i gcroílár na ndaoine” (Donati-Petteni).

M. Dvorkina

• Ceoldráma Iodálach tar éis Rossini: saothar Bellini agus Donizetti →

Mac na dtuismitheoirí bochta, aimsíonn sé an chéad mhúinteoir agus bronntóir i bpearsa Mayr, ansin déanann sé staidéar ag Lyceum Ceoil Bologna faoi threoir Padre Mattei. Sa bhliain 1818, cuireadh a chéad cheoldráma, Enrico, Count of Burgundy, ar stáitse sa Veinéis. I 1828 phós sé an t-amhránaí agus pianódóir Virginia Vasselli. Sa bhliain 1830, cuireadh an ceoldráma Anna Boleyn ar stáitse le bua ag amharclann Carcano i Milano. I Napoli, tá post mar stiúrthóir amharclanna agus post múinteora ag an Ardscoil aige, agus tá an-mheas air; mar sin féin, i 1838, tháinig Mercadante ina stiúrthóir ar an Ardscoil. Ba bhuille mór é seo don chumadóir. Tar éis bás a thuismitheoirí, triúr mac agus bean chéile, tá sé (in ainneoin go leor scéalta grá) fós ina n-aonar, tá a shláinte crith, lena n-áirítear mar gheall ar obair dochreidte, titanic. Agus é ina údar agus ina stiúrthóir ar cheolchoirmeacha príobháideacha ag Cúirt Vín ina dhiaidh sin, taispeánann sé a acmhainneacht mhór arís. In 1845 d’éirigh sé go dona tinn.

“Rugadh mé faoin talamh i gCanáil Borgo: níor thángthas riamh ar gha solais isteach sa cellar, áit ar shíolraigh mé an staighre. Agus, cosúil le ulchabhán, ag eitilt amach as an nead, d'iompair mé i gcónaí drochscéalta nó súileanna sona ionam féin. Baineann na focail seo le Donizetti, a bhí ag iarraidh a bhunús, a chinniúint a chinneadh mar sin, marcáilte le meascán marfach de chúinsí, nach raibh, áfach, cosc ​​​​air ó alternating plots tromchúiseach, fiú tragóideach agus gruama ina chuid oibre ceoldráma le greannmhar agus downright. ceapacha farcical. “Nuair a rugadh ceol grinn i mo cheann, mothaím druileáil obsessive ina thaobh clé, nuair a bhíonn mé dáiríre, mothaím an druileáil chéanna ar dheis,” a d’áitigh an cumadóir le héalárnacht neamhshuntasach, amhail is dá mba mhian leis a thaispeáint cé chomh héasca is a tháinig smaointe chun cinn. a intinn. . “An bhfuil mo mana ar eolas agat? Go tapa! B’fhéidir nach fiú é seo a cheadú, ach rinneadh an rud a rinne mé go maith go tapa i gcónaí,” scríobh sé chuig Giacomo Sacchero, duine dá libretists, agus dheimhnigh na torthaí, cé nach i gcónaí, bailíocht an ráitis seo. Scríobhann Carlo Parmentola i gceart: “Is áit choitianta anois é neamhchoibhéis scríbhinní Donizetti le haghaidh critice, chomh maith lena ghníomhaíocht chruthaitheach gheal, a lorgaítear na cúiseanna go hiondúil sa mhéid is go raibh sé i gcónaí tiomáinte ag spriocdhátaí dosheachanta. Mar sin féin, tá an fhíric fós ann, fiú mar mhac léinn i Bologna, nuair nach ndearna rud ar bith deifir air, d’oibrigh sé go fiabhras agus lean sé ag obair ar an luas céanna fiú nuair, tar éis dó rathúnas a bhaint amach ar deireadh, fuair sé réidh leis an ngá le cumadóireacht leanúnach. B'fhéidir go raibh an gá seo a chruthú go leanúnach, beag beann ar imthosca seachtracha, ar chostas lagú rialú blas, mar ghné dá phearsantacht restless mar cheoltóir rómánsúil. Agus, ar ndóigh, bhí sé ar dhuine de na cumadóirí sin a bhí, tar éis dóibh cumhacht Rossini a fhágáil, ag éirí níos cinnte go raibh gá le hathruithe ar an blas a leanúint.

“Le níos mó ná deich mbliana,” a scríobh Piero Mioli, “tá tallann an-iltaobhach Donizetti curtha in iúl go saor agus go héagsúil i gceoldrámaí dáiríre, leathtromchúiseacha agus grinn de réir breis agus leathchéad bliain de chleachtas ceoldráma na hIodáile, arna phearsanú ag an am sin. in íomhá an Rossini impeccable, agus é ag tosú ó na 30í XNUMXs, tá buntáiste cainníochtúil ag baint le táirgeadh i seánra tromchúiseach, mar, áfach, bhí sé seo ag teastáil ó ré an rómánsachais atá le teacht agus sampla comhaimseartha mar Bellini, a bhí ag teastáil. coimhthíoch don ghreann … Má bhunaigh amharclann Rossini í féin san Iodáil sa dara agus sa tríú scór bliain den XNUMXú haois, má chuaigh amharclann Verdi chun cinn sa chúigiú, is le Donizetti an ceathrú.

Agus an príomhshuíomh seo aige, rinne Donizetti, lena shainshaoirse inspioráide, deifir chun eispéiris fhírinneacha a chuimsiú, ar thug sé an scóip chéanna dóibh, á shaoradh, más gá, ó riachtanais oibiachtúla agus phraiticiúla an tseichimh dhrámatúil. Mar gheall ar chuardach fiabhrasach an chumadóra b'fhearr leis deireadh na sraithe ceoldrámaí mar an t-aon fhírinne a bhí riachtanach chun an plota a thuiscint. Ba é an fonn seo ar an bhfírinne a chothaigh a inspioráid ghrinn ag an am céanna, a bhuíochas sin, ag cruthú caricatures agus caricatures, tháinig sé ar an údar is mó de na greannáin cheoil i ndiaidh Rossini, agus chinn sé a sheal ina thréimhse aibí chuig ceapacha grinn marcáilte ní hamháin le íoróin bhrónach. , ach de réir na naofachta agus na daonnachta. . Dar le Francesco Attardi, “bhí frithchothromaíocht sa tréimhse Rómánsúil, tástáil sober agus réalaíoch ar mhianta idéalach an tsodrama sa naoú haois déag. Is é an buffa Opera, mar a bhí, an taobh eile den bhonn, rud a spreagann sinn chun smaoineamh níos mó ar shraith ceoldrámaí. dá mba thuarascáil ar struchtúr sóisialta na bourgeois é.

Tá an measúnú ginearálta tuillte ag oidhreacht ollmhór Donizetti, atá fós ag fanacht le haitheantas cuí, a thugann údarás den sórt sin i réimse an staidéir ar shaothar an chumadóra mar Guglielmo Barblan di: “Cathain a bheidh tábhacht ealaíne Donizetti soiléir dúinn? Chuir an nóisean réamhcheaptha a bhí ag caitheamh air ar feadh breis agus céad bliain i láthair é mar ealaíontóir, cé gur genius é, ach a d’iompaigh a éadroime iontach thar gach fadhb chun cumhacht ardor momentary inspioráide a ghéilleadh. Sracfhéachaint sciobtha ar sheacht ndosaen ceoldráma Donizetti, cruthaíonn athbheochan rathúil nua-aimseartha na gceoldrámaí dearmadta, a mhalairt ar fad, más rud é go bhféadfadh sé nach dochar a leithéid de thuairim i gcásanna áirithe, ansin ina chuid saothair shuntasacha … Ba ealaíontóir é Donizetti a bhí feasach ar an scéal. freagracht an taisc a cuireadh air agus ag breathnú go géar ar chultúr na hEorpa, inar thuig sé go soiléir an t-aon bhealach chun ár melodrama a bhogadh ó na seasaimh simplistic a thug cúige air, ar a dtugtar “traidisiún” go bréagach.

G. Marchesi (aistrithe ag E. Greceanii)

Comhdhéanaimh:

ceoldrámaí (74), lena n-áirítear Madness (Una Follia, 1818, Veinéis), virtuosos fánaíochta bochta (I piccoli virtuosi ambulanti, 1819, Bergamo), Peadar Mór, an Tsar Rúiseach, nó an siúinéir Livonian (Pietro il grande Czar delle Russie o Il Falegname di Livonia, 1819, Veinéis), Bainis tuaithe (Le Nozze sa Villa, 1820-21, Mantua, carnabhail), Zoraida Pomegranate (1822, amharclann “An Airgintín”, an Róimh), Chiara agus Serafina, nó Pirates (1822, amharclann “ La Scala), Milan), delusion sona (Il fortunato inganno, 1823, amharclann "Nuovo", Napoli), Gobharnóir i gcruachás (L'Ajo nell'imbarazzo, ar a dtugtar freisin Don Gregorio, 1824, amharclann "Valle", an Róimh) , Caisleán na nEaslán (Il Castello degli invalidi, 1826, Amharclann Carolino, Palermo), Ocht Míonna in Dhá Uair, nó Deoraithe sa tSibéir (Otto mesi in due mine, ossia Gli Esiliati sa tSibéir, 1827, Nuovo Theatre, Napoli), Alina, Banríon Golconda (Alina regina di Golconda, 1828, Amharclann Carlo Felice, Genova), Pariah (1829, Amharclann San Carlo, Napoli), Elizabeth in the Castle Kenilw orth ( Elisabetta al castello di Kenilworth , ar a dtugtar freisin. Kenilworth Castle, bunaithe ar an úrscéal le W. Scott, 1829, ibid.), Anne Boleyn (1830, Carcano Theatre, Milan), Hugo, Count of Paris (1832, La Scala Theatre, Milan), Love Potion (L' Elisir). d'amore, 1832, Amharclann Canobbiana, Milano), Parisina (tar éis J. Byron, 1833, Pergola Theatre, Florence), Torquato Tasso (1833, Amharclann Valle, an Róimh), Lucrezia Borgia (bunaithe ar an dráma den ainm céanna V Hugo, 1833, Amharclann La Scala, Milano), Marino Faliero (bunaithe ar an dráma den ainm céanna le J. Byron, 1835, Italien Theatre, Paris), Mary Stuart (1835, La Scala Theatre, Milan), Lucia di Lammermoor (bunaithe ar an úrscéal le W. Scott “The Lammermoor Bride”, 1835, Amharclann San Carlo, Napoli), Belisarius (1836, Amharclann na Fenice, an Veinéis), Léigear Calais (L’Assedio di Calais, 1836, an amharclann " San Carlo, Napoli), Pia de'Tolomei (1837, Amharclann Apollo, Veinéis), Robert Devereux, nó Iarla Essex (1837, Amharclann San Carlo, Napoli), Maria Di Rudenz (1838, amharclann" Fenice, An Veinéis ), Iníon an Reisimint(La fille du régiment, 1840, Opera Comique, Páras), Martyrs (Les Martyrs, eagrán nua de Polyeuctus, bunaithe ar an tragóid le P. Corneille, 1840, an Grand Opera Theatre, Páras), Favorite (1840, ibid. ), Adelia, nó Iníon an tSaighdiúir (Adelia, faoi La figlia dell’arciere, 1841, amharclann ” Apollo, an Róimh), Linda di Chamouni (1842, Kärntnertorteatr, Vín), Don Pasquale (1843, Italien Theatre, Páras) , Maria di Rohan (Maria dl Rohan ar Il conte di Chalais, 1843, Kärntnertorteatr), Vín), Don Sebastian na Portaingéile (1843, Grand Opera Theatre, Páras), Caterina Cornaro (1844, San Carlo Theatre, Napoli) agus eile; 3 oratorios, 28 cantata, 16 shiansach, 19 ceathairéad, 3 ceathairéad, ceol eaglaise, saothair gutha iomadúla.