Glenn Gould (Glenn Gould) |
Pianódóirí

Glenn Gould (Glenn Gould) |

Glenn Gould

Dáta breithe
25.09.1932
Dáta an bháis
04.10.1982
Gairm
pianónaí
Country
Ceanada
Glenn Gould (Glenn Gould) |

Tráthnóna an 7 Bealtaine, 1957, bhailigh fíorbheagán daoine le haghaidh ceolchoirme i Halla Mór Ardscoil Moscó. Ní raibh ainm an oirfidigh ar eolas ag aon duine de lucht ceoil Moscó, agus is ar éigean a bhí dóchas ag aon duine a bhí i láthair faoin tráthnóna seo. Ach tá an méid a tharla ina dhiaidh sin cinnte go gcuimhneoidh gach duine air le fada an lá.

Seo mar a rinne an tOllamh GM Kogan cur síos ar a chuid tuairimí: “Ó na barraí tosaigh den chéad fugue ó Bach's Art of Fugue, a thosaigh an pianódóir Ceanadach Glen Gould a cheolchoirm, ba léir go raibh muid ag déileáil le feiniméan den scoth sa réimse léirithe ealaíne ar an pianó. Níor athraigh an tuiscint seo, ach neartaíodh sé le linn na ceolchoirme. Tá Glen Gould fós an-óg (tá sé ceithre bliana is fiche d’aois). In ainneoin seo, tá sé cheana féin ina ealaíontóir aibí agus ina mháistir foirfe le pearsantacht dea-shainithe, sainithe go géar. Léirítear an indibhidiúlacht seo go cinntitheach i ngach rud - sa stór, agus sa léirmhíniú, agus sna modhanna teicniúla seinm, agus fiú sa mhodh seachtrach feidhmíochta. Is é bunús stór Gould ná saothair mhóra le Bach (mar shampla, an Séú Partita, Éagsúlachtaí Goldberg), Beethoven (mar shampla, Sonáid, Op. 109, Ceathrú Concerto), chomh maith le sainléiritheoirí Gearmánacha an XNUMXú haois (sonáid le Hindemith , Alban Berg). De réir dealraimh ní mheallann saothair cumadóirí ar nós Chopin, Liszt, Rachmaninoff, gan trácht ar shaothair de chineál virtuoso nó salon amháin, an pianódóir Ceanadach ar chor ar bith.

  • Ceol pianó sa siopa ar líne Ozon →

Tá an comhleá céanna de chlaontaí clasaiceacha agus eispriseanacha mar thréith ag léirmhíniú Gould freisin. Tá sé suntasach mar gheall ar an teannas ollmhór machnaimh agus toil, cabhraithe iontach i rithim, frásaí, comhghaolta dinimiciúla, an-léiritheach ina bhealach féin; ach is ascetic ar bhealach éigin é an sainléiriú seo, go láidir sainráiteach. Is iontach an aird a thugann an pianódóir “disenges” óna thimpeallacht, é féin a thumadh sa cheol, an fuinneamh a chuireann sé in iúl agus “a fhorchuireann” a intinn léirithe ar an lucht féachana. Is féidir plé a dhéanamh ar na hintinn sin ar bhealaí áirithe, b’fhéidir; Mar sin féin, ní féidir mainneachtain ómós a thabhairt do chiontú mórthaibhseach an thaibheora, ní féidir le duine cuidiú ach muinín, soiléireacht, cinnteacht a n-ionchorprú, an scil phianódúil bheacht agus impeccable – líne chomh fónta sin (go háirithe sa phianó agus sa phianissimo) a mheas. sleachta ar leith, saothar oscailte den sórt sin, tríd agus trí ilfhónaíocht “féach tríd”. Tá gach rud i bpianóchas Gould uathúil, díreach síos go dtí na teicníochtaí. Is rud aisteach é a thuirlingt an-íseal. Is rud aisteach é a mhodh stiúrthóra lena lámh saor le linn an léirithe… Tá Glen Gould fós ag tús a chosáin ealaíonta. Níl aon dabht ach go bhfuil todhchaí geal ag fanacht leis.”

Tá an léirmheas gairid seo luaite againn ina iomláine nach mór, ní hamháin toisc gurbh é an chéad fhreagra tromchúiseach é ar thaibhiú an phianódóra Cheanada, ach go príomha toisc go bhfuil barántúlacht an phortráid a imlíníodh le léargas den scoth ón gceoltóir Sóivéadach, go paradacsach, tar éis a barántúlacht a choinneáil, go príomha agus níos déanaí, cé go ndearna am, ar ndóigh, roinnt coigeartuithe air. Cruthaíonn sé seo, dála an scéil, an chuma ar máistir óg dea-chruthaithe Gould os ár gcomhair.

Fuair ​​sé a chéad cheachtanna ceoil i mbaile dúchais a mháthar, Toronto, ó bhí sé 11 bliana d’aois ag freastal ar an Ardscoil Ríoga ann, áit a ndearna sé staidéar ar an bpianó sa rang Alberto Guerrero agus cumadóireacht le Leo Smith, agus rinne sé staidéar freisin leis na horgánaigh is fearr sa chathair. Rinne Gould a chéad tús mar phianódóir agus orgánaí siar sa bhliain 1947, agus níor bhain sé céim amach as an Ardscoil ach i 1952. Ní dhearna aon ní a thuar ardú meitéarach fiú tar éis dó a bheith ag feidhmiú go rathúil i Nua-Eabhrac, Washington agus cathracha eile sna Stáit Aontaithe i 1955. Príomhthoradh na léirithe seo conradh a bhí ann leis an gcuideachta taifead CBS, a choinnigh a láidreacht ar feadh i bhfad. Go gairid rinneadh an chéad taifead tromchúiseach – athruithe “Goldberg” ar Bach – a tháinig an-tóir orthu níos déanaí (roimhe sin, áfach, bhí roinnt saothar le Haydn, Mozart agus údair chomhaimseartha i gCeanada taifeadta aige cheana féin). Agus ba é an tráthnóna sin i Moscó a leag an bunús le clú domhanda Gould.

Tar éis dó áit shuntasach a ghlacadh sa chohórt de phianódóirí mór le rá, bhí Gould i gceannas ar ghníomhaíocht ghníomhach ceolchoirme ar feadh roinnt blianta. Fíor, d'éirigh sé clúiteach go tapa, ní hamháin as a chuid éachtaí ealaíne, ach freisin as a chuid iompair agus aimhreasachta carachtar. Ceachtar d'éiligh sé teocht áirithe ó lucht eagraithe na ceolchoirme sa halla, chuaigh sé amach ar an stáitse i lámhainní, ansin dhiúltaigh sé a imirt go dtí go raibh gloine uisce ar an bpianó, ansin thosaigh sé ag lawsuits scannalach, chuir sé ceolchoirmeacha ar ceal, ansin léirigh sé. míshástacht leis an bpobal, tháinig sé i gcoimhlint le seoltóirí.

Chuaigh an preas domhanda timpeall, go háirithe, an scéal faoin gcaoi a raibh Gould, agus é ag cleachtadh an Brahms Concerto in D minor i Nua-Eabhrac, chomh contrártha leis an stiúrthóir L. Bernstein i léirmhíniú na hoibre gur thit an fheidhmíocht beagnach as a chéile. Sa deireadh, labhair Bernstein leis an lucht éisteachta roimh thús na ceolchoirme, ag tabhairt foláirimh nach bhféadfadh sé “aon fhreagracht a ghlacadh as gach rud a bhí ar tí tarlú”, ach go n-iompródh sé go fóill, mar gur fiú éisteacht le feidhmíocht Gould…

Sea, ón tús, bhí áit ar leith ag Gould i measc ealaíontóirí comhaimseartha, agus maitheadh ​​go leor dó go beacht as a neamhghnáchasacht, as uathúlacht a chuid ealaíne. Ní fhéadfadh caighdeáin thraidisiúnta dul i dteagmháil leis, agus bhí sé féin ar an eolas faoi seo. Is saintréith é, tar éis dó filleadh ón USSR, ar dtús go raibh sé ag iarraidh páirt a ghlacadh i gComórtas Tchaikovsky, ach, tar éis smaoineamh, thréig sé an smaoineamh seo; ní dócha gur féidir le healaín bhunaidh dá leithéid teacht isteach sa chreat iomaíoch. Mar sin féin, ní hamháin bunaidh, ach freisin aon-Thaobh. Agus dá thuilleadh ceoil ag Gould, ba shoiléire ní hamháin a láidreacht, ach freisin a chuid srianta – idir stór agus stíl. Dá mba rud é go bhfuair a léirmhíniú ar cheol Bach nó údair chomhaimseartha – dá úrnuacht ar fad – an meas is airde i gcónaí, ba chúis le conspóidí gan stad, míshástacht, agus uaireanta fiú amhras faoi thromchúis intinne an phianódóra dá chuid “spreagadh” i réimsí ceoil eile.

Is cuma cé chomh éalárnúil a d’iompair Glen Gould, mar sin féin, baineadh amach a chinneadh imeacht as an gceolchoirm faoi dheireadh mar thunderbolt. Ó 1964, ní raibh Gould le feiceáil ar an stáitse ceolchoirme, agus i 1967 rinne sé a láithreas poiblí deiridh i Chicago. Dúirt sé go poiblí ansin nach raibh sé ar intinn aige seinm a thuilleadh agus go raibh sé ag iarraidh é féin a chaitheamh go hiomlán le taifeadadh. Bhí ráflaí ann gurb é an chúis, an tuí deireanach, an fáiltiú an-neamhchairdiúil a thug pobal na hIodáile dó tar éis léiriú drámaí Schoenberg. Ach spreag an t-ealaíontóir é féin a chinneadh le cúinsí teoiriciúla. Dhearbhaigh sé, in aois na teicneolaíochta, go bhfuil saol na ceolchoirme i gcoitinne ag dul in éag, nach dtugann ach taifead gramafóin deis don ealaíontóir taibhiú idéalach a chruthú, agus don phobal na coinníollacha a bhaineann le dearcadh idéalach ar cheol, gan cur isteach ó chomharsana i. an halla ceolchoirme, gan timpistí. “Imeoidh na hallaí ceolchoirmeacha,” a thuar Gould. “Cuirfidh taifid ina n-ionad.”

Ba chúis le cinneadh Gould agus a chuid spreagthaí freagairt láidir i measc speisialtóirí agus an phobail. Rinne cuid acu sneering, cuid eile agóid dáiríre, cuid eile - cúpla - aontaithe go cúramach. Mar sin féin, tá an fhíric fós ann, ar feadh thart ar deich mbliana go leith, nach raibh cumarsáid ag Glen Gould leis an bpobal ach in absentia, ach amháin le cabhair ó thaifid.

I dtús na tréimhse seo, d'oibrigh sé go torthúil agus go dian; scoireadh a ainm i gceannteideal an chróin scannalach, ach fós tharraing sé aird na gceoltóirí, na léirmheastóirí, agus lucht an cheoil. Tháinig taifid Gould nua beagnach gach bliain, ach tá a líon iomlán beag. Cuid shuntasach dá thaifeadtaí is ea saothair le Bach: sé Partitas, ceolchoirmeacha in D móra, F mion, G mion, éagsúlachtaí “Goldberg” agus “Well-Tempered Clavier”, aireagáin dhá agus trí pháirt, French Suite, Italian Concerto , “The Art of Fugue” … Anseo feidhmíonn Gould arís agus arís eile mar cheoltóir uathúil, cosúil le haon duine eile, a chloiseann agus a athchruthaíonn creatlach casta ilfhónach cheol Bach le déine, sainléiriú agus spioradáltacht ard. Le gach taifead dá chuid, cruthaíonn sé arís agus arís eile an fhéidearthacht a bhaineann le léamh nua-aimseartha ar cheol Bach – gan breathnú siar ar fhréamhshamhlacha stairiúla, gan filleadh ar stíl agus ionstraimíocht an ama i bhfad i gcéin, is é sin, cruthaíonn sé beogacht dhomhain agus nua-aimsearthacht. Ceol Bach lá atá inniu ann saor in aisce,.

Cuid thábhachtach eile de repertoire Gould is ea saothar Beethoven. Fiú amháin níos luaithe (ó 1957 go 1965) thaifead sé na ceolchoirmeacha go léir, agus ansin chuir sé lena liosta taifeadtaí le go leor sonatas agus trí thimthriall éagsúlachta móra. Tarraingíonn sé anseo freisin le húire a chuid smaointe, ach ní i gcónaí - lena n-orgánacht agus a n-áititheacht; uaireanta bíonn a léirmhínithe go hiomlán ag teacht salach ar a chéile, mar a thug an ceoleolaí Sóivéadach agus an pianódóir D. Blagoy le fios, “ní hamháin leis na traidisiúin, ach freisin le bunsraitheanna smaointeoireacht Beethoven.” Go neamhdheonach, uaireanta bíonn amhras ann nach coincheap dea-mhachnamhach is cúis le diallais ón luas glactha, patrún rithimeach, comhréireanna dinimiciúla, ach an fonn gach rud a dhéanamh ar bhealach difriúil ó dhaoine eile. “Is ar éigean a shásóidh na taifeadtaí is déanaí de chuid Gould de sonatas Beethoven ó Opus 31,” a scríobh duine de na léirmheastóirí eachtracha i lár na 70idí, a lucht leanúna agus a chéile comhraic. Iad siúd a bhfuil grá acu dó toisc nach dtéann sé go dtí an stiúideo ach amháin nuair a bhíonn sé réidh le rud éigin nua a rá, nach bhfuil ráite ag daoine eile go fóill, gheobhaidh siad amach gurb é an dúshlán cruthaitheach go beacht an méid atá in easnamh sna trí sonata seo; do dhaoine eile, ní bheidh cuma ar leith ar gach rud a dhéanann sé ar bhealach difriúil óna chomhghleacaithe.

Tugann an tuairim seo muid ar ais go dtí focail Gould féin, a shainigh a sprioc mar seo a leanas uair amháin: “Ar an gcéad dul síos, déanaim mo dhícheall an meán órga a sheachaint, agus é neamhbhásmhaireachta ar an taifead ag go leor pianódóirí den scoth. Sílim go bhfuil sé an-tábhachtach aird a tharraingt ar na gnéithe sin den taifeadadh a léiríonn an píosa ó dhearcadh iomlán difriúil. Ní mór an cur i gcrích a bheith chomh gar agus is féidir don ghníomh cruthaitheach - is é seo an eochair, is é seo an réiteach ar an bhfadhb. Uaireanta ba é an prionsabal seo ba chúis le héachtaí den scoth, ach i gcásanna nuair a tháinig an acmhainneacht chruthaitheach a phearsantacht i gcoimhlint le nádúr an cheoil, chun teip. Tá ceannaitheoirí taifead tar éis dul i dtaithí ar an bhfíric go raibh iontas ar gach taifeadadh nua de Gould, rud a d'fhág gur féidir saothar aithnidiúil a chloisteáil i bhfianaise nua. Ach, mar a thug duine de na criticeoirí faoi deara go ceart, i léirmhínithe buanfhuascailte, san iarracht shíoraí chun úrnuacht, luíonn bagairt an ghnáthaimh chomh maith – téann an taibheoir agus an t-éisteoir araon i dtaithí orthu, agus ansin déantar “stampaí den úrnuacht” díobh.

Bhí próifíl shoiléir i gcónaí ar stór Gould, ach ní raibh sé chomh cúng sin. Is ar éigean a sheinn sé Schubert, Chopin, Schumann, Liszt, rinne sé go leor ceoil an 3ú haois – sonatas le Scriabin (Uimh. 7), Prokofiev (Uimh. 7), A. Berg, E. Ksheneck, P. Hindemith, go léir saothair A. Schoenberg, ina raibh an pianó i gceist; rinne sé saothair na n-údar ársa a athbheochan - Byrd agus Gibbons, chuir sé iontas ar lucht leanúna an cheoil phianó le tarraingt gan choinne do thrascríobh Liszt ar Chúigiú Siansa Beethoven (athchruthaigh sé fuaim lánfhola na ceolfhoirne ag an bpianó) agus blúirí ó cheoldrámaí Wagner; thaifead sé samplaí de cheol rómánsúil a dhearmad gan choinne – Sonáid Grieg (Op. XNUMX), Nocturne agus Éagsúlachtaí Cromatacha Wiese, agus uaireanta fiú sonáid Sibelius. Chomh maith leis sin, chum Gould a chuid cadenzas féin do chonsairtíní Beethoven agus rinne sé an chuid pianó i monadrama R. Strauss, Enoch Arden, agus ar deireadh, thaifead sé Art of Fugue ag Bach ar an orgán agus, don chéad uair ina shuí ag an gcláirseach, thug sé dá lucht admirers. léirmhíniú den scoth ar Handel's Suite. Chuige seo ar fad, d'fheidhmigh Gould go gníomhach mar phobalbhreith, údar clár teilifíse, alt agus nótaí dá thaifeadtaí féin, idir scríofa agus ó bhéal; uaireanta bhí ionsaithe ina ráitis freisin a chuir fearg ar cheoltóirí tromchúiseacha, uaireanta, a mhalairt ar fad, smaointe domhain, cé gur smaointe paradoxical iad. Ach tharla sé freisin gur bhréagnaigh sé a ráitis liteartha agus pholaitiúla lena léiriú féin.

Chuir an ghníomhaíocht ilúsáideach seo le cuspóir dóchais nach raibh an focal deiridh ráite fós ag an ealaíontóir; go dtiocfaidh torthaí suntasacha ealaíne as a chuardach amach anseo. I gcuid dá thaifeadtaí, cé go raibh siad an-doiléir, bhí an claonadh ann fós bogadh ar shiúl ó na foircinní a bhí mar shaintréith aige go dtí seo. Tá gnéithe de simplíocht nua, diúltú do mhodhanna agus d’eastóscadh, filleadh ar áilleacht bhunaidh fhuaim an phianó le feiceáil go soiléir ina thaifeadtaí de roinnt sonatas le Mozart agus 10 n-idirmezzos le Brahms; níor chaill léiriú an ealaíontóra a húire agus a úrnuacht inspioráideach ar chor ar bith.

Ar ndóigh, tá sé deacair a rá cé chomh mór agus a fhorbróidh an treocht seo. Mhol duine de na breathnadóirí eachtracha, agus é ag “réamhaisnéis” cosán fhorbairt Glenn Gould amach anseo, go mbeadh sé ina “gnáthcheoltóir” sa deireadh, nó go n-imreodh sé i ndíséid le “trioblóir” eile – Friedrich Gulda. Ní raibh cuma dochreidte ar cheachtar den dá fhéidearthacht.

Le blianta beaga anuas, d'fhan Gould - an "Iascaire ceoil" seo mar a thug iriseoirí air - i bhfad ón saol ealaíne. Shocraigh sé i Toronto, i seomra óstáin, áit ar fheistiú sé stiúideo taifeadta beag. Ón áit seo, scaip a thaifid ar fud an domhain. Níor fhág sé féin a árasán ar feadh i bhfad agus níor thóg sé ach siúlóidí i gcarr san oíche. Anseo, san óstán seo, tháinig bás gan choinne ar an ealaíontóir. Ach, ar ndóigh, leanann oidhreacht Gould ag maireachtáil ar aghaidh, agus téann a chuid imeartha i bhfeidhm ar an gcéad dul síos inniu lena úrnuacht, a neamhchosúlachtaí le haon samplaí aitheanta. Is díol spéise é a shaothair liteartha, a bhailigh T. Page agus a ndearna T. Page XNUMX trácht orthu agus a foilsíodh ina lán teangacha.

Grigoriev L., Platek Ya.

Leave a Reply