Leonid Vitalevich Sobinov |

Leonid Sobinov

D'iarr an ceoleolaí Sóivéadach is mó Boris Vladimirovich Asafiev Sobinov "earrach na liricí gutha Rúisise." Scríobh a oidhre ​​fiúntach Sergei Yakovlevich Lemeshev: “Is iontach an tábhacht a bhaineann le Sobinov d’amharclann na Rúise. Rinne sé fíor-réabhlóid in ealaín na ceoldrámaíochta. Cuireadh dílseacht do phrionsabail réalaíocha na hamharclannaíochta le chéile ann le cur chuige an-aonair i ngach ról, le hobair thaighde gan stad gan staonadh. Agus an ról á ullmhú aige, rinne sé staidéar ar a lán ábhar - an ré, a stair, a pholaitíocht, a shlí mhaireachtála. Rinne sé a dhícheall i gcónaí carachtar nádúrtha agus fírinneach a chruthú, chun síceolaíocht chasta an laoch a chur in iúl. “Is beag a ghlanann an domhan spioradálta,” a scríobh sé faoina chuid oibre ar an ról, “déanann tú an frása a fhuaimniú go héagsúil.” Más rud é gur thuig na basses, le teacht Chaliapin ar an stáitse, nach bhféadfadh siad an bealach a chanadh roimhe seo a chanadh, ansin thuig na tenors lyrical an rud céanna le teacht Sobinov.

Rugadh Leonid Vitalyevich Sobinov i Yaroslavl ar an 7 Meitheamh, 1872. Sheirbheáil seanathair agus athair Leonid leis an gceannaí Poletaev, d'iompair siad plúr ar fud an chúige, agus íocadh dleachtanna na huaisle. Ní raibh an timpeallacht ina raibh cónaí agus fás Sobinov i bhfabhar forbairt a ghutha. Bhí an t-athair géar ó thaobh carachtar agus i bhfad ó aon chineál ealaíne, ach an mháthair ag canadh amhráin tíre go maith agus mhúin a mac a chanadh.

Chaith Lenya a óige agus a óige i Yaroslavl, áit ar bhain sé céim amach ón scoil ard. Dúirt Sobinov féin ina dhiaidh sin i gceann dá litreacha:

“An bhliain seo caite, nuair a bhain mé céim amach as an giomnáisiam, i 1889/90, fuair mé teanór, a thosaigh mé ag canadh i gcór na giomnáisiam diagachta.

Críochnaithe scoil ard. Tá mé san ollscoil. Anseo arís bhí mé tarraingthe go instinctive chuig ciorcail ina raibh siad ag canadh ... bhuail mé a leithéid de chuideachta, bhí mé ar dualgas san oíche le haghaidh ticéid san amharclann.

… Chuaigh mo chairde Úcránach go dtí an cór agus tharraing siad mé. Bhí backstage ina áit naofa i gcónaí dom, agus mar sin chaith mé mé féin go hiomlán le slí bheatha nua. Tá an ollscoil imithe sa chúlra. Ar ndóigh, ní raibh aon tábhacht mhór ceoil ag baint le mo fanacht sa chór, ach cuireadh mo ghrá don stáitse in iúl go soiléir. Ar an mbealach, bhí mé ag canadh freisin i gcór spioradálta na mac léinn, a bunaíodh i mbliana ag an ollscoil, agus sa chór tuata. Ghlac mé páirt ansin sa dá chór ar feadh na ceithre bliana ar fad agus mé ar an ollscoil … tháinig an smaoineamh gur cheart dom foghlaim conas canadh i m’intinn níos mó agus níos tábhachtaí, ach ní raibh airgead ar bith ann, agus níos mó ná uair amháin chuaigh mé thar Nikitskaya, ar an bhealach go dtí an ollscoil , anuas ar an Scoil Fiolarmónach le smaoineamh rúnda, ach más rud é nach chun dul isteach agus a iarraidh a mhúineadh. Rinne cinniúint aoibh orm. I gceann de cheolchoirmeacha na mac léinn bhuail PA Shostakovsky le roinnt mac léinn, mise san áireamh, d’iarr orainn páirt a ghlacadh i gcór na scoile, áit ar cuireadh Onóir Tuaithe Mascagni ar stáitse don scrúdú ansin … Ag scaradh dó, mhol Shostakovsky go ndéanfainn staidéar dáiríre ar an bhliain seo chugainn, agus go deimhin, sa bhliain 1892/93 glacadh liom mar mhac léinn saor i rang Dodonov. Thosaigh mé ag obair go díograiseach agus d'fhreastail mé ar na cúrsaí riachtanacha go léir. San earrach bhí an chéad scrúdú ann, agus aistríodh mé láithreach go dtí an 3ú bliain, ag cur 4 1/2 le haghaidh roinnt aria clasaiceach. I 1893/94, bhunaigh an Cumann Fiolarmónach, i measc cuid dá stiúrthóirí, ceoldráma Iodálach … Bhí ar intinn ag an gcumann rud éigin cosúil le céimeanna scoile a chruthú do dhaltaí na scoile, agus rinne na scoláirí codanna neamhshuntasacha ann. Bhí mé i measc na n-aisteoirí freisin … chan mé na codanna beaga ar fad, ach i lár an tséasúir bhí Harlequin in Pagliacci faoi chúram mé cheana féin. Mar sin rith bliain eile. Bhí mé i mo 4ú bliain san ollscoil cheana féin.

Bhí an séasúr thart, agus bhí orm tosú ag ullmhú do na scrúduithe stáit le fuinneamh faoi thrí. Rinneadh dearmad ar an amhránaíocht… I 1894 bhain mé mo chéim amach san ollscoil. Bhí tuilleadh seirbhíse míleata ag teacht ... Tháinig deireadh leis an tseirbhís mhíleata sa bhliain 1895. Táim i mo dhara leifteanant sa chúlchiste cheana féin, glactha isteach i mbeár Moscó, tiomanta go hiomlán do chás nua, suimiúil, a raibh an chuma air gur luigh an t-anam, ag déanamh a dhíchill i gcónaí. don phobal, ar son ceartais agus cosaint na gciontach.

An amhránaíocht faded isteach sa chúlra. Is mó de shiamsaíocht é … ag an bhFilarmónach, níor fhreastail mé ach ar cheachtanna amhránaíochta agus ar ranganna ceoldrámaíochta …

Chríochnaigh an bhliain 1896 le scrúdú poiblí inar sheinn mé aisteoireacht ó The Mermaid agus aisteoireacht ó Martha ar stáitse Amharclann Maly. Chomh maith leis seo, bhí ceolchoirmeacha carthanachta gan deireadh, turais go cathracha, dhá rannpháirtíocht i gceolchoirmeacha mac léinn, áit ar bhuail mé le healaíontóirí ó amharclanna stáit, a d'iarr go dáiríre orm an raibh mé ag smaoineamh ar dul ar an stáitse. Chuir na comhráite seo go léir náire mór ar m’anam, ach ba é Santagano-Gorchakova an príomh-mhealltóir. An bhliain dár gcionn, a chaith mé ar an mbealach céanna leis an gceann roimhe seo, bhí mé ag canadh cheana féin ag an 5ú cúrsa deiridh. Ag an scrúdú, chan mé an aiste dheireanach ó The Favourite agus an aisteoireacht ó Romeo. Ba é an stiúrthóir BT Altani, a mhol go dtabharfadh Gorchakova chuig Amharclann Bolshoi mé le haghaidh éisteachta. D’éirigh le Gorchakova m’fhocal onóra a fháil go rachainn. Mar sin féin, ar an gcéad lá den triail, níor chuir mé an baol ann, agus go dtí gur chuir Gorchakova náire orm a tháinig mé ar an dara lá. D’éirigh leis an triail. Thug an dara - arís rathúil. Thairg siad tús láithreach, agus i mí Aibreáin 1897 rinne mé mo chéad uair ag an Synodal sa cheoldráma The Demon … “

Sháraigh rath an amhránaí óg gach ionchas. Tar éis deireadh leis an gceoldráma, mhol an lucht féachana go díograiseach ar feadh i bhfad, agus b’éigean an aria “Ag casadh ina Falcon” a dhéanamh arís fiú. D’fhreagair an léirmheastóir ceoil iomráiteach Moscó SN Kruglikov an léiriú seo le léirmheas maith: “Guth an amhránaí, chomh coitianta sna hallaí ceolchoirme … ní hamháin go raibh sé oiriúnach do halla ollmhór Amharclann na mBolshoi, ach rinne sé tuiscint níos fabhraí fós. ann. Is é seo a chiallaíonn miotail a bheith sa todóg: is minic go n-éiríonn leis an maoin fhuaim seo a fhíor-neart a athsholáthar.

Bhuaigh Sobinov an domhan ealaíne ar fad go tapa. Bhí a ghuth mealltach comhcheangailte le láithreacht an stáitse spreagúil. Bhí a chuid léirithe sa bhaile agus thar lear chomh buacach céanna.

Tar éis roinnt séasúir ag Amharclann Bolshoi, téann Sobinov ar camchuairt go dtí an Iodáil chuig an amharclann cáiliúil La Scala i Milano. Chan sé in dhá cheoldráma – “Don Pasquale” le Donizetti agus “Fra Diavolo” le Auber. In ainneoin nádúr éagsúil na bpáirtithe, rinne Sobinov jab den scoth leo.

“Is nochtadh é “Tenor Sobinov,” a scríobh léirmheastóir amháin. Tá a ghuth díreach órga, lán de mhiotal agus ag an am céanna bog, caressing, saibhir i dathanna, enchanting le tenderness. Seo amhránaí a oireann do sheánra an cheoil a bhíonn á sheinm aige…de réir thraidisiúin ghlana na healaíne ceoldrámaíochta, traidisiúin chomh beag tréithe atá ag ealaíontóirí nua-aimseartha.”

Scríobh nuachtán Iodálach eile: “Bhuail sé le grásta, le trócaire, le suaimhneas, rud a bhuaigh an pobal i gcoitinne dó cheana féin ón gcéad radharc. Tá guth an toin is íona aige, fiú, ag dul go domhain isteach san anam, guth neamhchoitianta agus luachmhar, a bhainistíonn sé le healaín, le hintleacht agus le blas annamh.

Tar éis seinm freisin i Monte Carlo agus Beirlín, filleann Sobinov go Moscó, áit a imríonn sé ról de Grieux don chéad uair. Agus glacann cáineadh na Rúise go díograiseach leis an íomhá nua seo a chruthaigh sé.

Scríobh an t-ealaíontóir cáiliúil Munt, mac léinn eile den amhránaí:

“A Lenya, a chara, tá a fhios agat nár mhol mé riamh thú go neamhbhalbh; a mhalairt ar fad, bhí sí i gcónaí níos srianta ná mar is gá; ach anois ní chuireann sé leath an tuiscint a rinne tú orm inné… Sea, cuireann tú in iúl go hiontach fulaingt an ghrá, amhránaí grámhar, fíor-dheartháir Lensky Pushkin!…

Deirim é seo go léir ní fiú mar do chara, ach mar ealaíontóir, agus tugaim breithiúnas ort ón taobh is déine de, ní ó thaobh ceoldrámaíochta, ní drámaíochta, ach ealaíne leathan. Táim an-sásta gur tharla dom a fheiceáil nach é amháin gur amhránaí iontach ceoil, sár-amhránaí thú, ach gur aisteoir drámatúil thar a bheith cumasach thú freisin … “

Agus cheana féin i 1907, tugann an léirmheastóir ND Kashkin faoi deara: “Níor tháinig deireadh le deich mbliana de ghairm bheatha stáitse do Sobinov, agus tá sé anois ina mháistir aibí ina chuid ealaíne, is cosúil go bhfuil sé briste go hiomlán le gach cineál gnáth-theicnící. agus caitheann sé a pháirteanna agus a róil mar ealaíontóir smaointeoireachta agus cumasach.”

Ag dearbhú focail an léirmheastóra, ag tús na bliana 1908 d'éirigh thar barr le Sobinov ar camchuairt sa Spáinn. Tar éis feidhmiú arias sna ceoldrámaí “Manon”, “Pearl Seekers” agus “Mephistopheles”, ní hamháin don lucht féachana, ach freisin tugann oibrithe an stáitse súil ghéar dó tar éis na léirithe.

Meabhraíonn an t-amhránaí cáiliúil EK Katulskaya:

“Bhí tionchar ollmhór ag Leonid Vitalyevich Sobinov, agus é i mo pháirtí ar an stáitse ceoldráma le blianta fada, ar fhorbairt mo shaothair … Bhí ár gcéad chruinniú ar stáitse Amharclann Mariinsky i 1911 – sa dara séasúr de mo chuid oibre sa amharclann.

Bhí léiriúchán nua den cheoldráma Orpheus, sárshaothar de chuid genius ceoil agus drámatúil Gluck, á ullmhú, agus LV Sobinov sa chuid teidil. Don chéad uair ar stáitse ceoldráma na Rúise, cuireadh an chuid Orpheus ar iontaoibh teanóir. Roimhe seo, rinne contralto nó mezzo-soprano an chuid seo. Rinne mé cuid Cupid sa cheoldráma seo…

Ar 21 Nollaig, 1911, bhí an chéad taibhiú den cheoldráma Orpheus ar siúl ag Amharclann Mariinsky i léiriú suimiúil le Meyerhold agus Fokine. Chruthaigh Sobinov íomhá uathúil – spreagtha agus fileata – d’Orpheus. Tá a ghuth fós i mo chuimhne. Bhí a fhios ag Sobinov conas binneas speisialta agus draíocht aeistéitiúil a thabhairt don aithriseoir. Do-dhearmadta is ea an mothú ar an mbrón dhomhain a léirigh Sobinov san aria cháiliúil “I lost Eurydice” …

Is deacair dom taibhiú a thabhairt chun cuimhne ina ndéanfaí, díreach mar a bhí in Orpheus ag Céim Mariinsky, cineálacha éagsúla ealaíne a chumasc go horgánach: ceol, drámaíocht, péintéireacht, dealbhóireacht agus amhránaíocht iontach Sobinov. Ba mhaith liom sliocht amháin a lua as an iliomad léirmheasanna ar phreas na príomhchathrach ar an dráma “Orpheus”: “Mr. Rinne Sobinov i ról an teidil, ag cruthú íomhá a fheictear i dtéarmaí dealbhóireachta agus áilleacht i ról Orpheus. Leis an amhránaíocht chroíúil, léiritheach agus a nuances ealaíonta, sholáthair an tUasal Sobinov pléisiúir aeistéitiúil iomlán. Bhí an chuma air go raibh sé ar fheabhas an uair seo. Is féidir le Sobinov a rá go sábháilte: "Is mise Orpheus!"

Tar éis 1915, níor thug an t-amhránaí conradh nua i gcrích leis na hamharclanna impiriúla, ach rinne sé ag Teach an Phobail St Petersburg agus i Moscó ag an SI Zimin. Tar éis Réabhlóid Feabhra, filleann Leonid Vitalevich ar Amharclann Bolshoi agus beidh sé ina stiúrthóir ealaíne. Ar Márta XNUMX, ag oscailt mhór na léirithe, dúirt Sobinov, ag labhairt leis an lucht féachana ón stáitse: “Is é inniu an lá is sona i mo shaol. Labhraím i m’ainm féin agus in ainm mo chomrádaithe téatair go léir, mar ionadaí d’ealaín atá saor in aisce. Síos leis na slabhraí, síos leis na oppressors! Más rud é go raibh an ealaín níos luaithe, in ainneoin na slabhraí, ag freastal ar shaoirse, ag spreagadh trodaithe, ansin as seo amach, creidim, cumascfaidh ealaín agus saoirse isteach i gceann amháin.

Tar éis Réabhlóid Dheireadh Fómhair, thug an t-amhránaí freagra diúltach ar na tograí go léir chun dul ar imirce thar lear. Ceapadh é ina bhainisteoir, agus tamall ina dhiaidh sin ina choimisinéir ar Amharclann Bolshoi i Moscó. Ach tá Sobinova meallta ag canadh. Feidhmíonn sé ar fud na tíre: Sverdlovsk, Perm, Kyiv, Kharkov, Tbilisi, Baku, Tashkent, Yaroslavl. Taistealaíonn sé thar lear freisin – go Páras, Beirlín, cathracha na Polainne, na Stáit Bhaltacha. In ainneoin go raibh an t-ealaíontóir ag druidim lena seasca bliain lá breithe, éiríonn leis thar barr arís.

“Chuaigh an t-iar-Sóbinov ar fad os comhair lucht féachana halla plódaithe Gaveau,” a scríobh ceann de na tuarascálacha i bPáras. – Arias ceoldrámaíochta Sobinov, rómánsacha Sobinov le Tchaikovsky, amhráin Iodálach Sobinov – bhí gach rud clúdaithe le bualadh bos noisiúil … Ní fiú a chuid ealaíne a scaipeadh: tá a fhios ag gach duine é. Is cuimhin le gach éinne a chuala riamh é a ghlór … Tá a chaint chomh soiléir le criostal, “tá sé mar a bheadh ​​péarlaí ag stealladh ar mhias airgid.” D'éist siad leis go mothúchánach ... bhí an t-amhránaí flaithiúil, ach bhí an lucht féachana doshásta: níor thit sí ina tost ach amháin nuair a chuaigh na soilse amach.

Tar éis dó filleadh ar a thír dhúchais, ar iarratas ó KS bíonn Stanislavsky ina chúntóir i mbainistíocht na hamharclainne nua ceoil.

I 1934, taistealaíonn an t-amhránaí thar lear chun a shláinte a fheabhsú. Cheana féin dar críoch a thuras go dtí an Eoraip, Sobinov stop i Riga, áit a bhfuair sé bás ar an oíche Deireadh Fómhair 13-14.

Agus cáilíochtaí iontacha amhránaí, ceoltóra agus aisteoir drámatúil aige agus an-charachtar stáitse aige, chomh maith le grásta speisialta, dothuigthe, “Sobinov”, chruthaigh Leonid Vitalyevich Sobinov gailearaí íomhánna a bhí ina sárshaothar ar fheidhmíocht ceoldráma, scríobhann EK Katulskaya. – Rinneadh íomhá chlasaiceach de chuid oirfidigh na coda seo ina dhiaidh sin a file Lensky (“Eugene Onegin”); a scéal fairy tsar Berendey (“An Maiden Sneachta”), Bayan (“Ruslan agus Lyudmila”), Vladimir Igorevich (“Prince Igor”), marcach díograiseach galánta de Grieux (“Manon”), Levko fiery (“Oíche Bhealtaine”) ), íomhánna beoga - Vladimir (“Dubrovsky”), Faust (“Faust”), Sinodal (“Demon”), Diúc (“Rigoletto”), Yontek (“Pebble”), Prince (“Mermaid”), Gerald (“ Is samplaí foirfe iad Lakme), Alfreda (La Traviata), Romeo (Romeo agus Juliet), Rudolph (La Boheme), Nadir (The Pearl Seekers) d’ealaín na ceoldrámaíochta.”

Duine thar a bheith cumasach a bhí i Sobinov go ginearálta, comhrá den scoth agus an-fhlaithiúil agus báúil. Meabhraíonn an scríbhneoir Korney Chukovsky:

“Bhí a fhlaithiúlacht iontach. Sheol sé pianó uair amháin mar bhronntanas chuig Scoil Kyiv do na Daill, díreach mar a sheolann daoine eile bláthanna nó bosca seacláidí. Le ceolchoirmeacha, thug sé 45 rúbal óir do Chiste Cúnaimh Frithpháirteach na Mac Léinn Moscó. Thug sé amach é go suairc, go croíúil, go suairc, agus bhí sé seo ar aon dul lena phearsantacht chruthaitheach ar fad: ní bheadh ​​sé ina ealaíontóir iontach a thug an oiread sin sonas d’aon duine againn mura mbeadh an cineáltas flaithiúil sin aige i leith daoine. D’fhéadfadh duine a mhothú anseo an grá saoil atá ag cur thar maoil leis a raibh a shaothar ar fad sáithithe.

Bhí stíl a chuid ealaíne chomh uasal mar bhí sé féin uasal. Gan cleasa ar bith ar theicníc ealaíonta d’fhéadfadh sé glór chomh macánta ó chroí a fhorbairt ann féin mura mbeadh an dáiríreacht seo aige féin. Chreid siad sa Lensky a chruthaigh sé, toisc go raibh sé féin mar sin: míchúramach, grámhar, simplí-chroí, iontaofa. Sin an fáth a luaithe a tháinig sé ar an stáitse agus a d’inis sé an chéad frása ceoil, thit an lucht féachana i ngrá leis láithreach – ní hamháin ina chluiche, ina ghlór, ach ann féin.