Nadezhda Zabela-Vrubel |

Nadezhda Zabela-Vrubel

Rugadh Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel ar 1 Aibreán, 1868 i dteaghlach sean-Úcránach. Bhí suim ag a hathair, Ivan Petrovich, státseirbhíseach, sa phéinteáil, sa cheol agus chuir sé le hoideachas ildánach a iníonacha - Catherine agus Nadezhda. Ó aois a deich, rinne Nadezhda staidéar ag Institiúid Kiev do Noble Maidens, as a bhain sí céim amach i 1883 le bonn airgid mór.

Ó 1885 go 1891, rinne Nadezhda staidéar ag Ardscoil St Petersburg, i rang an Ollaimh NA Iretskaya. “Tá ceann de dhíth ar an ealaín,” a dúirt Natalia Alexandrovna. Chun an cheist maidir le ligean isteach a réiteach, d'éist sí i gcónaí leis na hiarrthóirí sa bhaile, chuir sí aithne níos mine orthu.

Seo an méid a scríobh LG. Barsova: “Tógadh an pailéad dathanna ar fad ar ghuthanna iontacha: sreabhann agus forbraíonn ton glan, mar a bhí, gan stad gan staonadh agus go leanúnach. Níor chuir bunú na toin bac ar chur in iúl an bhéil: “Canann na consain, ní ghlasann siad, canann siad!” Spreag Iretskaya. Mheas sí gur tuin chainte bréige an locht is mó, agus measadh gurbh í an amhránaíocht éigean an tubaiste is mó – iarmhairt ar análú neamhfhabhrach. Bhí na riachtanais seo a leanas ag Iretskaya nua-aimseartha go leor: “Caithfidh tú a bheith in ann d’anáil a shealbhú agus tú ag canadh frása – breathnaigh go héasca, coinnigh do scairt agus tú ag canadh frása, mothaigh staid na hamhránaíochta.” D’fhoghlaim Zabela ceachtanna Iretskaya go foirfe … “

Cheana féin tharraing rannpháirtíocht i léiriú an mhic léinn “Fidelio” le Beethoven ar 9 Feabhra, 1891 aird speisialtóirí ar an amhránaí óg a rinne an chuid de Leonora. Thug na hathbhreithneoirí faoi deara “go maith scoile agus tuiscint ceoil”, “guth láidir dea-oilte”, agus iad ag tagairt don easpa “inacmhainneachta fanacht ar an stáitse”.

Tar éis dó céim a bhaint amach as an Ardscoil, déanann Nadezhda, ar chuireadh ó AG Rubinstein, turas ceolchoirme timpeall na Gearmáine. Ansin téann sí go Páras – chun feabhsú le M. Marchesi.

Thosaigh gairm stáitse Zabela i 1893 i Kyiv, ag an I.Ya. Setov. I Kyiv, feidhmíonn sí róil Nedda (Pagliacci Leoncavallo), Elizabeth (Tannhäuser Wagner), Mikaela (Carmen Bizet), Mignon (Thomas’ Mignon), Tatiana (Evgeny Onegin le Tchaikovsky), Gorislava (Ruslan agus Lyudmila” le Glinka), Géarchéimeanna (“Nero” le Rubinstein).

Díol suntais ar leith é ról Marguerite (Faust Gounod), ceann de na clasaicí ceoldrámaíochta is casta agus is nochtadh. De shíor ag obair ar an íomhá de Margarita, léirmhíníonn Zabela é níos mó agus níos subtly. Seo ceann de na léirmheasanna ó Kyiv: “Ms. Chruthaigh Zabela, ar bhuaileamar léi don chéad uair sa léiriú seo, íomhá stáitse chomh fileata, bhí sí chomh sár-mhaith i dtéarmaí gutha, gur ón gcéad láithriú a bhí sí ar stáitse sa dara haisteoir agus ón gcéad ach nóta a hoscailte. aithriseach, canta go breá, suas go dtí an radharc deiridh i dungeon an ghnímh dheiridh, ghabh sí go hiomlán aird agus meon an phobail.

Tar éis Kyiv, sheinn Zabela in Tiflis, áit a raibh rólanna Gilda (Rigoletto Verdi), Violetta (La Traviata de chuid Verdi), Juliet (Romeo agus Juliet Gounod), Inea (Afraiceach Meyerbeer), Tamara (The Demon" le Rubinstein) , Maria (“Mazepa” le Tchaikovsky), Lisa (“Banríon na Rámhainní” le Tchaikovsky).

I 1896, rinne Zabela i St Petersburg, ag Amharclann Panaevsky. Ag ceann de na cleachtaí Hansel agus Gretel de chuid Humperdinck, bhuail Nadezhda Ivanovna lena fear céile sa todhchaí. Seo mar a dúirt sí í féin faoi: “Bhí ionadh orm agus fiú beagán ionadh orm gur rith fear uasal éigin suas chugam agus, ag pógadh mo láimhe, exclaimed: "Guth a fheictear!" Rinne TS Lyubatovich deifir chun mé a chur in aithne: “Ár n-ealaíontóir Mikhail Alexandrovich Vrubel” – agus dúirt sé liom ar leataobh: “Duine an-fhairsing, ach réasúnta maith.”

Tar éis an chéad taibhiú de Hansel agus Gretel, thug Zabela Vrubel go teach Ge, áit a raibh cónaí uirthi ansin. Thug a deirfiúr faoi deara “go raibh Nadia thar a bheith óg agus suimiúil ar bhealach éigin, agus thuig sí go raibh sé seo mar gheall ar atmaisféar an ghrá a chuir an Vrubel áirithe seo timpeall uirthi.” Dúirt Vrubel níos déanaí “dá ndiúltódh sí dó, bheadh ​​​​sé tar éis a shaol féin a ghlacadh.”

Ar 28 Iúil, 1896, bhí bainise Zabela agus Vrubel ar siúl san Eilvéis. Scríobh an nuaphósta sona chuig a deirfiúr: “I Mikh[ail Alexandrovich] aimsím buanna nua gach lá; ar an gcéad dul síos, tá sé neamhghnách meek agus cineálta, go simplí touching, seachas, tá mé i gcónaí spraoi agus ionadh éasca leis. Creidim go cinnte ina inniúlacht maidir le hamhránaíocht, beidh sé an-úsáideach dom, agus is cosúil go mbeidh mé in ann tionchar a imirt air.

Mar an duine is iontaí, léirigh Zabela ról Tatiana in Eugene Onegin. Chan sí é den chéad uair i Kyiv, i Tiflis roghnaigh sí an chuid seo mar gheall ar a cuid feidhmíochta sochair, agus i Kharkov dá tús. D’inis M. Dulova, a bhí ina amhránaí óg ag an am, faoina céad láithreas ar stáitse Amharclann Opera Kharkov ar 18 Meán Fómhair, 1896 ina cuimhní cinn: “Rinne Nadezhda Ivanovna tuiscint thaitneamhach ar gach duine: lena cuma, éadaí, iompraíocht… meáchan Tatyana - Zabela. Bhí Nadezhda Ivanovna an-deas agus stylish. Bhí an dráma “Onegin” ar fheabhas.” Bhí rath ar a cuid tallann in Amharclann Mamontov, áit ar thug Savva Ivanovich cuireadh di i bhfómhar na bliana 1897 lena fear céile. Go gairid bhí a cruinniú le ceol Rimsky-Korsakov.

Don chéad uair, chuala Rimsky-Korsakov an t-amhránaí ar 30 Nollaig, 1897 sa chuid Volkhova i Sadko. “Is féidir leat a shamhlú cé chomh buartha is a bhí mé, ag labhairt os comhair an údair i gcluiche chomh deacair,” a dúirt Zabela. Mar sin féin, d'éirigh na himní amach a bheith áibhéil. Tar éis an dara pictiúr, bhuail mé le Nikolai Andreevich agus fuair mé cead iomlán uaidh.

Bhí íomhá Volkhova ag freagairt do phearsantacht an ealaíontóra. Scríobh Ossovsky: “Nuair a bhíonn sí ag canadh, tá an chuma ar an scéal go n-imíonn físeanna neamhchorpracha os comhair do shúl, meek agus ... beagnach dothuigthe ... Nuair a bhíonn orthu dul i dtaithí ar an mbrón, ní brón atá i gceist, ach osna dhomhain, gan gruaim ná dóchas.”

Scríobhann Rimsky-Korsakov féin, tar éis Sadko, chuig an ealaíontóir: “Ar ndóigh, is tusa a chum an Banphrionsa Farraige mar sin, gur chruthaigh tú a híomhá san amhránaíocht agus ar an stáitse, a fhanfaidh leat go deo i mo shamhlaíocht…”

Go gairid thosaigh Zabela-Vrubel ar a dtugtar “amhránaí Korsakov”. Bhí sí ina príomhcharachtar i dtáirgeadh sárshaothair le Rimsky-Korsakov mar The Pskovite Woman, Oíche Bhealtaine, The Snow Maiden, Mozart agus Salieri, Bride an Tsar, Vera Sheloga, The Tale of Tsar Saltan, “Koschei the Deathless”.

Níor cheilt Rimsky-Korsakov a chaidreamh leis an amhránaí. Maidir leis an Maid of Pskov, dúirt sé: “Go ginearálta, measaim gurb í Olga an ról is fearr a d’fhéadfadh a bheith agat, fiú mura bhfuair mé breabadh fiú ó láithreacht Chaliapin féin ar an stáitse.” Maidir leis an Snow Maiden, fuair Zabela-Vrubel an moladh is airde ón údar: “Níor chuala mé a leithéid de Snow Maiden le Nadezhda Ivanovna riamh cheana.”

Scríobh Rimsky-Korsakov cuid dá rómánsaíocht agus dá róil cheoldrámaíochta láithreach bonn bunaithe ar fhéidearthachtaí ealaíne Zabela-Vrubel. Anseo is gá Vera (“Boyarina Vera Sheloga”) a ainmniú, agus an Eala Banphrionsa ("Tale of Tsar Saltan"), agus an Banphrionsa Beloved Beauty ("Koschei the Immortal"), agus, ar ndóigh, Marfa, i “Bráthair an Tsar”.

Ar an 22 Deireadh Fómhair, 1899, cuireadh The Tsar's Bride ar stáitse. Sa chluiche seo, bhí na gnéithe is fearr de thallann Zabela-Vrubel le feiceáil. Ní haon ionadh gur ghlaoigh comhaimsire uirthi mar amhránaí an anam baineann, aisling chiúin baineann, grá agus brón. Agus ag an am céanna, íonacht criostail na hinnealtóireachta fuaime, trédhearcacht chriostail an todhair, tenderness speisialta an cantilena.

Scríobh léirmheastóir I. Lipaev: “Ms. Marfa álainn a bhí i Zabela, lán de ghluaiseachtaí maola, uirísle cosúil le colm, agus ina glór, te, léiritheach, gan náire faoi airde na cóisire, gach rud gafa le ceoltacht agus le háilleacht … Níl Zabela inchomparáide i radhairc le Dunyasha, le Lykov, áit ar bith atá aici ná grá agus dóchas don todhchaí róshaibhir, agus níos fearr fós sa ghníomh deireanach, nuair a nimhíonn an potion an rud bocht cheana féin agus cuireann an scéala faoi fhorghníomhú Lykov ar mire í. Agus go ginearálta, fuair Marfa ealaíontóir annamh i bpearsa Zabela.

Aiseolas ó léirmheastóir eile, Kashkin: “Canann Zabela aria [Martha] thar a bheith maith. Teastaíonn modhanna gutha thar a bheith eisceachtúil ón uimhir seo, agus is ar éigean go bhfuil mezza voche chomh álainn sin ar an gclár is airde agus a bhíonn ag flaunts Zabela ag go leor amhránaithe. Is deacair a shamhlú gur fearr an canadh an aria seo. Rinne Zabela radharc agus aria an Martha craiceáilte ar bhealach neamhghnách suairc agus fileata, le tuiscint iontach comhréire. Mhol Engel freisin amhránaíocht agus seinm Zabela: “Bhí Marfa [Zabela] an-mhaith, cé mhéad teas agus suaiteacht a bhí ina glór agus ina léiriú stáitse! Go ginearálta, bhí an ról nua beagnach go hiomlán rathúil don aisteoir; caitheann sí an chuid ar fad beagnach i mezza voche de shaghas éigin, fiú ar nótaí arda, a thugann do Marfa an haltán sin de mheonacht, de mhisneach agus d’éirí as cinniúint, rud a tarraingíodh, dar liom, i samhlaíocht an fhile.

Chuir Zabela-Vrubel i ról Martha i bhfeidhm go mór ar OL Knipper, a scríobh chuig Chekhov: “Inné bhí mé ag an gceoldráma, d’éist mé le The Tsar’s Bride don dara huair. Cén ceol iontach, subtle, galánta! Agus cé chomh hálainn agus is simplí a sheinneann Marfa Zabela agus a imríonn sé. Chaoin mé chomh maith sin sa ghníomh deireanach – bhain sí liom. Is ionadh í go simplí i gceannas ar radharc na buile, tá a guth soiléir, ard, bog, ní nóta amháin ard, agus cradles. Tá an íomhá ar fad de Martha lán den chaoiniúlacht, den liricism, den íonacht sin – ní éiríonn sé as mo cheann. ”

Ar ndóigh, ní raibh stór ceoldrámaíochta Zabela teoranta do cheol údair The Tsar's Bride. Bhí sí ina Antonida den scoth in Ivan Susanin, chan sí Iolanta go hanamúil i gceoldráma Tchaikovsky den ainm céanna, d’éirigh léi fiú an íomhá de Mimi i La Boheme le Puccini. Agus fós, léirigh mná na Rúise Rimsky-Korsakov an freagra is mó ina hanam. Is saintréith é go raibh a rómánsacha mar bhonn le stór aireagail Zabela-Vrubel.

I gcinniúint is brón an amhránaí bhí rud éigin ó na heroines de Rimsky-Korsakov. I samhradh na bliana 1901, bhí mac ag Nadezhda Ivanovna, Savva. Ach dhá bhliain ina dhiaidh sin thit sé tinn agus fuair sé bás. Ina theannta sin bhí meabhairghalar a fir chéile. Fuair ​​Vrubel bás i mí Aibreáin 1910. Agus bhí a slí bheatha chruthaitheach féin, amharclannaíocht ar a laghad, gearr go héagórach. Tar éis cúig bliana de léirithe iontacha ar stáitse Ceoldráma Príobháideach Moscó, ó 1904 go 1911 bhí Zabela-Vrubel ag freastal ar Amharclann Mariinsky.

Bhí leibhéal gairmiúil níos airde ag Amharclann Mariinsky, ach ní raibh atmaisféar an cheiliúrtha agus an ghrá a bhí i réim in Amharclann Mamontov inti. Scríobh MF Gnesin le chagrin: “Nuair a shroich mé an amharclann ag Sadko tráth lena rannpháirtíocht, ní raibh mé in ann cabhrú ach a bheith trína chéile le cuid dá dofheictheacht sa léiriú. Bhí a cuma, agus a cuid amhránaíochta, fós mealltach dom, agus fós féin, i gcomparáid leis an gcéad cheann, bhí sé, mar a bhí, uiscedhath milis agus beagán dull, gan ach i gcuimhne ar phictiúr péinteáilte le péinteanna ola. Ina theannta sin, ní raibh a timpeallacht stáitse in easnamh ar an bhfilíocht. Braitheadh ​​an triomacht is gné dhílis de léiriúcháin in amharclanna stáit i ngach rud.

Ar an stáitse impiriúil, ní raibh deis aici riamh páirt Fevronia a léiriú i gceoldráma Rimsky-Korsakov The Tale of the Invisible City of Kitezh. Agus éilíonn lucht comhaimsire go raibh an chuid seo iontach di ar stáitse na ceolchoirme.

Ach lean oícheanta seomra Zabela-Vrubel ar aghaidh ag tarraingt aird na bhfíor-shaineolaithe. Bhí a ceolchoirm dheireanach ar siúl i mí an Mheithimh 1913, agus ar 4 Iúil, 1913 fuair bás Nadezhda Ivanovna.