Alfred Brendel |

Alfred Brendel

Ar bhealach éigin, de réir a chéile, gan mothúcháin agus torann fógraíochta, faoi lár na 70í bhog Alfred Brendel chun tosaigh i máistrí an phianóchais nua-aimseartha. Go dtí le déanaí, tugadh a ainm mar aon le hainmneacha piaraí agus comhscoláirí - I. Demus, P. Badur-Skoda, I. Hebler; sa lá atá inniu ann is minice a fhaightear é i gcomhcheangal le hainmneacha luminaries mar Kempf, Richter nó Gilels. Tugtar duine de na comharba fiúntach agus, b’fhéidir, an comharba is fiúntaí ar Edwin Fisher air.

Dóibh siúd atá eolach ar éabhlóid chruthaitheach an ealaíontóra, níl an t-ainmniúchán seo gan choinne: tá sé, mar a bhí, réamhshocraithe ag meascán sona de shonraí iontacha pianistic, intleacht agus meon, rud a d'eascair forbairt chomhchuí na tallainne, fiú. cé nach bhfuair Brendel oideachas córasach. Chaith sé blianta a óige i Zagreb, áit a choinnigh tuismitheoirí an ealaíontóra sa todhchaí óstán beag, agus sheirbheáil a mhac sean-ghramafón i gcaifé, a tháinig chun bheith ina chéad "mhúinteoir" ceoil. Ar feadh roinnt blianta rinne sé ceachtanna ón múinteoir L. Kaan, ach ag an am céanna bhí dúil aige sa phéinteáil agus faoi 17 mbliana d'aois níor shocraigh sé cé acu den dá ghairm ab fhearr. Thug Brendle an ceart ... don phobal a roghnú: ag an am céanna d’eagraigh sé taispeántas dá phictiúir in Graz, áit ar bhog an teaghlach, agus thug sé ceolchoirm aonair. Réir dealraimh, d'éirigh an pianódóir amach a bheith iontach, mar anois rinneadh an rogha.

• Ceol pianó sa siopa ar líne Ozon →

Ba é an chéad chloch mhíle ar chosán ealaíne Brendel an bua i 1949 ag Comórtas Pianó Busoni nuabhunaithe i Bolzano. Thug sí clú agus cáil air (an-measartha), ach níos tábhachtaí fós, neartaigh sí a rún chun feabhsú. Le roinnt blianta anuas tá sé ag freastal ar chúrsaí máistreachta faoi stiúir Edwin Fischer i Lucerne, ag glacadh ceachtanna ó P. Baumgartner agus E. Steuermann. Agus é ina chónaí i Vín, téann Brendel isteach i réaltra na bpianódóirí óga cumasacha a tháinig chun tosaigh i ndiaidh an chogaidh san Ostair, ach nach bhfuil chomh feiceálach sin ar dtús ná a chuid ionadaithe eile. Cé go raibh aithne mhaith orthu go léir cheana féin san Eoraip agus níos faide i gcéin, measadh go raibh Brendle fós ina “geallta”. Agus tá sé seo nádúrtha go pointe áirithe. Murab ionann agus a chomhghleacaithe, roghnaigh sé, b'fhéidir, na cinn is dírí, ach i bhfad ón gcosán is éasca san ealaín: níor dhún sé é féin sa chreat seomra-acadúil, cosúil le Badura-Skoda, níor chas sé le cabhair ó ionstraimí ársa, cosúil le Demus, ní dhearna sé sainfheidhmiú ar údar amháin nó dhó, cosúil le Hebler, níor éirigh leis “ó Beethoven go snagcheol agus ar ais”, cosúil le Gulda. Ba mhian leis a bheith ina cheoltóir “gnáth” é féin. Agus d'íoc sé as ar deireadh, ach ní láithreach.

Faoi lár na 60idí, d'éirigh le Brendel taisteal timpeall go leor tíortha, thug sé cuairt ar na Stáit Aontaithe, agus fiú taifeadadh ar thaifid ann, ar mholadh na cuideachta Vox, beagnach beagnach bailiúchán iomlán na n-oibreacha pianó Beethoven. Bhí ciorcal leasanna an ealaíontóra óig sách leathan cheana féin ag an am sin. I measc thaifeadtaí Brendle, gheobhaidh muid saothair atá i bhfad ó chaighdeán le haghaidh pianódóir dá ghlúin – Pictures at an Exhibition Mussorgsky, Islamey Balakirev. Stravinsky's Petrushka, Pieces (op. 19) agus Concerto (op. 42) le Schoenberg, saothair le R. Strauss agus Contrapuntal Fantasy Busoni, agus ar deireadh an Cúigiú Concerto de chuid Prokofiev. Ina theannta sin, tá baint mhór ag Brendle le ensembles aireagail agus go fonnmhar: thaifead sé timthriall Schubert “The Beautiful Miller's Girl” le G. Prey, Sonáid do Dhá Phianó Bartok le cnaguirlisí, Quintets Pianó agus Gaoithe Beethoven agus Mozart, Ungáiris Brahms. Dances agus Concerto Stravinsky do Dhá Phianó … Ach i gcroílár a stór, mar sin féin, tá na clasaicí Víneacha – Mozart, Beethoven, Schubert, chomh maith le – Liszt agus Schumann. Ar ais i 1962, aithníodh a thráthnóna Beethoven mar bhuaicphointe na Féile Vín eile. “Gan amhras is é Brandl an t-ionadaí is suntasaí don scoil óg Vín,” a scríobh an léirmheastóir F. Vilnauer ag an am. “Tuigeann Beethoven dó go raibh sé eolach ar éachtaí na n-údar comhaimseartha. Soláthraíonn sé cruthúnas spreagúil go bhfuil nasc domhain istigh idir leibhéal reatha na cumadóireachta agus leibhéal comhfhiosachta na n-ateangairí, rud atá chomh annamh i measc na ngnáthamh agus na n-iarmhíreanna a sheinneann inár hallaí ceolchoirme. Admháil a bhí ann ar smaointeoireacht dhomhain nua-aimseartha léirmhínithe an ealaíontóra. Go gairid, glaonn fiú speisialtóir mar I. Kaiser “fealsamh pianó i réimse Beethoven, Liszt, Schubert” air, agus tuilleann an meascán de mheon stoirmiúil agus intleachtacht stuama an leasainm “fealsamh pianó fiáin” air. I measc na bhfiúntas gan dabht a bhaineann lena chuid imeartha, cuireann léirmheastóirí i leith an déine mealltach machnaimh agus mothúchán, sárthuiscint ar dhlíthe foirme, ailtireachta, loighic agus scála na ngráduithe dinimiciúla, agus mhachnamhacht an phlean léirithe. “Tá sé seo á imirt ag fear a thuig agus a léirigh cén fáth agus cén treo a fhorbraíonn an fhoirm sonáid,” a scríobh Kaiser, ag tagairt dá léiriú ar Beethoven.

Mar aon leis seo, ba léir go raibh go leor easnaimh ar sheinm Brendle ag an am sin chomh maith – modhúlacht, frásaíocht d’aon ghnó, laige na cantilena, neamhábaltacht áilleacht an cheoil shimplí gan mheas; ní gan chúis mhol duine de na hathbhreithneoirí dó éisteacht go haireach le léirmhíniú E. Gilels ar sonáid Beethoven (Op. 3, Uimh. 2) “chun a bhfuil i bhfolach sa cheol seo a thuiscint.” De réir dealraimh, thug an t-ealaíontóir féinchriticiúil agus cliste aird ar na leideanna seo, toisc go n-éiríonn a sheinm níos simplí, ach ag an am céanna níos sainráiteach, níos foirfe.

Thug an léim cháilíochtúil a tharla aitheantas uilíoch do Brendle go déanach sna 60idí. Ba é an túsphointe a chlú ná ceolchoirm i Halla Wigmore Londain, agus ina dhiaidh sin thit clú agus conarthaí go litriúil ar an ealaíontóir. Ó shin i leith, tá go leor seinnte agus taifeadta aige, gan aon athrú a dhéanamh, áfach, ar a críochnúlacht dúchasach i roghnú agus i staidéar na saothar.

Ní dhéanann Brendle, le fairsinge a chuid spéise, a dhícheall a bheith ina phianódóir uilíoch, ach, a mhalairt ar fad, tá sé claonta anois i dtreo féinshrianta sa sféar stór. I measc a chuid clár tá Beethoven (a thaifead sé sonatas faoi dhó ar thaifid), an chuid is mó de shaothair Schubert, Mozart, Liszt, Brahms, Schumann. Ach ní imríonn sé Bach ar chor ar bith (ag creidiúint go n-éilíonn sé seo uirlisí ársa) agus Chopin ("Is breá liom a chuid ceoil, ach éilíonn sé an iomarca speisialtóireachta, agus cuireann sé seo bagairt orm teagmháil a chailleadh le cumadóirí eile").

Ag fanacht i gcónaí léiritheach, sáithithe go mothúchánach, tá a sheinm anois i bhfad níos comhchuí, tá an fhuaim níos áille, tá an frásaíocht níos saibhre. Táscach ina leith seo é a léiriú ar concerto Schoenberg, an t-aon chumadóir comhaimseartha, in éineacht le Prokofiev, a d'fhan i stór an phianódóra. Dar le duine de na léirmheastóirí, tháinig sé níos gaire don idéalach, a léirmhíniú ná Gould, “toisc gur éirigh leis fiú an áilleacht a theastaigh ó Schoenberg a shábháil, ach níor éirigh leis a dhíbirt.”

Chuaigh Alfred Brendel trí chosán thar a bheith díreach agus nádúrtha ó virtuoso novice go ceoltóir den scoth. “Le bheith macánta, is é an t-aon duine amháin a thug údar iomlán leis na dóchais a cuireadh air an uair sin,” a scríobh I. Harden, ag tagairt d’óige na glúine sin de phianódóirí Víneacha lena mbaineann Brendel. Mar sin féin, díreach mar nach raibh an bóthar díreach a roghnaigh Brendle éasca ar chor ar bith, mar sin anois tá a acmhainneacht fós i bhfad ó bheith ídithe. Tá sé seo le sonrú go diongbháilte ní hamháin ag a cheolchoirmeacha agus a thaifeadtaí aonair, ach freisin ag gníomhaíochtaí gan staonadh agus ilghnéitheach Brendel i réimsí éagsúla. Leanann sé ar aghaidh ag seinnt i ensembles aireagail, bíodh sé ag taifeadadh gach ceann de na cumadóireachta ceithre-láimhe de chuid Schubert le Evelyn Crochet, laureate an Chomórtais Tchaikovsky a bhfuil aithne againn air, nó ag comhlíonadh timthriallta gutha Schubert le D. Fischer-Dieskau sna hallaí is mó san Eoraip agus i Meiriceá; scríobhann sé leabhair agus ailt, léachtaí ar na fadhbanna a bhaineann le léirmhíniú ceol Schumann agus Beethoven. Leanann sé seo go léir príomhsprioc amháin – teagmhálacha le ceol agus le héisteoirí a neartú, agus ar deireadh bhí ár n-éisteoirí in ann é seo a fheiceáil “lena súile féin” le linn chamchuairt Brendel san USSR i 1988.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990