Tatiana Petrovna Nikolaeva |

Tatiana Nikolayeva

Is ionadaí de chuid scoil AB Goldenweiser í Tatyana Nikolaeva. An scoil a thug ealaín Sóivéadach roinnt ainmneacha iontach. Ní áibhéil a bheadh ​​ann a rá go bhfuil Nikolaeva ar dhuine de na scoláirí is fearr le múinteoir Sóivéadach den scoth. Agus - rud nach lú suntas - duine dá shainionadaithe, An treo Goldenweiser i dtaibhiú ceoil: is ar éigean go gcuimsíonn aon duine inniu a thraidisiún ar bhealach níos comhsheasmhaí ná mar a dhéanann sí. Beidh níos mó le rá faoi seo amach anseo.

• Ceol pianó sa siopa ar líne Ozon →

Rugadh Tatyana Petrovna Nikolaeva i mbaile Bezhitsa, réigiún Bryansk. Ba chógaiseoir de réir gairme a hathair agus ceoltóir de réir gairme. Agus dea-cheannas aige ar an veidhlín agus ar an dordveidhil, chruinnigh sé timpeall air mar an gcéanna leis féin, leannáin ceoil agus leannáin ealaíne: bhí ceolchoirmeacha gan mhoill, cruinnithe ceoil agus oícheanta ar siúl sa teach i gcónaí. Murab ionann agus a hathair, bhí máthair Tatyana Nikolaeva i mbun ceoil go leor gairmiúil. Ina hóige, bhain sí céim amach ó roinn pianó an Ardscoil Moscó agus, ag nascadh a cinniúint le Bezhitse, fuair sí anseo réimse leathan le haghaidh gníomhaíochtaí cultúrtha agus oideachais - chruthaigh sí scoil cheoil agus d'ardaigh sí go leor mac léinn. Mar a tharlaíonn go minic i dteaghlaigh na múinteoirí, ní raibh mórán ama aici staidéar a dhéanamh lena hiníon féin, cé, ar ndóigh, mhúin sí di na bunghnéithe a bhaineann le seinm an phianó nuair ba ghá. “Níor bhrúigh éinne go dtí an pianó mé, níor chuir sé iallach orm oibriú go háirithe,” a mheabhraíonn Nikolaeva. Is cuimhin liom, tar éis éirí níos sine, rinne mé go minic os comhair lucht aitheantais agus aíonna a raibh ár dteach lán. Fiú amháin ansin, le linn na hóige, bhí imní agus áthas mór air.

Nuair a bhí sí 13 bliana d'aois, thug a máthair go Moscó í. Chuaigh Tanya isteach sa Lárscoil Cheoil, tar éis di, b’fhéidir, ceann de na tástálacha is deacra agus is freagrach ina saol a fhulaingt. ("Chuir thart ar shé chéad duine isteach ar XNUMX folúntas," a mheabhraíonn Nikolaeva. "Fiú amháin ansin, bhí clú agus cáil ar an bPríomhscoil Cheoil.") Tháinig AB Goldenweiser chun bheith ina múinteoir; ag am amháin mhúin sé dá máthair. “Chaith mé laethanta iomlána ag imeacht ina rang,” a deir Nikolaeva, “bhí sé thar a bheith suimiúil anseo. Ba ghnách le ceoltóirí mar AF Gedike, DF Oistrakh, SN Knushevitsky, SE Feinberg, ED Krutikova cuairt a thabhairt ar Alexander Borisovich ag a chuid ceachtanna ... An t-atmaisféar a bhí thart timpeall orainn, daltaí an mháistir mhóir, ardaithe ar bhealach éigin, cumasach, iallach orthu obair a ghlacadh, chun í féin, a ealaín le gach tromchúis. Maidir liom féin, ba bhlianta iad seo d’fhorbairt ildánach agus mhear.”

Uaireanta iarrtar ar Nikolaeva, cosúil le daltaí eile de chuid Goldenweiser, insint, agus níos sonraí, faoina múinteoir. “Is cuimhin liom ar an gcéad dul síos é mar gheall ar a dhearcadh cothrom agus carúil i leith gach duine againn, a mhic léinn. Níor luaigh sé aon duine go háirithe, chaith sé an aird chéanna agus an fhreagracht oideolaíoch chéanna ar gach duine. Mar mhúinteoir, ní raibh sé ró-cheanúil ar “theorizing” – is beag nár bhain sé úsáid as ransú briathartha lush. Labhair sé de ghnáth beagán, go coigilteach focail a roghnú, ach i gcónaí faoi rud éigin praiticiúil tábhachtach agus riachtanach. Uaireanta, scaoilfeadh sé dhá nó trí ráiteas, agus an mac léinn, a fheiceann tú, tosaíonn ag imirt ar bhealach difriúil ... Is cuimhin liom, rinneamar go leor - ag offsets, seónna, oícheanta oscailte; Chuir Alexander Borisovich béim mhór ar chleachtadh ceolchoirme na bpianódóirí óga. Agus anois, ar ndóigh, imríonn daoine óga go leor, ach – féach ar na roghnúcháin iomaíocha agus éisteachtaí – is minic a imríonn siad an rud céanna … Bhíodh muid ag súgradh go minic agus le éagsúla“Sin é an pointe ar fad.”

1941 scartha Nikolaeva ó Moscó, gaolta, Goldenweiser. Chríochnaigh sí i Saratov, áit ar aslonnaíodh cuid de mhic léinn agus de dhámh Ardscoil Moscó ag an am sin. Sa rang pianó, cuireann an múinteoir iomráiteach Moscó IR Klyachko comhairle uirthi go sealadach. Tá meantóir eile aici freisin – cumadóir mór le rá Sóivéadach BN Lyatoshinsky. Is é an bhfíric go bhfuil ar feadh i bhfad, ó óige, bhí sí tarraingthe chun ceol a chumadh. (Siar sa bhliain 1937, nuair a chuaigh sí isteach sa Central Music School, rinne sí a cuid oibre féin ag na trialacha iontrála, rud a spreag, b’fhéidir, an Coimisiún go pointe áirithe chun a rogha féin a thabhairt thar cinn eile.) Thar na blianta, tháinig géarghá le cumadóireacht ar a son, a dara, agus uaireanta agus an chéad, speisialtacht ceoil. “Tá sé an-deacair, ar ndóigh, tú féin a roinnt idir an chruthaitheacht agus cleachtas rialta ceolchoirme agus léirithe,” a deir Nikolaeva. “Is cuimhin liom m’óige, obair leanúnach, obair agus obair a bhí ann... Sa samhradh ba mhó a chum mé, sa gheimhreadh chaith mé mé féin beagnach go hiomlán ar an bpianó. Ach cé mhéad a thug an meascán seo de dhá ghníomhaíocht dom! Táim cinnte go bhfuil mo thorthaí feidhmíochta faoi chomaoin mhór aige dó. Agus tú ag scríobh, tosaíonn tú ag tuiscint rudaí den sórt sin inár ngnó nach dtuigtear b'fhéidir duine nach scríobhann. Anois, de bharr mo ghníomhaíochta, bíonn orm déileáil i gcónaí leis an óige léiritheach. Agus, bíodh a fhios agat, uaireanta tar éis éisteacht le healaíontóir úrnua, is féidir liom a chinneadh beagnach gan amhras – de réir bhrí a léirmhínithe – an bhfuil baint aige le ceol a chumadh nó nach bhfuil.

I 1943, d'fhill Nikolaeva go Moscó. Athnaítear a cruinnithe seasta agus a teagmháil chruthaitheach le Goldenweiser. Agus cúpla bliain ina dhiaidh sin, i 1947, bhain sí triumphantly céim amach ó dhámh pianó an Ardscoil. Le bua nár chuir iontas ar dhaoine ar an eolas – faoin am sin bhí sí bunaithe go daingean cheana féin i gceann de na chéad áiteanna i measc pianódóirí óga na cathrach. Tharraing a clár céime aird: mar aon le saothair Schubert (Sonata in B-flat major), Liszt (Mephisto-Waltz), Rachmaninov (Dara Sonáid), chomh maith le Triad Polyphonic Tatiana Nikolaeva féin, chuimsigh an clár seo an dá imleabhar de Bach. Clavier dea-Tempered (48 preludes agus fugues). Is beag seinnteoirí ceolchoirme, fiú amháin i measc mionlach pianódúil an domhain, a mbeadh an timthriall grandiose Bach ar fad ina repertoire; anseo bhí sé molta don choimisiún stáit ag debutante de radharc an phianó, díreach ag fáil réidh a fhágáil ar an mbinse mac léinn. Agus ní hamháin cuimhne iontach Nikolaeva a bhí ann - bhí cáil uirthi ina hóige, tá cáil uirthi anois; agus ní hamháin san obair ollmhór a rinne sí chun clár chomh hiontach sin a ullmhú. Bhí meas ag an treoir féin leasanna stór pianódóir óg – a claonta ealaíonta, a blasanna, a claonta. Anois go bhfuil aithne fhorleathan ar Nikolaeva ag an dá speisialtóirí agus ag go leor leannán ceoil, is cosúil go bhfuil an Clavier Well-Tempered ag a scrúdú deiridh rud nádúrtha go leor - i lár na daichidí ní fhéadfadh sé seo ach iontas agus taitneamh a bhaint as. “Is cuimhin liom gur ullmhaigh Samuil Evgenievich Feinberg “ticéid” ar a raibh ainmneacha réamhfhocail agus fugues uile Bach,” a deir Nikolaeva, “agus roimh an scrúdú tairgeadh dom ceann acu a tharraingt. Tugadh le fios ansin go bhfuair mé imirt ar chrannchur. Go deimhin, ní raibh an Coimisiún in ann éisteacht le mo chlár céime ar fad – thógfadh sé níos mó ná lá amháin … “

Trí bliana ina dhiaidh sin (1950) bhain Nikolaeva céim amach freisin ó roinn cumadóireachta an Ardscoil. Tar éis BN Lyatoshinsky, V. Ya. Ba í Shebalin a múinteoir sa rang cumadóireachta; chríochnaigh sí a cuid staidéir le EK Golubev. Mar gheall ar an rath a baineadh amach i ngníomhaíochtaí ceoil, cuirtear a hainm isteach ar Bhord Onóra marmair Ardscoil Moscó.

…Go hiondúil, maidir le rannpháirtíocht Nikolaeva i gcomórtais na gceoltóirí oirfidigh, ciallaíonn siad, ar an gcéad dul síos, a bua iontach ag Comórtas Bach i Leipzig (1950). Déanta na fírinne, rinne sí iarracht ar chathanna iomaíocha i bhfad níos luaithe. Ar ais i 1945, ghlac sí páirt sa chomórtas don thaibhiú is fearr de cheol Scriabin – bhí sé ar siúl i Moscó ar thionscnamh Fhiolarmónach Moscó – agus bhuaigh sí an chéad duais. “Is cuimhin liom, ar an ngiúiré, go raibh na pianódóirí Sóivéadacha ba mhó le rá sna blianta sin,” a thagraíonn Nikolaev don am atá thart, “agus ina measc tá m’idol, Vladimir Vladimirovich Sofronitsky. Ar ndóigh, bhí an-imní orm, go háirithe ós rud é go raibh orm na píosaí coróin de “a chuid” repertoire a sheinm – etudes (Op. 42), Ceathrú Sonáid Scriabin. Thug rath an chomórtais seo muinín dom ionam féin, i mo neart. Nuair a ghlacann tú do chéad chéimeanna i réimse an léirithe, tá sé an-tábhachtach.”

I 1947, bhí sí san iomaíocht arís ag an gcomórtas pianó a reáchtáladh mar chuid den Chéad Fhéile Dhaonlathach Óige i bPrág; anseo tá sí sa dara háit. Ach bhí Leipzig i ndáiríre mar apogee ar éachtaí iomaíocha Nikolaeva: tharraing sé aird na ciorcail leathan den phobal ceoil - ní hamháin Sóivéadach, ach freisin eachtrannach, don ealaíontóir óg, d'oscail na doirse ar an saol mór léirithe ceolchoirme di. Ba chóir a thabhairt faoi deara go raibh comórtas Leipzig i 1950 ina chuid ama ina imeacht ealaíne ardchéime. Eagraithe chun comóradh 200 bliain ó bhás Bach a chomóradh, ba é an chéad chomórtas dá leithéid; ina dhiaidh sin tháinig siad traidisiúnta. Tá rud eile nach lú tábhacht. Bhí sé ar cheann de na chéad fhóraim idirnáisiúnta de cheoltóirí san Eoraip iar-chogaidh agus bhí a athshondas sa GDR, agus i dtíortha eile, thar a bheith iontach. Bhí Nikolaev, arna tharmligean chuig Leipzig ó óige phianaíoch an APSS, i mbarr a réime. Faoin am sin, bhí cuid mhaith de shaothair Bach san áireamh ina stór; rinne sí máistreacht freisin ar theicníc dhiongbháilte na léirmhínithe: Bhí bua an phianódóra d'aon ghuth agus do-chreidte (mar ba é an t-óg Igor Bezrodny buaiteoir gan amhras na veidhleadóirí ag an am sin); dúirt preas ceoil na Gearmáine gur “banríon na fugues” í.

“Ach domsa,” leanann Nikolaeva le scéal a saoil, “bhí an caogadú bliain suntasach ní hamháin don bhua ar Leipzig. Ansin bhí imeacht eile ar siúl, nach féidir liom rómheastachán a dhéanamh ar a thábhacht dom féin – mo aithne ar Dmitri Dmitrievich Shostakovich. In éineacht le PA Serebryakov, bhí Shostakovich ina bhall de ghiúiré an Chomórtais Bach. Bhí an t-ádh orm bualadh leis, é a fheiceáil gar dó, agus fiú – bhí cás mar sin – a bheith rannpháirteach leis féin agus le Serebryakov i léiriú poiblí de choncerto triarach Bach in D minor. Dearmad Dmitry Dmitrievich, measarthacht eisceachtúil agus uaisle spioradálta an ealaíontóra iontach seo, ní dhéanfaidh mé dearmad go deo.

Ag breathnú amach romhainn, ní mór dom a rá nach raibh deireadh leis an aithne a bhí ag Nikolaeva ar Shostakovich. Lean a gcruinnithe i Moscó. Ar chuireadh ó Dmitry Dmitrievich Nikolaev, thug sí cuairt air níos mó ná uair amháin; bhí sí ar an gcéad duine a sheinm go leor de na réamhfhocail agus na fugues (Op. 87) a chruthaigh sé ag an am sin: chuir siad muinín ina tuairim, chuaigh siad i gcomhairle léi. (Tá Nikolaeva cinnte, dála an scéil, gur scríobh Shostakovich an timthriall cáiliúil "24 Preludes and Fugues" faoi thionchar díreach na féile Bach i Leipzig agus, ar ndóigh, an Well-Tempered Clavier, a rinneadh arís agus arís eile ann) . Ina dhiaidh sin, rinne sí bolscaireacht díograiseach ar an gceol seo – ba í an chéad duine a sheinn an tsraith iomlán, thaifead sí ar thaifid ghramafóin é.

Cén aghaidh ealaíonta a bhí ag Nikolaeva sna blianta sin? Cén tuairim a bhí ag na daoine a chonaic í ar bhunús a gairme stáitse? Aontaíonn an cháineadh faoi Nikolaeva mar “cheoltóir den chéad scoth, ateangaire dáiríre, tuisceanach” (GM Kogan) (Kogan G. Ceisteanna an phianachais. S. 440.). Sí, de réir Ya. I. Milshtein, “tá an-tábhacht ag baint le plean soiléir feidhmíochta a chruthú, an príomhsmaoineamh sainiúil feidhmíochta a chuardach … Is scil chliste í seo,” adeir Ya. I. Milshtein, “…a bhfuil cuspóir leis agus an-bhríoch” (Milshtein Ya. I. Tatyana Nikolaeva // Sov. Ceol. 1950. Uimh. 12. P. 76.). Tugann saineolaithe faoi deara an scoil dhian clasaiceach Nikolaeva, a léamh cruinn cruinn ar théacs an údair; go ceadmhach labhairt ar a chiall bhunúsach na comhréire, blas beagnach infallible. Feiceann go leor díobh seo go léir lámh a múinteora, AB Goldenweiser, agus mothaíonn siad a thionchar oideolaíoch.

Ag an am céanna, cuireadh cáineadh sách tromchúiseach in iúl don phianódóir uaireanta. Agus ní haon ionadh: ní raibh a íomhá ealaíne ach ag tógáil cruth, agus ag an am sin tá gach rud i radharc - buntáistí agus míbhuntáistí, buntáistí agus míbhuntáistí, láidreachtaí tallainne agus cinn réasúnta lag. Ní mór dúinn a chloisteáil go mbíonn easpa spioradáltachta istigh, filíochta, mothúcháin arda ag an ealaíontóir óg uaireanta, go háirithe sa stór rómánsúil. “Is cuimhin liom go maith Nikolaeva ag tús a turais,” a scríobh GM Kogan níos déanaí, “… bhí níos lú spéise agus draíocht ina cuid imeartha ná mar a bhí an cultúr” (Kogan G. Ceisteanna an phianóchais. p. 440.). Déantar gearáin freisin maidir le pailéad todhmaid Nikolaeva; creideann cuid de na ceoltóirí go bhfuil easpa sócúlachta, brilliance, warmth agus éagsúlacht ag baint le fuaim an oirfidigh.

Ní mór dúinn ómós a thabhairt do Nikolaeva: níor bhain sí riamh leo siúd a fhillteann a lámha - cibé acu ar éirigh leo, ar theipeanna ... Agus a luaithe a dhéanaimid comparáid idir a preas ceoil-criticiúil do na caogaidí agus, mar shampla, do na seascaidí, beidh na difríochtaí a nochtadh le gach soiléireacht. “Más luaithe ag Nikolaeva tá an tús loighciúil soiléir i réim thar an mhothúchánach, doimhneacht agus saibhreas - thar artistry agus spontáineacht, - scríobhann V. Yu. Delson i 1961, – ansin faoi láthair na codanna doscartha seo de na taibh-ealaíona líon a chéile" (Delson V. Tatyana Nikolaeva // Ceol Sóivéadach. 1961. Uimh. 7. P. 88.). “… Ní hionann an Nikolaeva reatha agus an chéad cheann,” a deir GM Kogan i 1964. “D’éirigh léi, gan an méid a bhí aici a chailleadh, an méid a bhí aici a fháil. Is duine aonair láidir, mórthaibhseach í Nikolaeva an lae inniu, a bhfuil ardchultúr agus ceardaíocht bheacht in éineacht le saoirse agus le healaíontacht léiriú ealaíne ina fheidhmíocht. (Kogan G. Ceisteanna an phianachais. S. 440-441.).

Ag tabhairt ceolchoirmeacha go dian tar éis rath ag comórtais, ní fhágann Nikolaeva ag an am céanna a sean-phaisean don chomhdhéanamh. Éiríonn níos deacra, áfach, am a aimsiú dó de réir mar a mhéadaíonn an ghníomhaíocht chamchuairte. Agus fós déanann sí iarracht gan imeacht óna riail: sa gheimhreadh - ceolchoirmeacha, sa samhradh - aiste. I 1951, foilsíodh a Chéad Concerto Pianó. Timpeall an ama chéanna, scríobh Nikolaeva sonáid (1949), “Polyphonic Triad” (1949), Variations in Memory of N. Ya. Myaskovsky (1951), 24 staidéar ceolchoirme (1953), i dtréimhse níos déanaí - an Dara Concerto Pianó (1968). Tá sé seo go léir tiomnaithe don uirlis is fearr léi - an pianó. Is minic go n-áiríonn sí na cumadóireachta thuasluaite i gcláracha a claviabends, cé go ndeir sí “is é seo an rud is deacra le déanamh le do chuid rudaí féin…”.

Tá cuma an-suntasach ar liosta na saothar a scríobh sí i seánraí “neamhphianó” eile – shiansach (1955), pictiúr ceolfhoirne “Borodino Field” (1965), ceathairéad téad (1969), Trio (1958), Sonáid Veidhlín (1955). ), Poem for cello with orchestra (1968), roinnt saothar gutha aireagail, ceol don téatar agus don phictiúrlann.

Agus i 1958, cuireadh líne nua eile leis an “polyphony” de ghníomhaíocht chruthaitheach Nikolaeva - thosaigh sí ag múineadh. (Tugann Ardscoil Mhoscó cuireadh di.) Sa lá atá inniu ann tá go leor daoine óga cumasacha i measc a cuid daltaí; d'éirigh le cuid acu iad féin a thaispeáint ag comórtais idirnáisiúnta - mar shampla, M. Petukhov, B. Shagdaron, A. Batagov, N. Lugansky. Agus í ag staidéar lena cuid mac léinn, braitheann Nikolaeva, dar léi, ar thraidisiúin a scoil phianó Rúiseach dhúchais agus dhlúth, ar thaithí a múinteoir AB Goldenweiser. “Is é an rud is mó ná gníomhaíocht agus fairsinge leasanna cognaíocha na mac léinn, a bhfiosracht agus a bhfiosracht, is mór agam é seo go príomha,” roinneann sí a smaointe ar an oideolaíocht. ” ar na cláir chéanna, cé gur léirigh sé sin do bhuanseasmhacht áirithe an cheoltóra óig. Ar an drochuair, inniu tá an modh seo níos mó san fhaisean ná mar ba mhaith linn ...

Tá go leor fadhbanna os comhair múinteoir grianán a dhéanann staidéar le dalta cumasach, geall leis na laethanta seo,” a leanann Nikolaeva ar aghaidh. Más amhlaidh atá… Conas, conas a chinntiú nach laghdaítear tallann an dalta tar éis bua iomaíoch – agus scála an dara ceann de ghnáth – céimnithe, nach gcaillfidh sé a scóip roimhe, nach ndéantar steiréitíopáil uirthi? Sin í an cheist. Agus is é mo thuairim, ceann de na cinn is tráthúla san oideolaíocht cheoil nua-aimseartha.

Uair amháin, agus í ag labhairt ar leathanaigh na hirise Sóivéadach Music, scríobh Nikolaeva: “Tá an fhadhb a bhaineann le leanúint ar aghaidh le staidéar na n-taibheoirí óga sin a bhíonn ina mbuaiteoirí gan chéim ón Ardscoil ag éirí an-ghéar. Agus iad á n-iompar ag gníomhaíochtaí ceolchoirme, scoirfidh siad aird a thabhairt ar a n-oideachas cuimsitheach, rud a sháraíonn comhchuibheas a bhforbairt agus a théann i bhfeidhm go diúltach ar a n-íomhá chruthaitheach. Ní mór dóibh fós staidéar a dhéanamh go socair, freastal go cúramach ar léachtaí, mothaíonn siad cosúil le mic léinn i ndáiríre, agus ní "turasóirí" dá bhfuil gach rud maite ... seasaimh chruthaitheacha, daoine eile a chur ina luí ar a gcreideamh cruthaitheach . Seo an áit a dtagann an deacracht isteach.” (Nikolaeva T. Machnaimh tar éis an deireadh: I dtreo thorthaí an Chomórtais VI Idirnáisiúnta Tchaikovsky // Ceol Sov. 1979. Uimh. 2. P. 75, 74.). Nikolaeva í féin a bhainistiú go foirfe chun an fhadhb seo thar a bheith deacair a réiteach ina cuid ama - chun cur i gcoinne tar éis luath agus

rath mór. Bhí sí in ann “an méid a bhuaigh sí a choinneáil, a seasamh cruthaitheach a neartú.” Gcéad dul síos, a bhuíochas sin do composure istigh, féin-smacht, toil láidir agus muiníneach, agus an cumas a eagrú do chuid ama. Agus freisin toisc, ag malartú cineálacha éagsúla oibre, chuaigh sí go dána i dtreo ualaí cruthaitheacha móra agus sár-ualaí.

Tógann an oideolaíocht ar shiúl ó Tatyana Petrovna an t-am ar fad atá fágtha ó thurais cheolchoirmeacha. Agus, mar sin féin, is cinnte go mothaíonn sí sa lá atá inniu ann níos soiléire ná riamh go bhfuil cumarsáid le daoine óga riachtanach di: “Is gá coinneáil suas leis an saol, gan dul in aois ina hanam, chun mothú, mar atá siad. abair, cuisle an lae inniu. Agus ansin ceann amháin eile. Má tá tú ag gabháil do ghairm chruthaitheach agus má tá rud éigin tábhachtach agus suimiúil foghlamtha agat inti, beidh cathú ort i gcónaí é a roinnt le daoine eile. Tá sé chomh nádúrtha. ”…

* * *

Léiríonn Nikolaev inniu an ghlúin níos sine de phianódálaithe Sóivéadacha. Ar a cuntas, ní lú ná níos mó - thart ar 40 bliain de chleachtadh ceolchoirme agus léirithe beagnach leanúnach. Mar sin féin, ní laghdaíonn gníomhaíocht Tatyana Petrovna, feidhmíonn sí go bríomhar fós agus feidhmíonn sí go leor. Le deich mbliana anuas, b'fhéidir fiú níos mó ná riamh. Is leor a rá go sroicheann líon a claviabends timpeall 70-80 in aghaidh an tséasúir – figiúr an-suntasach. Níl sé deacair a shamhlú cén cineál “ualach” é seo i láthair daoine eile. ("Ar ndóigh, uaireanta ní bhíonn sé éasca," a dúirt Tatyana Petrovna uair amháin, "b'fhéidir gurb iad ceolchoirmeacha an rud is tábhachtaí domsa, áfach, agus mar sin beidh mé ag súgradh agus ag súgradh chomh fada agus a bheidh mo dhóthain neart agam.")

Thar na blianta, níor tháinig laghdú ar mhealltacht Nikolaeva chuig smaointe stórtha ar scála mór. Bhraith sí i gcónaí penchant do chláir chuimhneacháin, do shraith iontach téamacha ceolchoirmeacha; Is breá leo go dtí an lá inniu. Ar phóstaeir a tráthnóna is féidir le duine beagnach gach ceann de na cumadóireachta clavier Bach; ní dhearna sí ach opus ollmhór Bach amháin, The Art of Fugue, mórán uaireanta le blianta beaga anuas. Tagraíonn sí go minic do na Goldberg Variations agus Concerto Pianó Bach in E Major (go hiondúil i gcomhar le Ceolfhoireann Aireagail na Liotuáine arna stiúradh ag S. Sondeckis). Mar shampla, sheinn sí an dá chumadóireacht seo ag "Oícheanta na Nollag" (1987) i Moscó, áit ar sheinn sí ar chuireadh ó S. Richter. D’fhógair sí ceolchoirmeacha monagrafacha iomadúla sna hochtóidí freisin – Beethoven (sonáid pianó ar fad), Schumann, Scriabin, Rachmaninov, etc.

Ach b’fhéidir gurb é an t-áthas is mó a thugann uirthi léiriú Preludes and Fugues de chuid Shostakovich, atá, mar a chuimhnímid, ar áireamh ina stór ó 1951, is é sin, ón am a chruthaigh an cumadóir iad. “Téann an t-am thart, agus scriostar cuma dhaonna Dmitriy Dmitrievich, ar ndóigh, ón gcuimhne. Ach tá a cheol, ar a mhalairt, ag éirí níos dlúithe agus níos gaire do dhaoine. Más rud é níos luaithe nach raibh gach duine ar an eolas faoina thábhacht agus a dhoimhneacht, anois tá an scéal tar éis athrú: go praiticiúil ní bhuailim le lucht féachana nach spreagfadh saothair Shostakovich an moladh is mó ó chroí. Is féidir liom é seo a mheas go muiníneach, toisc go n-imrím na saothair seo go litriúil i ngach cearn den tír agus thar lear.

Dála an scéil, le déanaí fuair mé go raibh sé riachtanach taifeadadh nua a dhéanamh ar Preludes and Fugues Shostakovich i stiúideo Melodiya, toisc go bhfuil an ceann roimhe sin, ag dul siar go dtí na seascaidí, beagán as dáta.

Bhí an bhliain 1987 thar a bheith ócáideach do Nikolaeva. Chomh maith leis na “Oícheanta Nollaig” a luadh thuas, thug sí cuairt ar mhórfhéilte ceoil i Salzburg (An Ostair), Montpellier (An Fhrainc), Ansbach (Iarthar na Gearmáine). “Ní saothar saothair amháin iad turais den chineál seo – cé, ar ndóigh, is saothair iad ar an gcéad dul síos,” a deir Tatyana Petrovna. “Mar sin féin, ba mhaith liom aird a tharraingt ar phointe amháin eile. Tugann na turais seo a lán tuairimí geala, éagsúla – agus cad a bheadh ​​san ealaín gan iad? Cathracha agus tíortha nua, músaeim nua agus ensembles ailtireachta, bualadh le daoine nua - saibhríonn sé agus leathnaíonn sé do dhearcadh! Mar shampla, chuaigh mo aithne ar Olivier Messiaen go mór i bhfeidhm orm agus a bhean chéile, Madame Lariot (is pianódóir í, a dhéanann a chuid cumadóireachta pianó ar fad).

Tharla an aithne seo go leor le déanaí, i ngeimhreadh 1988. Ag féachaint ar an maestro cáiliúil, atá, ag aois 80, lán le fuinneamh agus neart spioradálta, is dóigh leat go neamhdheonach: is é seo an duine a gcaithfidh tú a bheith comhionann leis, cé leis. sampla a ghlacadh ó…

D’fhoghlaim mé a lán rudaí úsáideacha dom féin le déanaí ag ceann de na féilte, nuair a chuala mé an t-amhránaí iontach Negro Jessie Norman. Is ionadaí mé de chuid speisialtachta ceoil eile. Tar éis di cuairt a thabhairt ar a léiriú, áfach, ní raibh aon dabht ach gur ardaigh sí a “bhanc mhuiniompair” gairmiúil le rud éigin luachmhar. Sílim gur gá é a athlánú i gcónaí agus i ngach áit, ag gach deis …”

Uaireanta cuirtear ceist ar Nikolaeva: cathain a scíth a ligean? An nglacann sé sos ó cheachtanna ceoil ar chor ar bith? “Agus mise, a fheiceann tú, ná bí tuirseach den cheol,” adeir sí. Agus ní thuigim conas is féidir leat a bheith tuirseach fiú leis. Is é sin, na taibheoirí liath, mediocre, ar ndóigh, is féidir leat a bheith tuirseach, agus fiú go han-tapa. Ach ní chiallaíonn sé sin go bhfuil tú tuirseach den cheol…”

Is minic a mheabhraíonn sí, agus í ag caint ar a leithéid d’ábhair, ar an veidhleadóir iontach Sóivéadach David Fedorovich Oistrakh – bhí deis aici dul ar camchuairt thar lear leis ag aon am amháin. “Bhí sé i bhfad ó shin, i lár na gcaogaidí, le linn ár dturas comhpháirteach go tíortha Mheiriceá Laidineach – an Airgintín, Uragua, an Bhrasaíl. Thosaigh agus chríochnaigh na ceolchoirmeacha ann go déanach - tar éis meán oíche; agus nuair a d'fhill muid ar an óstán, traochta, bhí sé de ghnáth cheana féin thart ar dhá nó trí a chlog ar maidin. Mar sin, in ionad dul chun sosa, dúirt David Fedorovich linn, a chompánaigh: cad a tharlóidh má éistimid le ceol maith éigin anois? (Bhí taifid imeartha fada díreach le feiceáil ar sheilfeanna stórais ag an am sin, agus bhí an-spéis ag Oistrakh iad a bhailiú.) Ní raibh aon cheist ach an diúltú. Mura léireodh aon duine againn mórán díograise, bheadh ​​David Fedorovich thar a bheith feargach: “Nach maith leat ceol?”…

Mar sin is é an rud is mó ceol grá, Críochnaíonn Tatyana Petrovna. Ansin beidh go leor ama agus fuinnimh ann do gach rud.”

Caithfidh sí dul i ngleic go fóill le tascanna éagsúla gan réiteach agus deacrachtaí maidir le feidhmiú – ainneoin a cuid taithí agus na blianta fada cleachtaidh. Measann sí go bhfuil sé seo go hiomlán nádúrtha, mar ní féidir ach bogadh ar aghaidh trí fhriotaíocht an ábhair a shárú. “Ar feadh mo shaoil ​​bhí mé ag streachailt, mar shampla, le fadhbanna a bhaineann le fuaim uirlise. Níor shásaigh gach rud ina thaobh seo mé. Agus an cáineadh, chun an fhírinne a rá, níor lig dom a bheith socair. Anois, is cosúil, tá an méid a bhí á lorg agam aimsithe agam, nó, ar aon nós, gar dó. Mar sin féin, ní chiallaíonn sé seo ar chor ar bith go mbeidh mé sásta amárach leis an méid a oireann dom níos mó nó níos lú inniu.

Forbraíonn scoil léirithe pianó na Rúise, Nikolaeva a smaoineamh, ba shaintréith i gcónaí é modh seinm bog, séiseach. Mhúin KN Igumnov, agus AB Goldenweiser, agus ceoltóirí mór le rá eile den ghlúin níos sine é seo. Mar sin, nuair a thugann sí faoi deara go gcaitheann roinnt pianódóirí óga leis an bpianó go docht agus go hannamh, “ag bualadh”, “punting”, etc., cuireann sé an-spreagadh uirthi. “Tá eagla orm go bhfuil roinnt traidisiúin thábhachtacha dár dtaibh-ealaíona á gcailliúint againn inniu. Ach is fusa i gcónaí rud éigin a chailleadh ná rud a shábháil … “

Agus tá rud amháin eile ina ábhar machnaimh leanúnach agus cuardach a dhéanamh ar Nikolaeva. Simplíocht léiriú an cheoil .. An simplíocht, an nádúrthacht, an soiléireacht stíle, a dtagann go leor ealaíontóirí (más rud é nach léir) chucu ar deireadh thiar, beag beann ar an gcineál agus ar an seánra ealaíne a léiríonn siad. Scríobh A. An Fhrainc uair amháin: “An faide a mhairim, is amhlaidh is láidre a bhraithim: níl Álainn ar bith ann, rud nach mbeadh simplí ag an am céanna.” Aontaíonn Nikolaeva go hiomlán leis na focail seo. Is iad an bealach is fearr chun a chur in iúl di sa lá atá inniu ann is tábhachtaí i gcruthaitheacht ealaíne. “Ní dhéanfaidh mé ach a rá gurb é fadhb riocht stáitse an ealaíontóra is mó is cúis leis an tsimplíocht atá i gceist i mo ghairm. An fhadhb a bhaineann le folláine istigh le linn feidhmíochta. Is féidir go mothaíonn tú difriúil sula dtéann tú ar an stáitse – níos fearr nó níos measa. Ach má éiríonn le duine é féin a choigeartú go síceolaíoch agus dul isteach sa stát a bhfuilim ag caint faoi, tá an rud is mó, is féidir le duine a mheas, déanta cheana féin. Tá sé sách deacair cur síos a dhéanamh ar seo go léir i bhfocail, ach le taithí, le cleachtadh, éiríonn tú níos mó agus níos doimhne leis na mothúcháin seo…

Bhuel, i gcroílár gach rud, dar liom, tá mothúcháin dhaonna simplí agus nádúrtha, atá chomh tábhachtach le caomhnú ... Ní gá aon rud a chumadh nó a chumadh. Ní mór duit ach a bheith in ann éisteacht leat féin agus iarracht a dhéanamh tú féin a chur in iúl ar bhealach níos fíre, níos dírí sa cheol. Sin an rún ar fad.”

…B'fhéidir nach bhfuil gach rud indéanta do Nikolaeva go cothrom. Agus ní fhreagraíonn torthaí cruthaitheacha sonracha, is cosúil, i gcónaí leis an méid atá beartaithe. Is dócha nach mbeidh duine dá comhghleacaithe “aontú” léi, b’fhearr léi rud éigin eile sa phianachas; do dhaoine áirithe, b'fhéidir nach bhfuil cuma chomh diongbháilte sin ar a léirmhínithe. Ní fada ó shin, i mí an Mhárta 1987, thug Nikolaeva banna clavier i Halla Mór Ardscoil Moscó, á thiomnú do Scriabin; cháin duine de na hathbhreithneoirí an pianódóir an uair seo as a “radharc domhanda dóchasach-compordach” i saothair Scriabin, d’áitigh sé go bhfuil easpa drámaíochta, streachailtí inmheánacha, imní, géarchoimhlint in easnamh uirthi: “Déantar gach rud ar bhealach ró-nádúrtha ar bhealach éigin … de mheon Arensky (Ceol Sov. 1987. Uimh. 7. S. 60, 61.). Bhuel, cloiseann gach duine ceol ar a mbealach féin: ceann amháin – mar sin, an ceann eile – difriúil. Cad a d'fhéadfadh a bheith níos nádúrtha?

Tá rud éigin eile níos tábhachtaí. Ar an bhfíric go bhfuil Nikolaeva fós ag gluaiseacht, i ngníomhaíocht gan staonadh agus fuinniúil; nach ndéanann sí, mar a bhí roimhe, í féin a indulge, go gcoimeádann sí a “foirm” phianaíoch mhaith i gcónaí. I bhfocal, ní beo inné é san ealaín, ach faoin lá inniu agus amárach. Nach é seo an eochair dá cinniúint sona agus fad saoil ealaíonta inmhaíte?

G. Tsypin, 1990