Lev Nikolaevich Oborin |

Lev Oborin

Ba é Lev Nikolaevich Oborin an chéad ealaíontóir Sóivéadach a bhuaigh an chéad bua i stair na n-ealaíon taibhithe ceoil Sóivéadach ag comórtas idirnáisiúnta (Warsaw, 1927, Chopin Competition). Sa lá atá inniu ann, nuair a mháirseáil buaiteoirí na gcomórtais ceoil éagsúla ceann i ndiaidh a chéile, nuair a bhíonn ainmneacha agus aghaidheanna nua le feiceáil i gcónaí iontu, agus “níl aon uimhreacha” acu, tá sé deacair a thuiscint go hiomlán cad a rinne Oborin 85 bliain ó shin. Bua, ceint, éacht a bhí ann. Bíonn fionnachtana i gcónaí timpeallaithe le honóir – in taiscéalaíocht spáis, san eolaíocht, i ngnóthaí poiblí; D'oscail Oborin an bóthar, a lean J. Flier, E. Gilels, J. Zak agus go leor eile le brilliance. Bíonn sé deacair i gcónaí an chéad duais a bhuachan i gcomórtas cruthaitheach tromchúiseach; i 1927, in atmaisféar na drochthola a bhí i réim sa Pholainn bourgeois maidir le healaíontóirí Sóivéadacha, bhí Oborin faoi dhó, trí-dheacair. Ní raibh a bhua faoi chomaoin aige ar phucháin nó ar rud éigin eile – bhí sé dlite dó féin go heisiach, mar gheall ar a thallann iontach agus iontach.

• Ceol pianó sa siopa ar líne Ozon →

Rugadh Oborin i Moscó, i dteaghlach innealtóir iarnróid. Ba bhreá le máthair an bhuachaill, Nina Viktorovna, am a chaitheamh ag an bpianó, agus bhí a athair, Nikolai Nikolaevich, ina leannán ceoil iontach. Ó am go chéile, eagraíodh ceolchoirmeacha gan mhoill ag na hOborins: bhí duine de na haíonna ag canadh nó ag seinm, Nikolai Nikolayevich i gcásanna den sórt sin go toilteanach mar thionlacaí.

Ba í Elena Fabianovna Gnesina an chéad mhúinteoir don pianódóir sa todhchaí, ar a dtugtar go maith i gciorcail cheoil. Níos déanaí, ag an grianán, rinne Oborin staidéar le Konstantin Nikolaevich Igumnov. “Ba nádúr domhain, casta, aisteach a bhí ann. Ar bhealaí áirithe, tá sé uathúil. Sílim go bhfuil iarrachtaí chun indibhidiúlacht ealaíonta Igumnov a thréithriú le cabhair ó théarma nó dhó nó de shainmhíniú – bíodh sé “lyricist” nó rud éigin eile den chineál céanna – i gcoitinne ag teip. (Agus bíonn daoine óga an Ardscoil, nach bhfuil aithne acu ar Igumnov ach ó thaifeadtaí aonair agus ó theistiméireachtaí béil aonair, claonta uaireanta i leith sainmhínithe den sórt sin.)

Chun an fhírinne a rá, – lean an scéal faoina mhúinteoir Oborin, – ní raibh Igumnov cothrom i gcónaí, mar phianódóir. B'fhéidir is fearr ar fad a d'imir sé sa bhaile, i gciorcal na ngaolta. Anseo, i dtimpeallacht eolach, compordach, bhraith sé ar a shuaimhneas agus ar a shuaimhneas. Sheinn sé ceol ag tráthanna den sórt sin le spreagadh, le fíor-díograis. Ina theannta sin, sa bhaile, ar a ionstraim, gach rud i gcónaí "a tháinig amach" dó. Sa grianán, sa seomra ranga, nuair a chruinnigh go leor daoine uaireanta (mic léinn, aíonna ...), "breathed" sé ag an bpianó a thuilleadh faoi shaoirse. D’imir sé go leor anseo, cé, le bheith macánta, níor éirigh leis i gcónaí agus níor éirigh leis i ngach rud chomh maith céanna. Igumnov a úsáidtear chun an obair a ndearnadh staidéar air leis an mac léinn a thaispeáint ní ó thús go deireadh, ach i gcodanna, blúirí (iad siúd a bhí i mbun oibre faoi láthair). Maidir lena chuid óráidí don phobal i gcoitinne, níorbh fhéidir a thuar roimh ré cad a bhí i ndán don fheidhmíocht seo.

Bhí clavirabends iontach, do-dhearmadta, spioradálta ón gcéad go dtí an nóta deiridh, marcáilte ag an dul i bhfód is lú i anam an cheoil. Agus in éineacht leo bhí léirithe míchothrom. Bhí gach rud ag brath ar an nóiméad, ar an giúmar, ar éirigh le Konstantin Nikolayevich a nerves a rialú, a sceitimíní a shárú.

Chiallaigh teagmhálacha le Igumnov go leor i saol cruthaitheach Oborin. Ach ní amháin iad. Bhí an ceoltóir óg go ginearálta, mar a deir siad, “an t-ádh” le múinteoirí. I measc a mheantóirí grianán bhí Nikolai Yakovlevich Myaskovsky, ónar ghlac an fear óg ceachtanna cumadóireachta. Ní raibh ar Oborin a bheith ina chumadóir gairmiúil; níor fhág an saol ina dhiaidh sin an deis sin dó. Mar sin féin, thug staidéir chruthaitheacha ag an am staidéir go leor don pianódóir cáiliúil - chuir sé béim air seo níos mó ná uair amháin. “Tá an saol iompaithe amach ar an mbealach seo,” a dúirt sé, sa deireadh tharla mé a bheith i mo ealaíontóir agus múinteoir, agus ní cumadóir. Mar sin féin, agus mé ag aiséirí blianta mo óige i mo chuimhne go minic, is minic a smaoiním ar cé chomh tairbheach agus úsáideach a bhí na hiarrachtaí cumadóireachta seo domsa an uair sin. Is é an pointe, ní hamháin trí “thrithmheas” a dhéanamh ar an méarchlár, gur dhoimhnigh mé mo thuiscint ar airíonna léiritheacha an phianó, ach trí chomhcheangail éagsúla uigeachta a chruthú agus a chleachtadh liom féin, go ginearálta, chuaigh mé chun cinn mar phianó. Dála an scéil, bhí orm go leor staidéar a dhéanamh – gan mo chuid drámaí a fhoghlaim, díreach mar nár mhúin Rachmaninov, mar shampla, iad, ní raibh mé in ann …

Agus fós tá an rud is mó difriúil. Nuair a chuir mé mo lámhscríbhinní féin ar leataobh, ghlac mé le ceol daoine eile, tháinig saothair údair eile, foirm agus struchtúr na saothar seo, a struchtúr inmheánach agus an-eagrú ábhar fuaime i bhfad níos soiléire dom ar bhealach éigin. Thug mé faoi deara ansin gur thosaigh mé ag dul i ngleic le brí na gclaochluithe casta tuiníochta-armónacha, an loighic a bhaineann le forbairt smaointe séiseacha, etc. ar bhealach i bhfad níos comhfhiosaí. chuir cruthú ceoil seirbhísí fíorluachmhara domsa, an taibheoir.

Is minic a thagann eachtra aisteach amháin ó mo shaol chun cuimhne dom,” chuir Oborin críoch leis an gcomhrá faoi bhuntáistí na cumadóireachta do thaibheoirí. “Ar bhealach éigin go luath sna tríochaidí tugadh cuireadh dom cuairt a thabhairt ar Alexei Maksimovich Gorky. Caithfidh mé a rá go raibh an-chraic ag Gorky ar an gceol agus gur bhraith sé go suaimhneach é. Ar ndóigh, ar iarratas ón úinéir, bhí orm suí síos ag an ionstraim. D’imir mé go leor ansin agus, is cosúil, le díograis mhór. D’éist Aleksey Maksimovich go haireach, ag ligint a smig ar bhois a láimhe agus gan a shúile éirimiúla cineálta a thógáil uaim. Gan choinne, d’fhiafraigh sé: “Inis dom, a Lev Nikolaevich, cén fáth nach gcumann tú ceol tú féin?” Ní hea, freagraim, ba ghnách liom é, ach anois níl am ar bith agam – ag taisteal, ag ceolchoirmeacha, ag mic léinn … “Is mór an trua é,” a deir Gorky, “má tá bronntanas an chumadóra bunúsach cheana féin. ionat féin, ní mór é a chosaint – is luach ollmhór é. Sea, agus sa léiriú, is dócha, go gcabhródh sé go mór leat ...” Is cuimhin liom go raibh mé féin, ceoltóir óg, buailte go domhain ag na focail seo. Ná habair faic – go ciallmhar! Thuig sé, fear a bhí chomh fada ón gceol, go gasta agus i gceart croílár na faidhbe - taibheoir-cumadóir'.

Ní raibh an cruinniú le Gorky ach ceann amháin i sraith de go leor cruinnithe suimiúla agus lucht aitheantais a tharla do Oborin sna XNUMXs agus XNUMXs. Ag an am sin bhí sé i ndlúth-theagmháil le Shostakovich, Prokofiev, Shebalin, Khachaturian, Sofronitsky, Kozlovsky. Bhí sé gar do shaol na hamharclannaíochta – do Meyerhold, don “MKhAT”, agus go háirithe do Moskvin; le cuid acu siúd atá ainmnithe thuas, bhí cairdeas láidir aige. Ina dhiaidh sin, nuair a thiocfaidh Oborin chun bheith ina mháistir clúiteach, scríobhfaidh cáineadh le hiontas faoi cultúr inmheánach, i gcónaí is gné dhílis de a chluiche, gur i dó is féidir leat a bhraitheann an charm na hintleachta sa saol agus ar an stáitse. Bhí sé seo dlite d'Oborin mar gheall ar a óige sona sásta: teaghlach, múinteoirí, comhscoláirí; uair amháin i gcomhrá, dúirt sé go raibh “timpeallacht chothaitheach” den scoth aige ina óige.

I 1926, fuair Oborin céim iontach ó Ardscoil Moscó. Bhí a ainm greanta in ór ar an mBord Onórach marmair cáiliúil atá ag maisiú ar fhorhalla Halla Beag an Ardscoil. Tharla sé seo san earrach, agus i mí na Nollag na bliana céanna, fuarthas réamheolaire don Chéad Comórtas Idirnáisiúnta Piano Chopin i Vársá i Moscó. Tugadh cuireadh do cheoltóirí ón APSS. An fhadhb a bhí ann ná nach raibh mórán ama fágtha le hullmhú don chomórtas. “Trí seachtaine roimh thús an chomórtais, thaispeáin Igumnov clár an chomórtais dom,” a mheabhraigh Oborin níos déanaí. “Chuir mo stór thart ar an tríú cuid den chlár éigeantach comórtais. Bhí an chuma ar an oiliúint faoi na coinníollacha sin gan tairbhe.” Mar sin féin, thosaigh sé ag ullmhú: d'áitigh Igumnov agus duine de na ceoltóirí is údarásaí den am sin, BL Yavorsky, a mheas Oborin go dtí an leibhéal is airde a thuairim. “Más mian leat i ndáiríre, is féidir leat labhairt,” a dúirt Yavorsky le Oborin. Agus chreid sé.

I Vársá, léirigh Oborin é féin go han-mhaith. Bronnadh an chéad duais air d’aon ghuth. Labhair an preas eachtrach, gan a iontas a cheilt (dúradh cheana thuas: bhí sé 1927), go díograiseach faoi fheidhmíocht an cheoltóra Sóivéadach. Dúirt an cumadóir clúiteach Polannach Karol Szymanowski, agus measúnú á dhéanamh ar fheidhmíocht Oborin, na focail a sheachnaigh nuachtáin go leor tíortha ar fud an domhain ag aon am amháin: “Feiniméan! Ní peaca é a adhradh, óir cruthaíonn sé áilleacht.

Ag filleadh ó Vársá, cuireann Oborin tús le gníomhaíocht ceolchoirme gníomhach. Tá sé ag méadú: tá tíreolaíocht a thurais ag leathnú, tá líon na léirithe ag méadú (ní mór an comhdhéanamh a thréigean - níl go leor ama nó fuinnimh ann). D'fhorbair saothar ceolchoirme Oborin go háirithe go forleathan sna blianta iarchogaidh: chomh maith leis an Aontas Sóivéadach, imríonn sé i SAM, an Fhrainc, an Bheilg, an Bhreatain Mhór, an tSeapáin, agus go leor tíortha eile. Ní chuireann ach tinneas isteach ar an sreabhadh turais gan stad agus tapa seo.

… Iad siúd a chuimhníonn ar an bpianódóir in aimsir na dtríochaidí, labhraíonn siad d’aon ghuth faoin draíocht neamhchoitianta a sheinm – gan ealaín, lán le húire óige agus láithreacht na mothúchán. Scríobhann IS Kozlovsky, agus é ag caint faoin Oborin óg, gur bhuail sé le “lyricism, charm, warmth humanness, some sort of radiance”. Meallann an focal "radiance" aird anseo: léiritheach, pictiúrtha agus figiúrtha, cuidíonn sé go leor tuiscint a fháil ar chuma ceoltóra.

Agus ceann amháin eile bribed ann - simplíocht. B'fhéidir go raibh éifeacht ag scoil Igumnov, b'fhéidir gnéithe nádúr Oborin, comhdhéanamh a charachtair (an dá cheann is dócha), - ní raibh ann ach mar ealaíontóir, soiléireacht iontach, éadrom, sláine, comhchuibheas inmheánach. Chuir sé seo le tuiscint nach mór ar an bpobal i gcoitinne, agus ar chomhghleacaithe an phianódóra freisin. In Oborin, an pianódóir, bhraith siad rud éigin a chuaigh ar ais go dtí na traidisiúin i bhfad i gcéin agus glórmhar na healaíne na Rúise - chinn siad go mór ina stíl léirithe ceolchoirme.

Bhí áit mhór ina chuid clár á áitiú ag saothair údair na Rúise. Sheinn sé go hiontach The Four Seasons, Dumka agus Céad Concerto Piano le Tchaikovsky. Is minic a d’fhéadfaí Pictiúir Mussorgsky ag Taispeántas a chloisteáil, chomh maith le saothair Rachmaninov – an Dara agus an Tríú Concertos Pianó, preludes, etudes-pictiúir, Moments Ceoil. Ní féidir a thabhairt chun cuimhne, ag baint leis an gcuid seo de stór Oborin, agus a léiriú draíochtúil ar “Little Suite” le Borodin, Variations on a Theme le Glinka le Glinka, Concerto for Piano and Orchestra, Op. 70 A. Rubinstein. Ealaíontóir a bhí ann ar fhilleadh fíor-Rúise – ina charachtar, a chuma, a dhearcadh, a bhlas ealaíonta agus a ghean. Bhí sé dodhéanta go simplí gan é seo go léir a mhothú ina chuid ealaíne.

Agus ní mór údar amháin eile a ainmniú agus é ag labhairt faoi stór Oborin – Chopin. Sheinn sé a chuid ceoil ó na chéad chéimeanna ar an stáitse go dtí deireadh a laethanta; scríobh sé uair amháin i gceann dá chuid alt: “Ní fhágann an mothú áthais a bhíonn ag pianódóirí ar Chopin mé riamh.” Is deacair cuimhneamh ar gach rud a d’imir Oborin ina chuid clár Chopin – etudes, preludes, waltzes, nocturnes, mazurkas, sonatas, concertos agus go leor eile. Tá sé deacair a áireamh Go d'imir sé, tá sé níos deacra fós léiriú a thabhairt inniu, as rinne sé é. “Ghlac a Chopin – soiléir agus geal – aon lucht éisteachta go neamhroinnte,” dar le J. Flier. Ní comhtharlú ar bith é, ar ndóigh, gur bhain Oborin an chéad bhua cruthaitheach agus is mó ina shaol ag comórtas a bhí tiomnaithe do chuimhne an chumadóra Polannach mór le rá.

… I 1953, tharla an chéad léiriú den díséad Oborin – Oistrakh. Cúpla bliain ina dhiaidh sin, rugadh triúr: Oborin - Oistrakh - Knushevitsky. Ó shin i leith, tá aithne ag Oborin ar shaol an cheoil ní hamháin mar aonréadaí, ach freisin mar imreoir ensemble den chéad scoth. Ó aois óg bhí dúil mhór aige sa cheol aireagail (fiú sular bhuail sé lena chomhpháirtithe amach anseo, sheinn sé i ndíséad le D. Tsyganov, agus é léirithe in éineacht leis an Quartet Beethoven). Go deimhin, rinne roinnt gnéithe de nádúr ealaíonta Oborin - solúbthacht a léiriú, íogaireacht, an cumas teagmhálacha cruthaitheacha a bhunú go tapa, solúbthacht stíle - mar bhall fíor-riachtanach de dhíséid agus de thriúr. Ar chuntas Oborin, Oistrakh agus Knushevitsky, bhí an-chuid ceoil á sheinm acu - saothair clasaiceacha, rómánsacha, údair nua-aimseartha. Má labhairt linn faoina n-éachtaí pinn, ansin ní féidir le duine theipeann ar an sonáid dordveidhil Rachmaninoff léirmhínithe ag Oborin agus Knushevitsky, chomh maith le gach ceann de na deich Sonáid Beethoven don veidhlín agus pianó, léirithe ag aon am amháin ag Oborin agus Oistrakh. Rinneadh na sonatas seo, go háirithe, i 1962 i bPáras, áit ar thug cuideachta taifead Francach a raibh clú agus cáil air cuireadh d'ealaíontóirí Sóivéadacha. Laistigh de mhí go leith, rinne siad a léiriú ar thaifid, agus freisin - i sraith ceolchoirmeacha - chuir siad in aithne do phobal na Fraince é. Am deacair a bhí ann don bheirt oirirc. “D’oibríomar go dian dícheallach,” a dúirt DF Oistrakh níos déanaí, “ní dheachaigh muid áit ar bith, staon muid ó siúlóidí tempting timpeall na cathrach, ag diúltú go leor cuireadh fáilteach. Agus mé ag filleadh ar cheol Beethoven, bhí mé ag iarraidh athmhachnamh a dhéanamh ar phlean ginearálta na sonáid arís (rud is tábhachtaí!) agus gach mionsonra a athbheoú. Ach ní dócha go bhfuair an lucht féachana, tar éis cuairt a thabhairt ar ár gceolchoirmeacha, níos mó pléisiúir ná mar a rinneamar. Bhaineamar an-taitneamh as gach tráthnóna nuair a sheinneamar sonáid ón stáitse, bhíomar thar a bheith sásta, ag éisteacht leis an gceol i gciúnas an stiúideo, áit ar cruthaíodh na coinníollacha dó seo.”

Mar aon le gach rud eile, mhúin Oborin freisin. Ó 1931 go dtí laethanta deiridh a shaoil, bhí sé i gceannas ar rang plódaithe ag Ardscoil Moscó - d'ardaigh sé níos mó ná dosaen mac léinn, agus is féidir go leor pianódóirí cáiliúla a ainmniú ina measc. De ghnáth, chuaigh Oborin ar camchuairt go gníomhach: thaistil sé go cathracha éagsúla na tíre, chaith sé tamall fada thar lear. Is mar sin a tharla nach raibh a chuid cruinnithe le scoláirí rómhinic, agus nach raibh siad i gcónaí córasach agus rialta. Ní fhéadfadh sé seo, ar ndóigh, ach rian áirithe a fhágáil ar na ranganna ina rang. Anseo ní raibh ar dhuine brath ar chúram oideolaíoch laethúil, comhbhách; go leor rudaí, bhí ar na "Oborints" a fháil amach leo féin. Bhí, de réir dealraimh, i staid oideachais den sórt sin a buntáistí agus a míbhuntáistí. Tá sé faoi rud éigin eile anois. Cruinnithe go hannamh leis an múinteoir go háirithe ardluachmhar a pheataí – sin an rud ba mhaith liom béim a leagan air. Bhí luach níos mó orthu, b’fhéidir, ná mar a bhí in aicmí na n-ollúna eile (fiú mura raibh siad chomh mór le rá agus tuillte, ach níos “tíre”). Ócáid ab ea na ceachtanna cruinnithe seo le hOborin; ullmhaithe dóibh le cúram speisialta, d'fhan dóibh, a tharla sé, beagnach cosúil le saoire. Is deacair a rá an raibh difríocht bhunúsach ann do mhac léinn Lev Nikolayevich agus é ag léiriú, abair, i Halla Beag an Ardscoil ag aon cheann de na tráthnóntaí mac léinn nó ag seinm píosa nua dá mhúinteoir, a d’fhoghlaim sé ina éagmais. Mothú ardaithe seo Dliteanas roimh an seó sa seomra ranga bhí cineál spreagthach - láidir agus an-sonrach - sna ranganna le Oborin. Chinn sé go leor in obair síceolaíochta agus oideachais a chuid bardaí, ina chaidreamh leis an ollamh.

Níl aon amhras ach go bhfuil baint ag ceann de na príomhpharaiméadair trínar féidir agus ar cheart do dhuine rath an teagaisc a mheas t-údarás múinteoir, tomhas ar a cháil ghairmiúil i súile na mac léinn, an méid tionchair mhothúchánach agus deonach ar a chuid daltaí. Bhí údarás Oborin sa rang gan amhras ard, agus bhí a thionchar ar phianódóirí óga thar a bheith láidir; ba leor é seo leis féin chun labhairt air mar dhuine mór oideolaíoch. Meabhraíonn daoine a rinne cumarsáid go dlúth leis go raibh cúpla focal a thit Lev Nikolaevich uaireanta níos meáchainí agus níos suntasaí ná óráidí eile is iontach agus is bláthanna.

Ní mór a rá go raibh cúpla focal níos fearr go ginearálta le hOborin ná le monologues fada oideolaíocha. Seachas rud beag dúnta ná ró-shóisialta, bhí sé i gcónaí sách laconic, stingy le ráitis. Gach cineál digressions liteartha, analaí agus comhthreomhar, comparáidí ildaite agus meafair fileata - ba é seo go léir an eisceacht ina chuid ceachtanna seachas an riail. Ag labhairt dó faoin gceol féin – a charachtar, íomhánna, ábhar idé-eolaíoch agus ealaíonta – bhí sé thar a bheith gonta, beacht agus dian ina nathanna cainte. Ní raibh aon rud iomarcach, roghnach, riamh chun tosaigh ina ráitis. Tá cineál speisialta eloquence: a rá ach cad atá ábhartha, agus rud ar bith níos mó; sa chiall seo, bhí Oborin fíor eloquent.

Bhí Lev Nikolaevich go háirithe gearr ag cleachtaí, lá nó dhó roimh an léiriú, an dalta a bhí le teacht ina rang. “Tá eagla orm an mac léinn a chur amú,” a dúirt sé uair amháin, “ar bhealach éigin ar a laghad chun a chreideamh sa choincheap bunaithe a chroitheadh, tá eagla orm “eagla” a chur ar an mothúchán bríomhar léiritheach. I mo thuairimse, b’fhearr do mhúinteoir sa tréimhse réamhcheolchoirm gan teagasc a dhéanamh, gan teagasc a thabhairt do cheoltóir óg arís agus arís eile, ach go simplí tacú leis, é a cheansú … “

Nóiméad tréith eile. Ba ghnách treoracha agus ráitis oideolaíocha Oborin, a bhí sainiúil agus a bhfuil cuspóir leo i gcónaí, a dhíriú ar an méid a bhain leis. praiticiúla taobh i bpianachas. Le feidhmíocht mar sin. Conas, mar shampla, é seo nó an áit dheacair sin a imirt, é a shimpliú oiread agus is féidir, é a dhéanamh níos éasca go teicniúil; cén méaráil a d'fhéadfadh a bheith is oiriúnaí anseo; cén suíomh na méara, na lámha agus an choirp a bheadh ​​is áisiúla agus is oiriúnaí; cad iad na mothúcháin thadhlacha a bheadh ​​mar thoradh ar an bhfuaim inmhianaithe, etc. – is minic a tháinig na ceisteanna seo agus ceisteanna comhchosúla chun tosaigh i gceacht Oborin, ag cinneadh a chuid cuiditheacht speisialta, ábhar saibhir “teicneolaíoch”.

Bhí sé thar a bheith tábhachtach do na mic léinn go raibh gach rud a labhair Oborin faoi “soláthar” – mar chineál óir-chúlchiste – ag a thaithí taibhithe ghairmiúil ollmhór, bunaithe ar eolas ar rúin is dlúithe na “ceardaíochta” pianódóra.

Conas, abair, píosa a dhéanamh agus é ag súil lena fhuaim amach anseo sa halla ceolchoirme? Conas táirgeadh fuaime, nuance, pedalization, etc. a cheartú maidir leis seo? Tháinig comhairle agus moltaí den chineál seo ón máistir, go minic agus, is tábhachtaí, go pearsanta a thástáil go léir go praiticiúil. Bhí cás ann, ag ceann de na ceachtanna a bhí ar siúl i dteach Oborin, gur imir duine dá chuid mac léinn Céad Bhailéad Chopin. “Bhuel, bhuel, ní olc,” a dúirt Lev Nikolayevich, tar éis dó éisteacht leis an saothar ó thús go deireadh, mar is gnách. “Ach tá cuma ró-sheomra ar an gceol seo, déarfainn fiú “cosúil le seomra”. Agus tá tú chun seinnt sa Halla Beag… An ndearna tú dearmad air sin? Tosaigh arís le do thoil agus cuir é seo san áireamh … “

Tugann an eipeasóid seo chun cuimhne, dála an scéil, ceann de threoracha Oborin, a cuireadh in iúl arís agus arís eile dá chuid mac léinn: ní mór “iomardú” soiléir, intuigthe, an-soiléir a bheith ag pianódóir atá ag seinm ón stáitse – “focal léirithe go maith,” mar a chuir Lev Nikolayevich ar cheann de na ranganna é. Agus mar sin: “Níos mó cabhraithe, níos mó, níos cinnte,” a d’éiligh sé go minic ag cleachtaí. “Labhróidh cainteoir a bheidh ag labhairt ón podium ar bhealach difriúil ná duine le duine lena idirghabhálaí. Tá an rud céanna fíor i gcás pianódóir ceolchoirme a bhíonn ag seinm go poiblí. Ba chóir go gcloisfeadh an halla ar fad é, agus ní hamháin na chéad sraitheanna de na stallaí.

B'fhéidir gurb é an uirlis is cumhachtaí sa Arsenal Oborin an múinteoir le fada taispeáin (léiriú) ar an ionstraim; ach le blianta beaga anuas, mar gheall ar bhreoiteacht, thosaigh Lev Nikolaevich ag dul i ngleic leis an bpianó chomh minic. I dtéarmaí a thosaíochta “oibre”, ó thaobh a éifeachtúlachta de, d’éirigh thar barr leis an modh taispeána, d’fhéadfaí a rá, i gcomparáid leis an gceann míniúcháin briathartha. Agus ní fiú gur chabhraigh léiriú sonrach ar an méarchlár ar theicníc léirithe amháin nó eile leis na “Oborints” ina gcuid oibre ar fhuaim, ar theicníc, ar pedalization, etc. is rud níos suntasaí é seo ar fad. Ag imirt Lev Nikolaevich ar an dara uirlis spreag d'oscail an óige cheoil, a d'oscail spéiseanna agus peirspictíochtaí nua, anaithnide roimhe seo sa phianódachas, ar a gcumas análú aroma spreagúil mór stáitse ceolchoirme. An cluiche seo woke uaireanta suas rud éigin cosúil le "éad bán": tar éis an tsaoil, tharlaíonn sé go raibh as и Go is féidir é a dhéanamh ar an bpianó… Ba ghnách gur léirigh saothar amháin nó saothar eile ar an bpianó Oborinsky soiléireacht do na cásanna ba dheacra don dalta a sheinm, gearr na “snaidhmeanna Gordian” is casta. I gcuimhne Leopold Auer faoina mhúinteoir, an veidhleadóir iontach Ungáiris J. Joachim, tá línte: so!” in éineacht le gáire suaimhneach." (Auer L. Mo scoil ar sheinm na veidhlín. – M., 1965. S. 38-39.). Is minic a tharla radhairc den chineál céanna sa rang Oborinsky. Seinneadh roinnt eipeasóid phianaíoch casta, taispeánadh “caighdeánach” – agus ansin cuireadh achoimre ar dhá nó trí fhocal leis: “I mo thuairim, mar sin…”

… Mar sin, cad a mhúin Oborin i ndeireadh na dála? Cén “credo” oideolaíoch a bhí aige? Cén fócas a bhí ina ghníomhaíocht chruthaitheach?

Chuir Oborin a chuid mac léinn in aithne do tharchur fírinneach, réalaíoch, diongbháilte ó thaobh síceolaíochta ar ábhar fíorach agus fileata an cheoil; ba é seo alfa agus óimige a theagasc. D’fhéadfadh Lev Nikolayevich labhairt faoi rudaí éagsúla ina cheachtanna, ach ba é an toradh a bhí air seo go léir sa deireadh ná rud amháin: cuidiú leis an scoláire tuiscint a fháil ar an éirim is iontaí d’intinn an chumadóra, é a bhaint amach lena intinn agus lena chroí, dul i mbun “chomhúdar ” in éineacht le cruthaitheoir an cheoil, a chuid smaointe a chuimsiú leis an méid is mó diongbháilteachta agus áititheacht. “Mar is iomláine agus is doimhne a thuigeann an taibheoir an t-údar, is ea is mó an seans go gcreidfidh siad an taibheoir é féin amach anseo,” chuir sé a dhearcadh in iúl arís agus arís eile, ag athrú foclaíocht an smaoinimh seo uaireanta, ach ní a bunúsach.

Bhuel, chun an t-údar a thuiscint – agus anseo labhair Lev Nikolayevich le comhaontú iomlán leis an scoil a d’ardaigh é, le Igumnov – a bhí i gceist sa rang Oborinsky téacs na hoibre a dhéanamh amach chomh cúramach agus is féidir, é a “scíthe” go hiomlán agus chun ag bun an leathanaigh, ní hamháin an rud is mó sa nodaireacht cheoil a nochtadh, ach freisin na nuances is caolchúisí i smaoinimh an chumadóra, atá socraithe ann. “Is áilleacht codlata é an ceol, léirithe ag comharthaí ar pháipéar ceoil, ní mór é a dhíspeagadh fós,” a dúirt sé uair amháin i gciorcal mac léinn. Chomh fada agus a bhain le cruinneas an téacs, ba iad riachtanais Lev Nikolayevich dá dhaltaí na cinn is déine, gan a rá pedantic: ní raibh aon rud gar do aon rud sa chluiche, a rinneadh go pras, “go ginearálta”, gan críochnúlacht agus cruinneas ceart, maithte. “Is é an t-imreoir is fearr an té a thugann an téacs ar bhealach níos soiléire agus níos loighciúla,” d’fhéadfadh na focail seo (atá curtha i leith L. Godovsky iad) feidhmiú mar epigraph den scoth i go leor de na ceachtanna ag Oborin. Breathnaíodh anseo ar aon pheacaí in aghaidh an údair – ní hamháin in aghaidh an spioraid, ach i gcoinne litreacha na saothar ateangaireachta freisin – mar rud uafásach, mar dhrochbhéasa taibheora. Agus an chuma ar fad air, chuir Lev Nikolaevich an-mhíshásamh in iúl i gcásanna den sórt sin ...

Ní mionsonra uigeach amháin a bhí cuma neamhshuntasach, ná macalla folaithe amháin, nóta slurred, etc., a d’éalaigh a shúil ghéar phroifisiúnta. Aibhsigh le haird éisteachta gach и gach i saothar ateangaireachta, a mhúin Oborin, is é an rud bunúsach ná “aithint”, saothar ar leith a thuiscint. “Do cheoltóir éisteacht - acmhainn tuiscint a fháil ar“, – thit sé i gceann de na ceachtanna.

Níl aon dabht ach go raibh meas aige ar na léirithe ar indibhidiúlacht agus neamhspleáchas cruthaitheach i bpianódóirí óga, ach amháin sa mhéid gur chuir na tréithe seo le haithint. rialtachtaí oibiachtúla cumadóireachta ceoil.

Dá réir sin, socraíodh ceanglais Lev Nikolaevich do chluiche na mac léinn. Ceoltóir le blas dian, d’fhéadfaí a rá, íonachta, a bhí beagán acadúil tráth na gcaogaidí agus na seascaidí, bhí sé go diongbháilte i gcoinne treallacht suibiachtúla sa léiriú. Ní raibh gach rud a bhí ró-ghafa i léirmhínithe a chomhghleacaithe óga, ag maíomh go raibh sé neamhghnách, corraitheach le húrnuacht amuigh, gan dochar agus fainic. Mar sin, nuair a bhí sé ag caint faoi fhadhbanna na cruthaitheachta ealaíonta, mheabhraigh Oborin do A. Kramskoy, ag aontú leis “go mbíonn bunúlacht san ealaín ó na chéad chéimeanna i gcónaí beagán amhrasach agus go léiríonn sé cúngacht agus teorannú ná tallann leathan agus ildánach. Ní féidir le nádúr domhain íogair ag an tús ach é a iompar ar shiúl le gach rud a rinneadh go maith roimhe seo; déanann a leithéid de nádúr aithris …”

I bhfocail eile, d'fhéadfaí an méid a d'iarr Oborin óna chuid mac léinn, ar mian leo a chloisteáil ina gcluiche, a shainiú i dtéarmaí: simplí, measartha, nádúrtha, ó chroí, fileata. Ardaithe spioradálta, léiriú áibhéalacha beagán sa phróiseas ceoil a dhéanamh – is gnách go mbíonn Lev Nikolayevich i gceist leis seo. Sé é féin, mar a dúradh, sa saol agus ar an stáitse, ag an ionstraim, bhí srianta, cothrom i mothúcháin; Thaitin tuairim is an “chéim” mhothúchánach chéanna leis i gcomhlíonadh pianódóirí eile. (Ar bhealach éigin, tar éis éisteacht le dráma ró-mheonach ealaíontóir débuting amháin, chuimhnigh sé ar fhocail Anton Rubinstein nár cheart go mbeadh mórán mothúcháin ann, ní féidir le mothúchán a bheith ach go measartha; má tá go leor ann, ansin é is bréagach ...) Comhsheasmhacht agus cirte i léiriú mothúchánach , comhchuibheas inmheánach san fhilíocht, foirfeacht an fhorghníomhaithe theicniúil, cruinneas stíle, déine agus íonacht - léirigh na cáilíochtaí feidhmíochta seo agus comhchosúla imoibriú faofa Oborin i gcónaí.

D’fhéadfaí an rud a shaothraigh sé ina rang a shainmhíniú mar oideachas gairmiúil ceoil galánta agus caolchúiseach, rud a chuirfeadh béasa sár-thiomanta ina chuid mac léinn. Ag an am céanna, chuaigh Oborin ar aghaidh ón tuairim nach féidir le múinteoir, is cuma cé chomh eolach agus a bhfuil taithí aige nó aici, mac léinn a dhéanamh níos cumasaí ná mar atá sé ó nádúr. Ní oibreoidh sé, is cuma cad a dhéantar anseo, is cuma cén cleasanna oideolaíocha a úsáidtear. Tá fíor-tallann ag an gceoltóir óg – luath nó mall cuirfidh sé in iúl é féin, brisfidh sé amach; níl, níl aon rud le cuidiú anseo. Ábhar eile é gur gá i gcónaí bonn láidir gairmiúlachta a leagan faoi thallann óg, is cuma cé chomh mór agus a thomhaistear é; cuir in aithne dó noirm an dea-iompair sa cheol (agus b'fhéidir ní hamháin sa cheol). Tá dualgas díreach agus dualgas ar an múinteoir cheana féin.

Ina leithéid de radharc ar rudaí, bhí eagna iontach, feasacht shocair agus sober ar cad is féidir le múinteoir a dhéanamh agus cad atá lasmuigh dá smacht ...

D'fhóin Oborin ar feadh blianta fada mar shampla spreagthach, múnla ard ealaíne dá chomhghleacaithe níos óige. D'fhoghlaim siad óna ealaín, aithris air. Lig dúinn arís, spreag a bua i Vársá go leor díobh siúd a lean é ina dhiaidh sin. Ní dócha go mbeadh an ról ceannasach, bunúsach seo ag Oborin i bpianóchas na Sóivéide, murab é as a dhraíocht phearsanta, a cháilíochtaí daonna amháin.

Tugtar tábhacht nach beag dó seo i gciorcail ghairmiúla i gcónaí; mar sin, ar go leor bealaí, an dearcadh i leith an ealaíontóra, agus athshondas poiblí a ghníomhaíochtaí. “Ní raibh aon contrártha idir Oborin an t-ealaíontóir agus Oborin an fear,” a scríobh Ya. I. Zak, a raibh aithne dhlúth aige air. “Bhí sé an-chomhchuí. Macánta san ealaín, bhí sé thar a bheith macánta sa saol… Bhí sé i gcónaí cairdiúil, cineálta, fírinneach agus ó chroí. Bhí sé ina aontacht annamh de phrionsabail aeistéitiúla agus eiticiúla, cóimhiotal na healaíne ard agus an cuibheas is doimhne. (Zak Ya. Tallann gheal / / LN Oborin: Ailt. Memoirs. – M., 1977. P. 121.).

G. Tsypin