Tatiana Shmyga (Tatiana Shmyga).

Tatiana Shmyga

Caithfidh ealaíontóir operetta a bheith ina ghinearálaí. Seo iad dlíthe an seánra: nascann sé amhránaíocht, rince agus aisteoireacht ar chomhchéim. Agus ní dhéantar cúiteamh ar bhealach ar bith as easpa ceann amháin de na cáilíochtaí seo trí láithreacht an chinn eile. Is dócha gurb é sin an fáth a lasann na fíor-réaltaí ar léaslíne an operetta suas go hannamh. Tá Tatiana Shmyga ina úinéir ar thallann aisteach, d'fhéadfadh duine a rá, sintéiseach. Tharraing sincerity, sincerity domhain, lyricism soulful, in éineacht le fuinneamh agus draíocht, aird ar an amhránaí láithreach.

Rugadh Tatyana Ivanovna Shmyga ar 31 Nollaig, 1928 i Moscó. “Daoine an-chineálta agus deasa a bhí i mo thuismitheoirí,” a mheabhraíonn an t-ealaíontóir. "Agus tá a fhios agam ó óige nach bhféadfadh máthair ná athair, ní hamháin díoltas a dhéanamh ar dhuine, ach fiú é a chiontú."

Tar éis di céim a bhaint amach, chuaigh Tatyana chun staidéar a dhéanamh ag Institiúid Stáit na nEalaíon Amharclainne. Chomh maith céanna bhí a cuid ranganna i rang gutha DB Belyavskaya; bhí bródúil as a mhac léinn agus IM Tumanov, faoina threoir a bhain sí amach rúin na haisteoireachta. D'fhág sé seo go léir aon amhras faoi rogha na todhchaí cruthaitheach.

“… I mo cheathrú bliain, bhí briseadh síos agam – imithe mo ghlór,” a deir an t-ealaíontóir. “Shíl mé nach mbeinn in ann canadh arís. Theastaigh uaim fiú an institiúid a fhágáil. Chabhraigh mo mhúinteoirí iontacha liom – chuir siad in iúl dom creidiúint ionam féin, fuair siad mo ghlór arís.

Tar éis di céim a bhaint amach san institiúid, rinne Tatyana an chéad áit ar stáitse Amharclann Operetta Moscó sa bhliain chéanna, 1953. Thosaigh sí anseo le ról Violetta i Violet of Montmartre le Kalman. Deir ceann de na hailt faoi Shmyg go ceart go bhfuil an ról seo “amhail is dá mbeadh téama na haisteoireachta réamhshocraithe, an spéis ar leith atá aici i gcinniúint cailíní óga simplí, measartha, neamhshuntasach amach is amach, ag claochlú go míorúilteach i gcúrsa na n-imeachtaí agus ag léiriú stamina morálta speisialta, misneach an anama."

Fuair ​​Shmyga meantóir iontach agus fear céile araon san amharclann. Duine as gach beirt a bhí i Vladimir Arkadyevich Kandelaki, a bhí i gceannas ar Amharclann Operetta Moscó ansin. Tá stóras a thallann ealaíonta gar do mhianta ealaíne an aisteoir óig. Mhothaigh Kandelaki i gceart agus d'éirigh leis na cumais shintéiseacha a tháinig Shmyga chuig an amharclann a nochtadh.

“Is féidir liom a rá gurbh iad na deich mbliana sin nuair a bhí m’fhear céile an príomh-stiúrthóir ar na cinn ba dheacra dom,” a mheabhraíonn Shmyga. – Ní raibh mé in ann é a dhéanamh ar fad. Níorbh fhéidir a bheith tinn, bhí sé dodhéanta an ról a dhiúltú, bhí sé dodhéanta a roghnú, agus go beacht toisc go bhfuil mé mar bhean chéile an phríomh-stiúrthóra. D'imir mé gach rud, cibé an thaitin liom é nó nár thaitin sé. Agus na ban-aisteoirí ag seinm an Bhanphrionsa Sorcais, an Bhaintreach Shona, Maritza agus Silva, rinne mé na róil go léir sna “Operettas Sóivéadach” arís. Agus fiú nuair nár thaitin an t-ábhar molta liom, thosaigh mé fós ag cleachtadh, mar dúirt Kandelaki liom: “Ní hea, seinnfidh tú é.” Agus d'imir mé.

Níl mé ag iarraidh a thabhairt le tuiscint go raibh Vladimir Arkadyevich ina thaisce den sórt sin, gur choinnigh sé a bhean i gcorp dubh ... Tar éis an tsaoil, ba é an t-am sin an ceann is suimiúla domsa. Ba faoi Kandelaki a d’imir mé Violetta in The Violet of Montmartre, Chanita, Gloria Rosetta sa dráma The Circus Lights the Lights.

Ba róil iontacha iad seo, léirithe suimiúla. Táim an-bhuíoch dó as an bhfíric gur chreid sé i mo neart, thug sé an deis dom a oscailt suas.

Mar a dúirt Shmyga, d'fhan an operetta Sóivéadach i gcónaí ag croílár a stór agus a leasanna cruthaitheacha. D’éirigh le beagnach gach saothar is fearr den seánra seo lena rannpháirtíocht: “White Acacia” le I. Dunaevsky, “Moscó, Cheryomushki” le D. Shostakovich, “Spring Sings” le D. Kabalevsky, “Chanita’s Kiss”, “The Soilsíonn Sorcas na Soilse”, “Trioblóid an Chailín” le Y. Milyutin, “Sevastopol Waltz” le K. Listov, “Cailín leis na Súile Gorma” le V. Muradeli, “Beauty Contest” le A. Dolukhanyan, “White Night” le T. Khrennikov, “Let the Guitar Play” le O. Feltsman , “Comrade Love” le V. Ivanov, “Frantic Gascon” le K. Karaev. Is liosta chomh hiontach é seo. Carachtair go hiomlán difriúil, agus do gach Shmyga aimsíonn sé dathanna diongbháilte, uaireanta ag sárú traidisiúnta agus looseness an ábhair dhrámatúil.

I ról Gloria Rosetta, d'ardaigh an t-amhránaí go hard na scileanna, ag cruthú cineál caighdeánach ealaíne taibhiúcháin. Ba é sin ceann de na saothair dheireanacha de chuid Kandelaki.

Scríobhann EI Falkovic:

“… Nuair a d’éirigh Tatyana Shmyga, lena draíocht lyrical, a blas iontach, a bheith i gceartlár an chórais seo, bhí cothromaíocht ag baint le gealtacht mhodh Kandelaki, tugadh saibhreas di, chuir an tuasal ola tiubh a cuid scríbhneoireachta ar ceal. uiscedhath d’imirt Shmyga.

Mar sin bhí sé sa Sorcas. Le Gloria Rosetta - Shmyga, cuimsíodh téama aisling an tsonais, téama na tairisceana spioradálta, na femininity fheictear, aontacht na háilleachta seachtracha agus inmheánacha, sa léiriú. Shmyga ennobled an fheidhmíocht noisy, thug sé scáth bog, béim ar a líne lyrical. Ina theannta sin, faoin am seo bhí a gairmiúlacht chomh hard sin go raibh a taibh-ealaíona ina múnla do chomhpháirtithe.

Bhí saol Gloria óg crua – labhraíonn Shmyga go géar faoi chinniúint chailín bhig ó bhruachbhailte Pháras, d’fhág dílleachta í agus í uchtaithe ag Iodálach, úinéir an tsorcais, Rosetta drochbhéasach agus caol aigne.

Tharlaíonn sé go raibh Gloria Fraincis. Tá sí cosúil le deirfiúr níos sine an Chailín ó Montmartre. Léiríonn a cuma mhín, solas bog, beagán brónach a súile an cineál ban a raibh filí ag canadh fúthu, a spreag ealaíontóirí – mná Manet, Renoir agus Modigliani. Cruthaíonn an cineál seo bean, tairisceana agus milis, le anam iomlán de mhothúcháin i bhfolach, Shmyg ina cuid ealaíne.

An dara cuid den díséad – “Pléasc tú isteach i mo shaol ar nós na gaoithe …” – spreagadh macántachta, comórtas de dhá mheon, bua i uaigneas lyrical bog, soothed.

Agus go tobann, is cosúil, “sliocht” go hiomlán gan choinne – an t-amhrán cáiliúil “The Twelve Musicians”, a tháinig chun bheith ar cheann de na huimhreacha ceolchoirme is fearr ag Shmyga. Geal, aoibhinn, i rithim an sionnaigh gasta le curfá guairneáin – “la-la-la-la” – amhrán dothuigthe faoi dhá cheann déag de thallann neamhaitheanta a thit i ngrá le háilleacht agus a chanadh a gcuid seánáidí di, ach ise, mar is gnách, bhí grá ag díoltóir na nótaí a bhí go hiomlán difriúil, bocht, “la-la-la-la, la-la-la-la …”.

… Bealach amach sciobtha ar feadh ardán trasnánach a íslíonn go dtí an t-ionad, plaisteacht ghéar baininscneach an rince a ghabhann leis an amhrán, cultacha emphatically pop, díograis cheerful le haghaidh scéal trickster beag a fheictear, a chaitheamh féin le rithim spreagúil ...

… In “The Dwelve Musicians” bhain Shmyga feidhmíocht eiseamláireach éagsúlachta den uimhir amach, caitheadh ​​an t-ábhar neamhchasta i bhfoirm virtuoso impeccable. Agus cé nach ndéanann a Gloria rince cancan, ach rud éigin cosúil le foxtrot stáitse casta, cuimhin leat an dá thionscnamh na Fraince an banlaoch agus Offenbach.

Leis an méid sin ar fad, tá comhartha nua áirithe ar na hamanna ina léiriú – cuid den íoróin éadrom mar gheall ar racht stoirmiúil mothúcháin, íoróin a chuireann deireadh leis na mothúcháin oscailte seo.

Níos déanaí, tá sé i ndán don íoróin seo a bheith ina masc cosanta in aghaidh leochaileacht na bhfaitíos saolta – leis seo, nochtfaidh Shmyga arís a chomh gar is atá sé spioradálta le healaín dáiríre. Idir an dá linn – cuireann veil bheag íoróin ina luí nach dtugtar, ní thugtar gach rud d’uimhir iontach – tá sé ridiciúil a cheapadh go bhfuil anam, a bhfuil tart air maireachtáil go domhain agus go hiomlán, in ann a bheith sásta le hamhrán álainn. Tá sé gleoite, spraoi, greannmhar, thar a bheith álainn, ach ní dhéantar dearmad ar fhórsaí eile agus críocha eile taobh thiar de seo.

I 1962, tháinig Shmyga le feiceáil den chéad uair i scannáin. I “Hussar Ballad” de chuid Ryazanov d’imir Tatyana ról eipeasóideach, ach i gcuimhne, an aisteoir Francach Germont, a tháinig go dtí an Rúis ar chamchuairt agus a chuaigh i bhfostú “sa sneachta”, i dtiúbair an chogaidh. D'imir Shmyga bean milis, fheictear agus flirtatious. Ach ní cheiltíonn na súile seo, an aghaidh tairisceana seo i chuimhneacháin an uaigneas brón an eolais, brón an uaigneas.

In amhrán Germont “Coimeádann mé ag ól agus ag ól, tá mé ólta cheana féin …” is furasta duit an crith agus an brón i do ghlór atá taobh thiar den spraoi is cosúil a thabhairt faoi deara. I ról beag, chruthaigh Shmyga staidéar síceolaíochta galánta. Bhain an t-aisteoir úsáid as an taithí seo i róil amharclainne ina dhiaidh sin.

“Tá a cluiche marcáilte ag tuiscint iontach ar an seánra agus comhlíonadh spioradálta domhain,” a nótáil EI Falkovich. — Is é fiúntas dosháraithe na haisteoireachta ná go dtugann sí doimhneacht an ábhair don operetta, fadhbanna suntasacha saoil, lena cuid ealaíne, ag ardú an seánra seo go leibhéal na cinn is tromchúisí.

I ngach ról nua, aimsíonn Shmyga modhanna úra léirithe ceoil, buailte le héagsúlacht breathnuithe agus ginearálú caolchúiseach. Tá cinniúint Mary Eve ón operetta “The Girl with Blue Eyes” le VI Muradeli drámatúil, ach á insint i dteanga operetta rómánsúil; Meallann Jackdaw ón dráma “Real Man” le MP Ziva le draíocht na hóige atá sobhriste, ach fuinniúil; Nochtann Daria Lanskaya ("Oíche Bhán" le TN Khrennikov) gnéithe fíordhrámaíochta. Agus, ar deireadh, tugann Galya Smirnova ón operetta “Beauty Contest” le AP Dolukhanyan achoimre ar thréimhse nua cuardaigh agus fionnachtana an aisteoir, a chuimsíonn ina banlaoch idéalach an fhir Shóivéadaigh, a áilleacht spioradálta, saibhreas mothúcháin agus smaointe. . Sa ról seo, cuireann T. Shmyga ina luí ní hamháin lena ghairmiúlacht iontach, ach freisin lena phost uasal eiticiúil, sibhialta.

Éachtaí cruthaitheacha suntasacha Tatiana Shmyga i réimse an operetta clasaiceach. An Violetta fileata in The Violet of Montmartre le I. Kalman, an Adele bríomhar fuinniúil in The Bat le I. Strauss, an t-uasal Angele Didier in The Count of Lucsamburg le F. Lehar, an Ninon iontach sa leagan stáitse buacach de The Violets Montmartre, Eliza Doolittle in “My Fair Lady” le F. Low – is cinnte go leanfaidh saothair nua na haisteoireachta leis an liosta seo.

Sna 90í, bhí Shmyga na príomhróil sna léirithe "Catherine" agus "Julia Lambert". Scríobhadh an dá operettas go háirithe di. “Is é an amharclann mo bhaile,” a chanann Julia. Agus tuigeann an t-éisteoir go bhfuil rud amháin i gcoiteann ag Julia agus ag taibheoir an róil seo Shmyga – ní féidir leo a saol a shamhlú gan an amharclann. Iomann don aisteoir is ea an dá léiriú, iomann do bhean, iomann don áilleacht baineann agus tallann.

“D’oibrigh mé ar feadh mo shaoil. Le blianta fada, gach lá, ó dheich ar maidin cleachtaí, beagnach gach tráthnóna - léirithe. Anois tá an deis agam a roghnú. Imrím Catherine agus Julia agus níl mé ag iarraidh róil eile a imirt. Ach is léirithe iad seo nach bhfuil náire orm astu,” a deir Shmyga.