Enrico Tamberlik (Enrico Tamberlik) |

Enrico Tamberlik

Tá Tamberlik ar cheann de na hamhránaithe Iodálacha is mó sa 16ú haois. Bhí guth de thonn álainn, te, de chumhacht neamhghnách, le clár uachtarach iontach (thóg sé cófra ard cis). Rugadh Enrico Tamberlic ar Márta 1820, XNUMX sa Róimh. Thosaigh sé ag staidéar amhránaíochta sa Róimh, le K. Zerilli. Níos déanaí, lean Enrico ag feabhsú le G. Guglielmi i Napoli, agus ansin chuir sé a chuid scileanna le P. de Abella chun cinn.

Sa bhliain 1837, rinne Tamberlic a chéad uair i gceolchoirm sa Róimh - i ceathairéad as an ceoldráma "Puritanes" le Bellini, ar stáitse an amharclann "Airgintín". An bhliain ina dhiaidh sin, ghlac Enrico páirt i léirithe Acadamh Fiolarmónach na Róimhe ag Amharclann Apollo, áit ar léirigh sé in William Tell (Rossini) agus Lucrezia Borgia (Donizetti).

Rinne Tamberlik tús gairmiúil leis sa bhliain 1841. San amharclann Neapolitan “Del Fondo” faoi ainm a mháthar Danieli, sheinn sé i gceoldráma Bellini “Montagues and Capulets”. Ina dhiaidh sin, i Napoli, sna blianta 1841-1844, lean sé lena ghairm bheatha san amharclann “San Carlo”. Ó 1845, thosaigh Tamberlik ar camchuairt thar lear. Tá an-rath ar a léirithe i Maidrid, Barcelona, ​​Londain (Covent Garden), Buenos Aires, Páras (Opera Iodáilis), i gcathracha na Portaingéile agus SAM.

Sa bhliain 1850, chan Tamberlik don chéad uair ag Ceoldráma na hIodáile i St Petersburg. Ag fágáil i 1856, d'fhill an t-amhránaí go dtí an Rúis trí bliana ina dhiaidh sin agus lean sé ag feidhmiú go dtí 1864. Tamberlik tháinig go dtí an Rúis freisin níos déanaí, ach chanadh sé ach amháin i ceolchoirmeacha.

Scríobhann AA Gozenpud: “Amhránaí den scoth, aisteoir cumasach, bhí an bronntanas tionchair dhochoiscthe aige ar an lucht féachana. Bhí meas ag go leor, áfach, ní ar thallann ealaíontóra iontach, ach ar a chuid nótaí uachtaracha – go háirithe iontach ó thaobh neart agus fuinnimh “C-géar” an ochtábh uachtair; tháinig cuid acu go speisialta chuig an amharclann le cloisteáil ar an gcaoi a n-aithneodh sé ag. Ach in éineacht le “connoisseurs” den sórt sin bhí éisteoirí a raibh meas acu ar dhoimhneacht agus ar dhrámaíocht a léirithe. Ba é seasamh cathartha an ealaíontóra a chinntigh cumhacht paiseanta, leictrithe ealaín Tamberlik i gcodanna laochúla.

Dar le Cui, “nuair a d’éiligh William Tell … go fuinniúil “cercar la liberta”, chuir an lucht féachana iallach air i gcónaí an frása seo a athrá – léiriú neamhchiontach ar liobrálachas na 60idí.”

Bhain Tamberlik leis an tonn nua léirithe cheana féin. Bhí sé ina ateangaire den scoth ar Verdi. Mar sin féin, leis an rath céanna chan sé i ceoldrámaí Rossini agus Bellini, cé go lucht leanúna na scoile d'aimsigh go ródhrámaíocht sé na codanna lyrical. I gceoldrámaí Rossini, in éineacht le Arnold, bhuaigh Tamberlik an bua is airde sa chuid is deacra de Othello. De réir na tuairime ginearálta, mar amhránaí ghlac sé suas le Rubini ann, agus mar aisteoir níos mó ná é.

In athbhreithniú Rostislav, léimid: “Is é Othello an ról is fearr atá ag Tamberlik… I róil eile, tá radharcanna iontacha aige, chuimhneacháin spreagthacha, ach anseo déantar gach céim, gach gluaiseacht, gach fuaim a mheas go docht agus fiú roinnt éifeachtaí a íobairt i bhfabhar an ghinearálta. iomlán ealaíne. Léirigh Garcia agus Donzelli (ní luann muid Rubini, a chan an chuid seo go sármhaith, ach a d’imir go han-dona) Otello mar chineál éigin paladin meánaoiseach, le béasaíocht chivalrous, go dtí nóiméad na tubaiste, ar lena linn a d’athraigh Othello go tobann ina beithíoch fuilteach… Thuig Tamberlik nádúr an róil ar bhealach go hiomlán difriúil: léirigh sé Moor leath-fiáin, a cuireadh trí thimpiste ag ceann arm na Veinéiseach, a bhí faoi onóracha, ach a choinnigh go hiomlán an distrust, rúndacht agus déine gan srian de na daoine. dá threibh. Bhí gá le breithnithe suntasacha d'fhonn dínit mhaith a chaomhnú don Moor, exalted ag imthosca, agus ag an am céanna a thaispeáint shades de chineál primitive, rude. Is é seo an tasc nó an sprioc a rinne Tamberlik a dhícheall go dtí an nóiméad nuair a Othello, meabhlaireachta ag an clúmhilleadh cunning Iago, a chaitheamh amach ar an guise de dhínit an Oirthir agus indulge i ngach ardor de paisean fiáin gan srian. An exclamation cáiliúil: si dopo lei toro! is é sin go beacht an fáth go gcuireann sé isteach ar dhoimhneacht an anama ar an lucht éisteachta, go mbristear amach as an gcloig é mar chaoineadh croí créachtaithe … Táimid lánchinnte gurb as clisteacht an phríomhchúis leis an tuiscint a dhéanann sé sa ról seo. tuiscint agus léiriú sciliúil ar charachtar laoch Shakespeare.

I léirmhíniú Tamberlik, ní ag radhairc lyrical nó grá a rinneadh an tuiscint ba mhó, ach ag radhairc ghaisciúla, ghalánta. Ar ndóigh, níor bhain sé le hamhránaithe stórais aristocratic.

An cumadóir Rúiseach agus léirmheastóir ceoil AN Serov, nach bhféadfaí a chur i leith líon na admirers tallainne Tamberlik. Rud nach gcuireann, áfach, cosc ​​​​air (b'fhéidir i gcoinne a thoile) ó thuillteanais an amhránaí Iodálach a thabhairt faoi deara. Seo sleachta as a léirmheas ar Guelphs and Ghibellines Meyerbeer ag Amharclann Bolshoi. Anseo feidhmíonn Tamberlik ról Raul, rud nach n-oireann dó ar chor ar bith, dar le Serov: “An tUasal. Ba chosúil go raibh Tamberlik sa chéad ghníomh (lena n-áirítear an 1ú agus an 2ú gníomh den scór bunaidh) as áit. Chuaigh an rómánsaíocht le tionlacan viola gan dath. Sa radharc ina mbreathnaíonn aíonna Nevers amach an fhuinneog féachaint cén bhean a tháinig chun Nevers a fheiceáil, níor thug an tUasal Tamberlik aird leordhóthanach ar an bhfíric go dteastaíonn feidhmíocht dhrámatúil leanúnach ó cheoldrámaí Meyerbeer fiú sna radhairc sin nach dtugtar aon rud don ghuth. ach amháin i gcás nótaí gearra, blúirí. Tá taibheoir nach dtéann i bpost an duine a ndéanann sé ionadaíocht air, a fhanann, ar bhealach na hIodáile, ar a aria nó ar a aonair mór i morceaux densemble, i bhfad ó riachtanais cheol Meyerbeer. Tháinig an locht céanna amach go géar i radharc deiridh an ghnímh. Ní féidir leis an sos le Valentina os comhair a hathar, i láthair na banphrionsa agus na cúirte ar fad, ach an spleodar is láidre a chur faoi deara, gach cosúlacht ar an ngrá chiontaigh i Raul, agus d'fhan an tUasal Tamberlik mar fhinné ón taobh amuigh ar gach rud a bhí ann. tharla timpeall air.

Sa dara gníomh (an tríú gníomh den bhunleagan) sa seiptéad fireann cáiliúil, tá cuid Raoul ag lonrú le exclamation thar a bheith éifeachtach ar nótaí an-ard. Chun exclamations den sórt sin, bhí an tUasal Tamberlik ina laoch agus, ar ndóigh, spreag an lucht féachana ar fad. D’éiligh siad láithreach go ndéanfaí an éifeacht ar leith seo a athrá, in ainneoin a nasc doscartha leis an gcuid eile, in ainneoin cúrsa drámatúil an radhairc…

… Sheinn an tUasal Tamberlik an díséad mór le Valentina le díograis freisin agus rith sé thar cionn leis, is ar éigean a fhreagraíonn an leisce leanúnach, fuaim luascadh i nguth an Uasail Tamberlik d’intinn Meyerbeer. Ón mbealach seo ar ár tenore di forza ag crith ina ghlór de shíor, tarlaíonn áiteanna ina meascann na nótaí séiseacha go léir a scríobh an cumadóir isteach i bhfuaim ghinearálta éiginnte éigin.

… I gcúigéad an chéad aiste, tá laoch an dráma le feiceáil ar an stáitse – ataman an bhanna robálaithe Fra Diavolo faoi chruth an dapper Marquis San Marco. Ní féidir ach trua a bheith agat as an Uasal Tamberlik sa ról seo. Níl a fhios ag ár n-Othello, a dhuine bocht, conas déileáil le cuid atá scríofa i gclár nach féidir le hamhránaí Iodálach é a dhéanamh.

… Tagraítear do Fra Diavolo do na róil atá ag imirt tenor (spiel-tenor). Baineann an tUasal Tamberlik, mar virtuoso Iodálach, le tenors neamh-imirt, agus ós rud é go bhfuil taobh gutha a pháirt sa phíosa seo an-deacair dó, is cinnte nach bhfuil aon áit aige é féin a chur in iúl anseo.

Ach is eisceacht fós iad róil mar Raul. Bhí idirdhealú ag Tamberlik ag foirfeacht na teicníochta gutha, léiritheacht dhomhain dhrámatúil. Fiú agus é ag meath, nuair a chuir tionchar millteach an ama isteach ar a ghlór, gan ach na bairr a shábháil, chuir Tamberlik ionadh ar an dul i bhfód ar a fheidhmíocht. I measc na rólanna is fearr atá aige tá Otello i gceoldráma Rossini den ainm céanna, Arnold in William Tell, an Diúc in Rigoletto, John in The Prophet, Raul in The Huguenots, Masaniello in The Mute of Portici, Manrico in Il trovatore, Ernani i gceoldráma Verdi. den ainm céanna, Faust.

Fear le tuairimí polaitiúla forásacha a bhí i Tamberlik. Le linn dó a bheith i Maidrid in 1868, d’fháiltigh sé roimh an réabhlóid a bhí tosaithe agus, ag cur a bheatha i mbaol, rinne sé an Marseillaise i láthair na monarcaithe. Tar éis turas timpeall na Spáinne i 1881-1882, d'fhág an t-amhránaí an stáitse.

Scríobh W. Chechott i 1884: “Níos mó ná riamh, agus duine ar bith, chanadh Tamberlik anois lena anam, agus ní hamháin lena ghuth. Is é a anam a chreathadh i ngach fuaim, a chuireann crith ar chroíthe na n-éisteoirí, a théann isteach ina n-anam le gach frása dá chuid.

Fuair ​​Tamberlic bás ar 13 Márta, 1889 i bPáras.