Ferdinand Laub |

Ferdinand Laub

Bhí an dara leath den XNUMXú haois ina ré ina raibh forbairt tapa ar an ngluaiseacht saoirse-dhaonlathach. Spreagann contrárthachtaí agus codarsnachtaí domhain na sochaí bourgeois agóidí paiseanta i measc na intelligentsia atá ar aon intinn de réir a chéile. Ach níl carachtar éirí amach rómánsach duine aonair ag an agóid i gcoinne neamhionannais shóisialta. Eascraíonn smaointe daonlathacha mar thoradh ar anailís agus measúnú sober réalaíoch ar an saol sóisialta, an fonn ar eolas agus míniú ar an domhan. I réimse na healaíne, déantar prionsabail an réalachais a dhearbhú go himníoch. Sa litríocht, ba thréithe an ré seo ná borradh cumhachtach réalachais chriticiúil, rud a léiríodh sa phéintéireacht freisin – is sampla de seo iad na Fánaithe Rúiseacha; sa cheol ba chúis leis seo an tsíceolaíocht, daoine paiseanta, agus i ngníomhaíochtaí sóisialta na gceoltóirí – chun an tsolais. Tá na ceanglais don ealaín ag athrú. Ag luascadh isteach i hallaí ceolchoirme, ar mian leo foghlaim ó gach rud, tá an Petty-Bourgeois intelligentsia, ar a dtugtar “raznochintsy” sa Rúis, á dtarraingt go fonnmhar chuig ceol domhain, dáiríre. Is é mana an lae an comhrac i gcoinne virtuosity, showiness seachtracha, salonism. Cruthaíonn sé seo go léir athruithe bunúsacha i saol an cheoil – i stór na n-ealaíontóirí, i modhanna na healaíne léirithe.

Tá stór atá saibhrithe le cruthaitheacht luachmhar ó thaobh na healaíne á chur in ionad an repertoire atá sáithithe le saothair virtuoso. Ní píosaí iontacha na veidhleadóirí féin a dhéantar go forleathan, ach ceolchoirmeacha Beethoven, Mendelssohn, agus níos déanaí - Brahms, Tchaikovsky. Tagann “athbheochan” ar shaothair sheanmháistrí na XVII-XVIII céadta bliain – J.-S. Bach, Corelli, Vivaldi, Tartini, Leclerc; sa stór seomra, dírítear aird ar leith ar cheathairéid dheireanacha Beethoven, ar diúltaíodh dóibh roimhe seo. Sa léiriú, tagann ealaín an “chlaochlaithe ealaíne”, tarchur “oibiachtúil” ábhar agus stíl saothair chun tosaigh. Is é an t-éisteoir a thagann chuig an gceolchoirm go príomha a bhfuil suim aige sa cheol, agus déantar pearsantacht an oirfidigh a thomhas de réir a chumas na smaointe atá i saothair na gcumadóirí a chur in iúl. Thug L. Auer faoi deara bunbhrí na n-athruithe seo go beacht: “Ní aithnítear an epigraph – “ceol don virtuoso” a thuilleadh, agus tá an abairt “virtuoso ann don cheol” ina chreidiúint d’ealaíontóir fíor ár linne. .”

Ba iad na hionadaithe is gile den treocht ealaíne nua i bhfeidhmíocht veidhlín ná F. Laub, J. Joachim agus L. Auer. B'iad siúd a d'fhorbair bunús an mhodha réadúil i bhfeidhmíocht, ba iad cruthaitheoirí a phrionsabail, cé go suibiachtúil Laub fós nasctha go leor le rómánsachas.

Rugadh Ferdinand Laub ar 19 Eanáir, 1832 i bPrág. Ceoltóir agus an chéad mhúinteoir ab ea athair an veidhleadóir, Erasmus. Bhí an chéad léiriú den veidhleadóir 6 bliana d'aois ar siúl i gceolchoirm phríobháideach. Bhí sé chomh beag sin go gcaithfí é a chur ar an mbord. Ag aois 8, tháinig Laub os comhair an phobail i bPrág cheana féin ag ceolchoirm phoiblí, agus tamall ina dhiaidh sin chuaigh sé lena athair ar thuras ceolchoirme ar chathracha a thír dhúchais. Tá an veidhleadóir Ioruach Ole Bull, ar tugadh an buachaill chucu tráth, an-sásta lena thallann.

I 1843, chuaigh Laub isteach i Ardscoil Prág i rang an Ollaimh Mildner agus bhain sé céim iontach amach ag aois 14. Meallann feidhmíocht an cheoltóra óg aird, agus níl easpa ceolchoirmeacha ag Laub, tar éis dó céim a bhaint amach as an Ardscoil.

Bhí a óige ag an am céanna le haimsir an “Renaissance Seiceach” mar a thugtar air – forbairt mhear smaointe saoirse náisiúnta. Ar feadh a shaoil, choinnigh Laub tírghrá fian, grá gan deireadh do thír dhúchais a bhí faoi sclábhaíocht agus faoi fhulaingt. Tar éis éirí amach Phrág sa bhliain 1848, faoi chois ag údaráis na hOstaire, tháinig ceannairc i réim sa tír. Cuirtear iallach ar na mílte tírghrá dul ar deoraíocht. Ina measc tá F. Laub, a shocraíonn ar feadh 2 bhliain i Vín. Seinneann sé anseo sa cheolfhoireann ceoldráma, ag glacadh le post aonréadaí agus tionlacaí ann, ag feabhsú i dteoiric an cheoil agus counterpoint le Shimon Sekhter, cumadóir Seiceach a lonnaigh i Vín.

Sa bhliain 1859, bhog Laub go Weimar chun áit Josef Joachim a ghlacadh, a d'fhág go Hannover. Bhí ról mór ag Weimar – áit chónaithe Liszt, i bhforbairt an veidhleadóir. Mar aonréadaí agus máistir ceolchoirme ar an gceolfhoireann, déanann sé cumarsáid i gcónaí le Liszt, a bhfuil ardmheas aige ar an taibheoir iontach. I Weimar, d’éirigh Laub cairdeas le Smetana, ag roinnt a mhianta tírghrá agus a dhóchas go hiomlán. Ó Weimar, is minic a thaistealaíonn Laub le ceolchoirmeacha go Prág agus go cathracha eile i bPoblacht na Seice. “Ag an am sin,” a scríobhann an ceoleolaí L. Ginzburg, “nuair a bhí géarleanúint á déanamh ar chaint na Seice fiú i gcathracha na Seice, ní raibh aon leisce ar Laub a theanga dhúchais a labhairt agus é sa Ghearmáin. Chuimhnigh a bhean níos déanaí ar an gcaoi a raibh Smetana, agus é ag bualadh le Laub ag Liszt i Weimar, scanraithe mar gheall ar an dána a labhair Laub sa tSeicis i lár na Gearmáine.

Bliain tar éis bogadh go Weimar, phós Laub Anna Maresh. Bhuail sé léi i Novaya Guta, ar cheann dá chuairteanna ar a thír dhúchais. Amhránaí a bhí in Anna Maresh agus mar a tháinig clú ar Anna Laub trí chamchuairteanna rialta lena fear céile. Rugadh cúigear clainne di – beirt mhac agus triúr iníonacha, agus ba í a chara ba dhíograisí ar feadh a saoil. Bhí an veidhleadóir I. Grzhimali pósta le duine dá iníonacha, Isabella.

Bhí meas ag na ceoltóirí ba mhó ar domhan ar scil Laub, ach go luath sna 50idí ba mhó ba mhó suntas a bhain lena sheinm mar gheall ar an éirimiúlacht. I litir chuig a dheartháir i Londain sa bhliain 1852, scríobh Joachim: “Is iontach an teicníocht iontach atá ag an bhfear seo; níl aon deacracht aige." Bhí stór Laub ag an am sin líonta le ceol íontach. Seinneann sé go toilteanach na concertos agus fantasies de Bazzini, Ernst, Vietana. Níos déanaí, bogann fócas a aird ar na clasaicí. Tar éis an tsaoil, ba é Laub a bhí, ina léiriú ar shaothair Bach, concertos agus ensembles Mozart agus Beethoven, go pointe áirithe mar réamhtheachtaí agus ansin rival Joachim.

Bhí ról tábhachtach ag gníomhaíochtaí ceathairéad Laub chun spéis sna clasaicí a dhoimhniú. Sa bhliain 1860, glaonn Joachim ar Laub “an veidhleadóir is fearr i measc a chomhghleacaithe” agus déanann sé meastóireacht dhíograiseach air mar imreoir ceathairéad.

Sa bhliain 1856, ghlac Laub le cuireadh ó chúirt Bheirlín agus shocraigh sé i bpríomhchathair na Prúise. Tá a ghníomhaíochtaí anseo thar a bheith dian – seinneann sé i dtríréad le Hans Bülow agus Wohlers, tugann sé oícheanta ceathairéad, cuireann sé na clasaicí chun cinn, lena n-áirítear na ceathairéid is déanaí de chuid Beethoven. Roimh Laub, reáchtáladh oícheanta ceathairéad poiblí i mBeirlín sna 40idí ag ensemble faoi cheannas Zimmermann; Ba é an fiúntas stairiúil a bhí ag Laub ná go raibh a cheolchoirmeacha aireagail buan. D'fheidhmigh an ceathairéad ó 1856 go 1862 agus rinne sé go leor chun oideachas a chur ar bhlas an phobail, rud a d'fhág an bealach do Joachim. Cuireadh obair i mBeirlín le chéile le turais cheolchoirmeacha, go háirithe go minic go Poblacht na Seice, áit a raibh cónaí air ar feadh i bhfad i rith an tsamhraidh.

Sa bhliain 1859 thug Laub cuairt ar an Rúis don chéad uair. Is cúis bhróid é a léirithe i St Petersburg le cláir a chuimsigh saothair le Bach, Beethoven, Mendelssohn. Tá léirmheastóirí sármhaithe na Rúise V. Odoevsky, A. Serov thar a bheith sásta lena fheidhmíocht. I gceann de na litreacha a bhain leis an am seo, thug Serov glaoch ar Laub mar “demigod fíor”. “Dé Domhnaigh ag Vielgorsky's níor chuala mé ach dhá cheathairéad (Beethoven's in F-dur, ó na Razumovskys, op. 59, agus Haydn's in G-dur), ach cad é sin! Fiú sa mheicníocht, bhí Viettan níos fearr ná é féin.

Tugann Serov sraith alt chuig Laub, ag tabhairt aird ar leith ar a léirmhíniú ar cheol Bach, Mendelssohn, agus Beethoven. Scríobhann Chaconne Bach, arís an t-iontas ar bhogha agus lámh chlé Laub, Serov, a ton is tiubh, an banna leathan fuaime faoina bhogha, a mhéadaíonn an veidhlín ceithre huaire in aghaidh an ghnáthcheann, a nuances is íogaire i "pianissimo", a chuid. frásaíocht neamh-inchomparáide, le tuiscint dhomhain ar an stíl dhomhain Bach! .. Ag éisteacht leis an gceol aoibhinn seo atá léirithe ag taibhiú aoibhinn Laub, tosaíonn tú ag déanamh iontais: an féidir go bhfuil ceol eile ar domhan fós, stíl iomlán difriúil (ní polyphonic), an féidir stíl dhifriúil a bheith ag ceart na saoránachta i ndlí? , — chomh iomlán le stíl ilfhónach orgánach an Sebastian iontach?

Téann Laub i bhfeidhm ar Serov i Concerto Beethoven freisin. Tar éis na ceolchoirme ar an 23 Márta, 1859, scríobh sé: “An uair seo tá sé iontach trédhearcach; chan sé ceol geal, macánta ó chroí lena bhogha fiú níos fearr ná mar a bhí ina cheolchoirm i halla an Tionóil Noble. Tá an virtuosity iontach! Ach ní sa Laub di féin atá sí, ach ar mhaithe le cruthú an-cheol. Mura dtuigfeadh ach gach virtuosos a brí agus a chuspóir ar an mbealach seo!” “I gceathairéid,” a scríobhann Serov, tar éis éisteacht leis an tráthnóna seomra, “Is cosúil go bhfuil Laub níos airde fós ná mar a bhíonn sé ina aonar. Nascann sé go hiomlán leis an gceol atá á sheinm, rud nach féidir le go leor virtuosos, Vieuxne san áireamh, a dhéanamh.”

Nóiméad tharraingteach i dtráthnónta ceathairéad Laub do cheoltóirí ceannródaíocha Petersburg ná ceathairéid dheireanacha Beethoven a áireamh i líon na saothar léirithe. Ba shaintréith de éirim dhaonlathach na 50idí an claonadh i dtreo an tríú tréimhse de shaothar Beethoven: “…agus go háirithe rinneamar iarracht aithne a chur ar cheathairéid dheireanacha Beethoven,” a scríobh D. Stasov. Ina dhiaidh sin, tá sé soiléir cén fáth go bhfuarthas ceolchoirmeacha aireagail Laub chomh díograiseach.

Sna 60í luatha, chaith Laub go leor ama i bPoblacht na Seice. Uaireanta tháinig ardú tapa ar chultúr náisiúnta an cheoil sna blianta seo do Phoblacht na Seice. Is é B. Smetana a leagann bunsraitheanna cheol clasaiceach na Seice, agus is é Laub a bhfuil na ceangail is dlúithe aige. Sa bhliain 1861, osclaíodh amharclann Seiceach i bPrág, agus rinneadh ceiliúradh sollúnta ar chomóradh 50 bliain an Ardscoil. Seinneann Laub Concerto Beethoven ag an gcóisir chomórtha. Tá sé ina rannpháirtí leanúnach i ngach gnóthas tírghrá, ina bhall gníomhach de chumann náisiúnta na n-ionadaithe ealaíne “Crafty conversation”.

I samhradh na bliana 1861, nuair a bhí Laub ina chónaí i Baden-Baden, tháinig Borodin agus a bhean chéile chun é a fheiceáil, a bhí, mar phianódóir, grá ag imirt díséad le Laub. Bhí ardmheas ag Laub ar thallann ceoil Borodin.

Ó Bheirlín, bhog Laub go Vín agus chónaigh sé anseo go dtí 1865, ag forbairt gníomhaíochtaí ceolchoirme agus aireagail. “Chun an Rí Veidhlín Ferdinand Laub,” léigh an inscríbhinn ar an bhfleasc órga a bhronn Cumann Fiolarmónach Vín air nuair a d’fhág Laub Vín.

Sa bhliain 1865 chuaigh Laub go dtí an Rúis don dara huair. Ar an 6 Márta, imríonn sé tráthnóna ag N. Rubinstein's, agus tugann an scríbhneoir Rúiseach V. Sollogub, a bhí i láthair ann, i litir oscailte chuig Matvey Vielgorsky, a foilsíodh i Moskovsky Vedomosti, na línte seo a leanas dó: “… Laub's Chuir an cluiche an-áthas orm go ndearna mé dearmad agus sneachta, agus sneachta sneachta, agus sneachta sneachta, agus tinnis… Suaimhneas, sonority, simplíocht, déine na stíle, easpa pretentiousness, sainiúlacht agus, ag an am céanna, inspioráid dlúth, in éineacht le neart neamhghnách, an chuma a Me Tréithe sainiúla Laub ... Níl sé tirim, cosúil le clasaiceach, ní impetuous, cosúil le rómánsúil. Tá sé bunaidh, neamhspleách, tá gobán aige, mar a déarfadh Bryullov. Ní féidir é a chur i gcomparáid le duine ar bith. Bíonn fíor-ealaíontóir i gcónaí tipiciúil. D'inis sé go leor dom agus chuir sé ceist ort. Tugann sé grá duit ó íochtar a chroí, mar tá grá ag gach duine a bhfuil aithne aige ort. Ar a mhodh, chonacthas dom go raibh sé simplí, croíúil, réidh le dínit duine eile a aithint agus nach raibh aon chion aige orthu chun a thábhacht féin a ardú.

Mar sin, le cúpla stróc, sceitse Sologub íomhá tharraingteach de Laub, fear agus ealaíontóir. Is léir óna litir go raibh aithne agus dlúth ag Laub cheana féin ar go leor ceoltóirí Rúiseacha, lena n-áirítear Count Vielgorsky, dordveidhil iontach, mac léinn le B. Romberg, agus pearsa mór le rá sa cheol sa Rúis.

Tar éis léiriú Laub ar G mion Quintet Mozart, d'fhreagair V. Odoevsky le halt díograiseach: “An té nár chuala Laub i G Minor Quintet Mozart,” a scríobh sé, “níor chuala sé an quintet seo. Cé acu de na ceoltóirí nach bhfuil a fhios ag croí an dán iontach sin ar a dtugtar an Hemole Quintet? Ach cé chomh hannamh is atá sé a leithéid de léiriú de a chloisteáil a shásódh ár dtuiscint ealaíne go hiomlán.

Tháinig Laub go dtí an Rúis don tríú huair i 1866. Neartaigh na ceolchoirmeacha a thug sé i St Petersburg agus Moscó ar deireadh a tóir neamhghnách. Is cosúil go ndeachaigh atmaisféar shaol ceoil na Rúise i bhfeidhm ar Laub. 1 Márta, 1866 síníonn sé conradh chun oibriú i mbrainse Moscó de Chumann Ceoil na Rúise; ar chuireadh ó N. Rubinstein, bhí sé ar an gcéad ollamh ag Ardscoil Moscó, a d'oscail i titim na bliana 1866.

Cosúil le Venyavsky agus Auer i St. Petersburg, rinne Laub na dualgais chéanna i Moscó: ag an Ardscoil mhúin sé an rang veidhlín, an rang ceathairéad, faoi stiúir ceolfhoirne; bhí sé ina cheolchoirmcheoil agus ina aonréadaí den cheolfhoireann shiansach agus ina chéad veidhleadóir sa cheathairéad de bhrainse Moscó de Chumann Ceoil na Rúise.

Chónaigh Laub i Moscó ar feadh 8 mbliana, is é sin, beagnach go dtí a bhás; Tá torthaí a chuid oibre iontach agus luachmhar. Sheas sé amach mar mhúinteoir den chéad scoth a d’oiligh thart ar 30 veidhleadóir, ina measc bhí V. Villuan, a bhain céim amach as an Ardscoil i 1873 le bonn óir, I. Loiko, a tháinig chun bheith ina sheinnteoir ceolchoirme, cara Tchaikovsky I. Kotek. Chuir an veidhleadóir Polannach clúiteach S. Bartsevich tús lena chuid oideachais le Laub.

Bhí ardmheas ag a chomhghleacaithe ar ghníomhaíocht léirithe Laub, go háirithe an seomra a haon. “I Moscó,” a scríobh Tchaikovsky, “tá a leithéid de thaibheoir ceathairéad, a bhfuil éad ar phríomhchathracha Iarthar na hEorpa ar fad…” De réir Tchaikovsky, ní féidir ach le Joachim dul san iomaíocht le Laub i gcomhlíonadh saothair chlasaiceach, “a sháraíonn Laub ó thaobh an chumais de. ionstraim séiseanna touchingly tairisceana, ach is cinnte níos lú dó i gcumhacht ton, i paisean agus fuinneamh uasal.

I bhfad níos déanaí, i 1878, tar éis bhás Laub, i gceann dá litreacha chuig von Meck, scríobh Tchaikovsky faoi léiriú Laub ar Adagio ón gcúigéad G-moll Mozart: “Nuair a sheinn Laub an Adagio seo, chuaigh mé i bhfolach i gcúinne an halla i gcónaí. , ionas nach bhfeiceann siad cad a dhéantar dom as an gceol seo.

I Moscó, bhí Laub timpeallaithe ag atmaisféar te, cairdiúil. N. Rubinstein, Kossman, Albrecht, Tchaikovsky – bhí cairdeas mór idir pearsana móra ceoil Mhoscó leis. I litreacha Tchaikovsky ó 1866, tá línte a thugann fianaise ar dhlúthchumarsáid le Laub: “Tá biachlár sách greannmhar á sheoladh agam chugat le haghaidh dinnéir amháin ag an bPrionsa Odoevsky, ar fhreastail mé air in éineacht le Rubinstein, Laub, Kossmann agus Albrecht, é a thaispeáint do Davydov. ”

Ba é an Ceathairéad Laubov in árasán Rubinstein an chéad duine a rinne an Dara Quartet de chuid Tchaikovsky; Thug an cumadóir iontach a Tríú Quartet don Laub.

Bhí grá ag Laub ar an Rúis. Roinnt uaireanta thug sé ceolchoirmeacha i gcathracha cúige - Vitebsk, Smolensk, Yaroslavl; Éisteadh lena chluiche i Kyiv, Odessa, Kharkov.

Chónaigh sé lena theaghlach i Moscó ar Tverskoy Boulevard. Bláth ceoil Moscó a bailíodh ina theach. Bhí Laub furasta a láimhseáil, cé go raibh sé i gcónaí ag iompar go bródúil agus le dínit. Bhí cáil mhór air le dúthracht mhór i ngach rud a bhain lena ghairm: “D’imir sé agus chleacht sé go leanúnach beagnach, agus nuair a d’fhiafraigh mé de,” a mheabhraíonn Servas Heller, oideachasóir a pháistí, “cén fáth a bhfuil sé chomh aimsir go fóill agus é sroichte cheana féin. , b'fhéidir , binn na héigse, gáire sé amhail is gur ghabh sé trua liom, agus ansin dúirt go dáiríre: “A luaithe a stopfaidh mé ag feabhsú, tiocfaidh amach láithreach go n-imríonn duine éigin níos fearr ná mise, agus níor mhaith liom. .”

Bhain cairdeas iontach agus spéiseanna ealaíne go dlúth Laub le N. Rubinstein, a tháinig chun bheith ina chomhpháirtí seasta aige um thráthnónta sonáid: “Oirigh sé féin agus NG Rubinstein go mór lena chéile i dtéarmaí nádúr an chluiche, agus uaireanta bhí a gcuid díséid sách maith. Is ar éigean a chuala aon duine, mar shampla, an léiriú is fearr de Sonáid Kreutzer Beethoven, ina raibh an dá ealaíontóir san iomaíocht i neart, i dtreise agus i bpaisean an chluiche. Bhí siad chomh cinnte dá chéile go mbíodh siad uaireanta ag seinm rudaí nach raibh ar eolas acu go poiblí gan cleachtaí, go díreach livre ouvert.

I measc buanna Laub, rug breoiteacht air go tobann. I samhradh na bliana 1874, mhol dochtúirí dó dul go Karlsbad (Karlovy Vary). Amhail is dá mbeadh sé ag súil leis an gceann deiridh, stop Laub feadh na slí sna sráidbhailte Seiceacha a raibh grá ag a chroí dó - ar dtús i Křivoklát, áit ar chuir sé tor coll os comhair an tí ina raibh sé ina chónaí, ansin i Novaya Guta, áit ar sheinn sé. ceathairéid éagsúla le gaolta.

Níor éirigh go maith le cóireáil i Karlovy Vary agus aistríodh an t-ealaíontóir a bhí tinn go hiomlán go dtí an Tyrolean Gris. Anseo, 18 Márta, 1875, fuair sé bás.

Ina léirmheas ar cheolchoirm leis an veidhleadóir sármhaith K. Sivori, scríobh sé: “Agus é ag éisteacht leis, smaoinigh mé ar a raibh ar an ardán céanna bliain ó shin. don uair dheireanach a bhí veidhleadóir eile ag seinm os comhair an phobail, lán de bheocht agus de neart, agus é ag bláthú gach tallainne; nach mbeidh an veidhleadóir seo le feiceáil os comhair aon lucht féachana daonna a thuilleadh, nach mbeidh aon duine sultmhar as an lámh a rinne fuaimeanna chomh láidir, chomh cumhachtach agus ag an am céanna tairisceana agus carúil. Fuair ​​G. Laub bás agus é 43 bliana d’aois.”

L. Raaben